Цитата Кэри Маллиган

Это упрощает задачу, если вы не можете говорить с американским акцентом. Я не знаю. Это другое. Я играл персонажа в «Не отпускай меня», где сценарий для моего персонажа был очень скудным, и мне это понравилось. С «Не отпускай меня» у меня была целая книга, написанная с точки зрения моего персонажа, поэтому я всегда знала, где нахожусь. Но с Райаном [Гослингом] это было просто. Он такой блестящий актер, и он так подготовлен. Ему не нужно разогреваться, чтобы быть в сцене. Он просто в нем. В каком-то смысле это привлекает тебя.
Был один фильм, который я очень хотел. Это было давно; это был фильм под названием «Перелом». В итоге Райан Гослинг сделал это с Энтони Хопкинсом. Это не было гигантским кассовым успехом, но мне очень понравился сценарий и персонаж. Я подошел довольно близко и был немного разочарован, что это не пошло моим путем.
Если вы думаете даже о Толстом или книге, такой как «Анна Каренина», вы переходите от персонажа к персонажу, и каждый раздел представляет собой точку зрения другого персонажа от третьего лица, так что вы можете увидеть весь мир немного более калейдоскопически таким образом. . Это традиционная манера повествования, и я раньше не писал подобных книг, но мне это понравилось.
Я думаю, что Райан Гослинг действительно великий актер, который тщательно подходит к своей работе. И я бы хотел, чтобы у Джонни Деппа хватило мужества выйти за рамки стандартного персонажа. Когда он играет персонажа, он играет его так, как никто другой.
Если вы делаете черного персонажа, женского персонажа или азиатского персонажа, то это не просто персонаж. Они представляют эту расу или тот пол, и они не могут быть интересными, потому что все, что они делают, должно представлять целую группу людей. Вы знаете, Супермен не все белые люди, как и Лекс Лютор. Мы знали, что должны представить ряд персонажей каждой этнической группы, а это значит, что мы не могли сделать только одну книгу. Нам нужно было написать серию книг, и мы должны были представить взгляд на мир, который шире, чем мир, который мы видели раньше.
Вы знаете, что это такое, когда я иногда играю роль, я просто остаюсь в этой роли. Его легче поддерживать. Мы только что сняли пилота с очень сильным американским акцентом. Я чувствую, что персонаж живет во мне. Конечно, моя семья дразнит меня по этому поводу.
Как актер, вы не хотите знать начало и конец арки вашего персонажа. Это делает его веселее. Ты не играешь до конца. Вы играете реалистично. Вы не знаете, куда пойдет этот персонаж и что с ним произойдет, что только делает его более интересным для зрителей. Они отправляются в путешествие с вами, как с актером и персонажем.
Я всегда тяготел к персонажам, которые немного далеки от рассказчика или к персонажам с точки зрения, поэтому для меня важно создать другого персонажа, который был бы персонажем с точки зрения. для истории.
Единственное, что я умею делать как актер, как актер по образованию, это то, что нельзя очернять персонажа, которого играешь. Будь то вымышленный персонаж или реальный персонаж. Потому что тогда вы действуете с такой негативной точки зрения и не можете очеловечить его.
Какого бы персонажа вы ни играли, какой бы это ни был фильм, какая бы история ни была, для меня в моем обучении всегда есть что-то, что дает вам многослойный характер, это понимание секрета этого персонажа, и поэтому все, что приходит в голову, как «О, я думал тот человек был этим», вы всегда носите это в себе. Так что на самом деле то, что вы играете на всем протяжении, это и то, и другое, и это просто то, что проявляется в сцене или в обстоятельствах.
Когда я пишу, я стараюсь носить маску своего персонажа, когда иду по миру. Когда я не за своим столом, все остальное время я стараюсь оставаться в этом персонаже и видеть мир таким, каким его видел бы этот персонаж. скрипт закрывается и всегда старается быть в образе.
Вы должны просто отпустить это и знать, что другие люди наслаждаются тем фактом, что вы упали. Это заставляет вас чувствовать себя лучше, когда вы в следующий раз будете смеяться, когда увидите, как другой человек падает. Эти вещи идут циклами; кто-то должен в какой-то момент упасть, даже самый крутой человек на земле. Райан Гослинг упал... один раз. У него есть! Это просто факт, что Райан Гослинг упал, и мы все должны принять это.
Единственный способ получить главную роль в студийной картине — это если Райан Гослинг не сможет ее сыграть, что, безусловно, имеет место в случае с «Сельмой». Если бы это был персонаж, не зависящий от цвета, то это был бы не я. Это просто не так.
Я никогда не люблю осуждать персонажа. Я просто должен оставить свои чувства жалости или страха к персонажу — все, что я чувствую к персонажу, я стараюсь оставить в стороне. Хорошо, что они есть, но мне это не помогает. Я не могу играть такие вещи. Я просто играю персонажа настолько правдиво, насколько могу.
Я сосредотачиваюсь на персонажах как на личностях с характером и пишу каждую сцену с точки зрения конкретного персонажа. Таким образом, даже повествовательные отрывки приобретают звучание персонажа. Я не хочу, чтобы читатель знал обо мне, когда я пишу.
Я всегда считаю, что у Кар-Вая есть законченный сценарий: он просто нам его не показывает. Он хочет, чтобы мы испытали и исследовали характер. Он дает вам много места, и вы знаете, что каждый раз это будет очень долгое путешествие. Ты просто живешь персонажем, и это очень отличается от других режиссеров.
Это действительно органический процесс. Вы начинаете с персонажа на странице. Вы влюбляетесь в этого персонажа, и вы должны хорошо его изобразить, и я думаю, что это просто эволюция. Использование акцента и произнесение строк с акцентом на самом деле открывает дверь к тому, кем на самом деле является персонаж.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!