Цитата Кэмерон Диаз

Даже если мне понравился сценарий, режиссер должен быть прав, потому что все дело в режиссере. Это их видение. Именно они возвращаются в монтажную и снова собирают фильм.
Что ж, у меня есть два критерия для создания фильма: сценарий, который представляет собой историю, и режиссер, и это средство режиссера. Мне нравятся действительно сильные режиссеры, и поэтому, когда я снимаюсь в фильме, я действительно должен служить режиссеру, что, в свою очередь, служит сценарию, чтобы служить режиссеру, потому что именно он делает фильм. В этом я полагался на Тодда Хейнса.
Все три части кинопроизводства [сценарий, съемка, монтаж] вносят свой вклад в ритм. Вы хотите, чтобы сценарий был максимально плотным, вы хотите, чтобы актерская игра была максимально эффективной на съемочной площадке, и у вас было достаточно освещения, чтобы манипулировать ритмом в монтажной, а затем в монтажной вы хотите найти самая быстрая версия, даже если это неторопливый фильм. Определенно, в кинопроизводстве я все больше и больше нахожу сценарий и режиссуру средством сбора материала для монтажа. Все дело в редактировании.
Будучи молодым режиссером, я снимал много вещей, потому что хотел быть уверенным, что у меня все получилось, но теперь я стал намного точнее снимать. Монтаж — это совершенно другой уровень, потому что иногда вы понимаете, что персонажам даже не нужно говорить то или иное. Это становится проблемой экспозиции и чрезмерного объяснения чего-либо. В сценарии я два или три раза усиливал некоторые вещи из того, что я хотел, чтобы люди знали, но в монтажной я говорил: «Мне нужно сказать это только один раз, может быть, два».
Все, о чем вы заботитесь, — это правильный следующий шаг: правильный сценарий, поиск подходящих актеров, съемка. Затем ты проводишь полгода в темной комнате, редактируя свой фильм, и ни с кем не разговариваешь.
Вы должны признать, что в тот момент, когда вы передаете сценарий режиссеру, даже если вы написали его как оригинальный сценарий, он становится его или ее фильмом. Так и должно быть, потому что давление на режиссера настолько ошеломляющее и непосильное, что, если у него или нее нет такого уровня способности принимать решения, такой свободы действий, фильм просто не будет снят. . За этим не будет видения. Это может не совпадать с вашим видением как сценариста, но, по крайней мере, оно будет.
Вы никогда не представляете, куда пойдет ваш фильм во время съемок — вы находитесь в этом маленьком пузыре. Все, о чем вы заботитесь, — это правильный следующий шаг: правильный сценарий, поиск подходящих актеров, съемка. Затем ты проводишь полгода в темной комнате, редактируя свой фильм, и ни с кем не разговариваешь.
С хорошим сценарием хороший режиссер может создать шедевр; по тому же сценарию посредственный режиссер может снять сносный фильм. Но с плохим сценарием даже хороший режиссер не сможет снять хороший фильм. Для подлинно кинематографического выражения камера и микрофон должны уметь преодолевать огонь и воду. Вот что делает настоящее кино. Сценарий должен быть чем-то, что может сделать это.
Когда вы переписываете, это действительно служит видению режиссера и тому, что режиссер должен включить в этот сценарий.
Поскольку съемочный процесс был таким органичным и не было сценария, фильм [Мечта о жизни] буквально говорил нам, каким он хотел быть в монтажной.
Честно говоря, больше всего для меня важен только сценарий. Если мне нравится сценарий, я просто беру на себя обязательство и продолжаю. Но я также смотрю на приверженность и уверенность режиссера фильма, потому что именно он будет формировать фильм.
Фильм для меня состоит из двух стадий. Во-первых, когда я пишу сценарий более или менее самостоятельно, это приятно. А потом для меня наступает неприятный момент, когда все уходят, 100 человек — актеры и операторы, кино и звук — а я остаюсь в стороне. Когда они идут в монтажную, я снова захожу, и это то, что мне нравится.
У вас может быть потрясающий режиссер и ужасный сценарий, но фильм не будет отличным. Но если у вас есть самый невероятный сценарий и хороший режиссер, вы все равно можете получить действительно хороший фильм.
Конечно, вы хотите быть хорошими и хотите делать все возможное, но меня вдохновляют отличные тексты. Если есть что-то в сценарии, это то, к чему я стремлюсь, хотя я знаю, что это не всегда переводится, потому что иногда речь идет о видении режиссера.
Спектакль делается в монтажной, и я пришел к выводу, что в этом есть истина — говорят, что перформансы обычно делаются в монтажной, потому что то, что вы снимаете, — это исходный материал. Я думаю, что просто прохожу процесс, говоря: «Какой дубль мы используем? Почему нам нужен именно этот дубль? И только потому, что вы проходите через этот процесс, я думаю, что каким-то образом это сделало меня более открытым в отношении возможностей [актера].
Для меня, независимо от того, имеет ли фильм какой-то огромный бюджет, или это независимый фильм, или как бы он ни создавался, это всегда касается режиссера и, надеюсь, быть сосудом для его видения. Это то, что действительно привлекает меня в проектах.
Идея о том, что фильм создается в монтажной — это всего лишь определенный тип фильмов, которые делаются в монтажной, и это не тот фильм, который я действительно хочу видеть.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!