Цитата Кэтлин Ханна

Определение искусства огромно; Я чувствую, что это такая субъективная вещь. Это больше похоже на то, что не является искусством. Если вы понимаете, о чем я? Я думаю, что искусство может заключаться в том, как люди живут своей жизнью, и искусство может быть подарком, который кто-то кому-то дарит.
Единственная цель пятидесятилетнего абстрактного искусства состоит в том, чтобы представить искусство как искусство и ни что иное, сделать его единым, чем оно есть, все более и более отделяя и определяя его, делая его чище и пустее, более абсолютным и более исключительные - необъективные, нерепрезентативные, нефигуративные, неимажинистские, неэкспрессионистские, несубъективные. единственный и единственный способ сказать, что такое абстрактное искусство или искусство как искусство, — это сказать, чем оно не является.
Мне нравится искусство с чувством юмора. У меня нет огромного художественного образования, чтобы все понимать. Однако я не думаю, что это означает, что искусство должно сводиться к наименьшему общему знаменателю. Я не думаю, что нужно идти в колледж, чтобы оценить великое искусство, но мне нравится искусство, которое не воспринимает себя слишком серьезно.
Я думаю, что многим художникам удалось создать то, что я бы назвал «кураторским искусством». Всех принимают, и мне всегда хочется сказать: «Правда? Вы для этого пришли? Чтобы создавать искусство, которое очень похоже на чье-то искусство?» Если я думаю о чьем-то чужом искусстве перед вашим искусством, это проблема.
И я действительно думаю, что хорошее искусство — искусство, которое стремится к жизни — это искусство, которое затрагивает людей сразу на нескольких разных уровнях, потому что все люди разные. Некоторые люди подходят к искусству через свои эмоции, другие через свою голову, и искусство, которое может обратиться ко всем этим уровням, с большей вероятностью достигнет большего числа людей. То, что больше людей увидят работу, не обязательно означает лучшее искусство, но оно имеет больше шансов на долговременное существование.
Абстрактного искусства не существует, иначе все искусство абстрактно, а это одно и то же. Абстрактное искусство существует не больше, чем криволинейное искусство, желтое искусство или зеленое искусство.
Коллекционеры произведений искусства довольно незначительны в схеме вещей. Что имеет значение и выживает, так это искусство. Я покупаю искусство, которое мне нравится. Я покупаю его, чтобы показать на выставках. Затем, если мне хочется, я продаю его и покупаю другие произведения искусства.
Я думаю, что первая часть искусства — это создание искусства, но когда искусство действительно становится искусством, оно принадлежит кому-то другому.
Современное искусство основано на том, что художник должен входить в историю искусства так же, как искусствовед. Когда художник создает что-то, он или она относится к этому глазами искусствоведа/критика. У меня такое ощущение, что когда я работаю, это больше похоже на работу с мыльной оперой или гламуром. Это эмоционально, а не искусствоведение или история искусства.
Возможно... Я имею в виду, что есть люди, которые защищают это как искусство. Я не. Мне это нравится, но, насколько я понимаю, это не форма искусства, и все же это похоже на то, что если вы не можете совершить эти прыжки, вы дисквалифицируетесь - это мешает этому когда-либо стать серьезной формой искусства.
Мир искусства никогда не будет таким популярным, как НФЛ, но все больше людей покупают искусство, и я думаю, что это в значительной степени смягчает циклы нашего арт-рынка.
Это не искусство для искусства и не искусство против искусства. Я за Искусство, но за Искусство, которое не имеет ничего общего с Искусством. Искусство имеет все, что связано с жизнью, но не имеет ничего общего с искусством.
Что делает искусство христианским искусством? Это просто художники-христиане, рисующие библейские сюжеты, как Иеремия? Или, прикрепляя ореол, это вдруг становится чем-то христианским искусством? Должен ли объект художника быть религиозным, чтобы быть христианином? Я так не думаю. В определенном смысле искусство является самооправданием. Если искусство есть хорошее искусство, если это истинное искусство, если это прекрасное искусство, то оно свидетельствует о Творце добра, истины и прекрасного.
Я всегда смотрю журналы и в конце концов стою и думаю: «Чей дом выглядит так? Кто так живет?» Я никогда не могу понять, что это за точка зрения. Единственное, что вы действительно можете сделать, будучи декоратором, — это подтолкнуть образованного клиента к тому, о чем он не знает. Диалог между клиентом и декоратором должен быть больше похож на: «Позвольте мне помочь вам добраться до точки, где вы сможете найти удобное место для жизни и познакомиться с вещами», как консультант по искусству разоблачает человека, который хочет покупать искусство для искусства, вместо того, чтобы прививать им хороший вкус.
У меня не очень хорошее образование, если не считать курса изучения искусства в Высшей школе искусств и дизайна в Нью-Йорке, когда мне было около 15 лет. Я не знаю историю искусства, но я преодолела запугивание от мир искусства, когда я понял, что мне позволено чувствовать все, что я хочу, и любить все, что я хочу.
Хорошее искусство, каким бы «аморальным» оно ни было, — всецело дело добродетели. Хорошее искусство НЕ может быть аморальным. Под хорошим искусством я подразумеваю искусство, которое несет истинное свидетельство, я подразумеваю искусство наиболее точное.
Подобно обучению искусству молодых студентов в возрасте от 10 до 15 лет или около того, вы должны разбить его на небольшие кусочки, важные компоненты. Вы должны — вы знаете, на данный момент я так привык действовать в рамках заданных предположений об искусстве. Но когда вы объясняете искусство студентам-художникам или людям, которые плохо знакомы с этим опытом, вы действительно должны вернуться к основам.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!