Цитата Криспиана Миллса

Когда вы смотрите фильм в кинотеатре, DVD или что-то еще дома, ваш мозг действительно восприимчив не только к тому, работает ли сценарий или хорошо ли играют актеры, но и к цветам.
Я только что закончил фильм несколько дней назад, пришел домой и сказал, что сегодня многому научился. Так что, если я могу вернуться домой после работы над небольшим фильмом после 45 лет работы и сказать: «Сегодня я так многому научился», это кое-что говорит о кино. Потому что кино очень молодо. Ему всего 100 лет.
Я гораздо больше общаюсь с актерами театра, чем с актерами кино — насколько можно говорить об «актёрах кино» в Мексике, потому что там нет большой киноиндустрии.
Всегда тяжело, когда вы работаете над проектом и видите его по частям, будь то фильм, телевидение, видеоигры, анимация — у вас есть реальное представление только о том, с чем вы взаимодействуете.
«Дядя Бунми» в большей степени, чем другие мои фильмы, посвящен кино, поэтому он и личный. Если вы хотите посмотреть, каждая катушка фильма имеет свой стиль — стиль игры, стиль освещения или кинематографические отсылки — но большинство из них отражают фильмы. Я думаю, что когда снимаешь фильм о воспоминании и смерти, надо учитывать, что кино тоже умирает — по крайней мере такое старое кино, которое больше никто не снимает.
Мы просто усердно работали, чтобы не только сделать все правильно и аутентично, но и сделать его последовательным и визуально правильным. Например, есть цвета, которых нет в фильме, но они были бы там в реальности. Я думаю, что часть внешнего вида фильма связана не только с тем, как он снят и освещен, но и с отсутствием определенных цветов, которые придают ему мягкость, которая действительно ему подходит, потому что больше внимания уделяется персонажам. Например, желтого вообще нет, пока мы не доберемся до квартиры мисс Стаббс в самом конце.
Я люблю играть в театре, но я очарован игрой в кино. Если это фильм, пьеса или что-то в этом роде, если сценарий хорош и вы действительно увлечены этим, вы просто не можете проиграть. Вы вырастете из этого. Успех это или нет, это ни здесь, ни там; вы будете расти как художник благодаря этому опыту.
Может быть, роскошь того, что актерство не является моей единственной профессией, заключается в том, что я могу быть более избирательным в том, что я выбираю. Мне действительно повезло с кинопроектами с людьми, потрясающими актерами, а также сценаристами и режиссерами, которых я действительно уважаю.
С годами я понял, что в судьбе фильма есть нечто большее, чем просто хорошая игра актеров и надежный сценарий. Это нужно хорошо продавать. Продается пакет — песни, действия, актеры и т. д.
Мне нравится репетировать с актерами сцены, которых нет в сценарии и которых не будет в фильме, потому что на самом деле мы пытаемся создать их характер, а хорошая игра для меня заключается в реакции.
Сыграть в плохом фильме намного сложнее, чем в хорошем. Ужасный сценарий делает очень сложной игру. Вы можете получить премию Оскар за одну из самых простых ролей в своей карьере, которая стала возможной благодаря блестящему сценарию.
Я просто ищу, что можно украсть [о работе с великими актерами]. Это как вернуться в школу актерского мастерства. Когда вы находитесь среди людей, которые делают это хорошо, и вы вытаскиваете голову из задницы, вы действительно можете чему-то научиться.
Иногда во время шоу или фильма, когда вы его снимаете, вы думаете: «Это здорово, это будет фантастически, сценарий невероятный, и актеры великолепны, и все получается блестяще». А потом ты видишь это и думаешь: «О боже, это не так хорошо, как я думал», и это не привлекает зрителей. Он отыграет всего пару фестивалей, а потом умрет и все такое.
Мне нравится работать со Скорсезе. Он не только блестящий режиссер и прекрасно работает с актерами, но и ходячая киноэнциклопедия. С ним весело говорить о фильмах.
«She's Gotta Have It» и «School Daze», я действительно не знал, что делаю. И самым большим показателем этого была актерская игра. «Делай как надо» был первым фильмом, в котором мне действительно было комфортно работать с актерами.
Актерство помогло мне понять людей не только потому, что ты играешь роль персонажа, но и потому, что наблюдаешь за работой других актеров. Это действительно помогает вам определить в жизни, когда кто-то действует, а не говорит правду.
Я как режиссер должен чувствовать реализм от актеров, а они не могут быть пластичными. Слова для меня второстепенны, но важнее всего химия между актерами. Однако вы должны следовать сценарию, потому что это связано с производством, иначе вы не закончите свой проект. Мой опыт актерское мастерство, кинопроизводство, режиссура, и я изучал их много лет. Имейте в виду, что вам понадобятся многие другие навыки, когда вы начинаете любой кинопроект, связанный с реальной жизнью.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!