Цитата Криса Уэра

[Комиксы] — одно из последних пристанищ для честности, когда дело доходит до подлинной реакции читателя на искусство. Большинство из нас, если мы не находим симпатии или удовольствия, например, в современной живописи, скорее всего, винят в этом собственное незнание истории и теории живописи. Но никто не делает вид, что любит плохой комикс. Я думаю, что такая резкость необходима для того, чтобы всякая настоящая правда всплыла на поверхность, и чтобы искусство действительно что-то привнесло в жизнь. Хотя я не знаю. Я могу ошибаться.
Я не думаю, что художникам обязательно иметь какую-либо формальную подготовку в области живописи или истории искусства, но я считаю важным постоянно экспериментировать с различными предметами, типами красок и методами рисования.
Наш опыт работы с любой картиной всегда является последней строчкой в ​​долгом разговоре, который мы ведем о живописи. Невозможно смотреть на искусство так, как будто вы его раньше не видели.
Я чувствую, что самое важное для живописи, которая долгое время была иерархически на вершине с точки зрения того, что считается изобразительным искусством, по сравнению с чем-то вроде комикса или тем, что считается низким искусством, заключается в том, что живопись должна открываться. сбоку, чтобы включить другие культуры и вещи, которые не сразу резонируют как картина, но, очевидно, вносят равный вклад в жанр.
Я не против концептуального искусства. Я не думаю, что живопись нужно возрождать. Искусство отражает жизнь, а наша жизнь полна алгоритмов, поэтому многие люди захотят создавать искусство, похожее на алгоритм. Но мой язык — это живопись, а живопись — это противоположность этому. В этом есть что-то первобытное. Это врожденная потребность делать отметки. Вот почему, когда ты ребенок, ты пишешь.
Какими бы они ни были, могут ли комиксы быть «искусством»? Конечно могут. «Искусство» в произведении — это нечто независимое от жанра, формы или материала. Мне кажется, что большинство картин, большинство фильмов, большая часть музыки, большая часть литературы и, конечно же, большинство комиксов терпят неудачу как «Искусство». Шедевр в любом жанре, форме или материале одинаково «хорош». Смешно навязывать искусству иерархию ценностей. Разделение на высокое и низкое искусство нельзя защищать, потому что оно не имеет отношения к эстетической реакции.
Я не думаю, что какое-либо образование действительно готовит вас к реальной жизни. Не знаю, подготовила ли бы меня художественная школа к рисованию комиксов. Половина людей, которых я знаю в комиксах, ходили в художественную школу, половина — нет. Некоторые из них пошли и бросили.
Вот что не так с холодными людьми. Не то, чтобы у них в душе был лед — он есть у всех нас, — но они настаивают на том, что каждое слово и поступок отражают этот лед. Они никогда не познают красоту или ценность жеста. Эмоциональная необходимость. Для них это все честность перед добротой, правда перед искусством. Любовь — это искусство, а не правда. Это как рисовать пейзажи.
Дело в том, что денежный вопрос сейчас так остро стоит в искусстве. И это не имеет абсолютно никакого отношения к искусству. Если вы рисуете за десять тысяч или сто тысяч, это не делает рисование легче. И картина не станет лучше, если она будет стоить сто штук.
Самой большой живописью в европейской традиции была роспись маски. Современное искусство отвергло все это. Нашей темой был человек за маской.
В каком-то смысле первая (если не главная) функция романиста, ЛЮБОГО художника — развлекать. Если стихотворение, картина, пьеса или роман не вызывают немедленного поверхностного интереса, значит, они потерпели неудачу. Чем бы это ни было, а может и не быть, искусство — это еще и развлечение. Плохое искусство не может развлекать. Хорошее искусство делает что-то дополнительно.
«Искусство или антиискусство?» был вопрос, который я задал, когда вернулся из Мюнхена в 1912 году и решил отказаться от чистой живописи или живописи ради нее самой. Я думал о введении элементов, чуждых живописи, как о единственном выходе из живописно-цветового тупика.
Политика — это часть жизни, а искусство — о жизни. Это не значит, что все искусство должно быть посвящено политике — на самом деле, боже упаси. Но политика — это совершенно законная сфера деятельности любого искусства, будь то живопись, написание песен или что-то еще, в той же мере, в какой секс, духовность и любое другое поведение людей.
жизнь похожа на картину. Очень странная абстрактная картина. Вы можете смотреть на это и думать, что все это размытие. И вы могли бы продолжать жить своей жизнью, думая, что все это просто размытие. Но если вы действительно посмотрите на это, действительно увидите это, сосредоточитесь на этом и включите свое воображение, жизнь может стать намного больше. На картине может быть море, небо, люди, здания, бабочка на цветке или что угодно, кроме размытия, в котором вы когда-то были убеждены.
Когда мы смотрим на картину, или слушаем симфонию, или читаем книгу и чувствуем себя более названными, тогда для нас эта работа является произведением христианского искусства. Но смотреть на произведение искусства и потом судить, искусство это или нет, христианское оно или нет, — самонадеянно. Это то, что мы не можем знать каким-либо окончательным образом. Мы можем знать это, только если оно говорит в наших сердцах и ведет нас к более глубокой жизни со Христом в Боге.
Как и большинство здравомыслящих людей, вы, вероятно, потеряли интерес к современному искусству примерно в то время, когда Джулиан Шнабель раскрашивал осколки посуды, которую бросила в него жена за то, что он раскрашивал осколки посуды, вместо того, чтобы раскрашивать ванную и прихожую.
Я никогда не понимал, например, почему некоторые люди считают современное искусство разделенным на «живопись» и «концептуальное искусство», как будто это представляет собой подлинное разделение.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!