Цитата Ларри Пунса
Всегда есть что-то инстинктивно визуально правильное в природе. На мой взгляд, нет никакой разницы между созерцанием великой картины и созерцанием природы. Потому что живопись, когда она великолепна, обладает такой же непреложной правильностью, бесспорной правильностью в ней.
Темы цитат
Цитата Автор
Связанные цитаты
Я верю, что ищу праведность. Моя работа настолько связана с реальностью, что мне хотелось иметь соответствующую правильность. Это исключает рисование в имитации. В природе всегда все правильно: структура правильная, пропорции правильные, цвета соответствуют формам. Если вы имитируете это в живописи, оно становится фальшивым.
У вас есть неокрашенные куски холста и толстые подрамники. Итак, вы видите, что картина — это объект; что это не окно во что-то — вы смотрите не на пейзаж, не на портрет, а на картину. Это в основном: Картина есть картина есть картина. И это то, что сказал Фрэнк Стелла: «То, что ты видишь, это то, что ты видишь».
Человек узнает о живописи, глядя на других художников и подражая им. Я не могу не подчеркнуть, насколько важно, если вы вообще интересуетесь живописью, смотреть и очень много смотреть на живопись. Другого способа узнать о живописи нет.
Мне нравится писать о живописи, потому что я думаю визуально. Я вижу свое письмо как блоки цвета, прежде чем оно сформируется. Я думаю, что я также забочусь о живописи, потому что я не музыкален. Для меня живопись — это не метафора письма, а то, что люди делают, и это никогда не сводится к словам.
Западные художники стоят как люди, смотрящие на природу; Азиатские художники стараются быть на природе. Вы становитесь единым целым с природой, а не рисуете ее портрет. Это большой сдвиг.
Посмотрите на картины Пикассо. Он великий художник, но просто субъективный художник. Глядя на его картины, начинает тошнить, кружится голова, что-то бередит в голове. Вы не можете смотреть на картины Пикассо достаточно долго. Вы хотели бы уйти, потому что картина не исходит от безмолвного существа. Оно пришло из хаоса. Это побочный продукт кошмара. Но искусство на девяносто девять процентов принадлежит к этой категории.
Что интересно в отношении архитекторов, так это то, что мы всегда пытались оправдать красоту, глядя на природу, и, возможно, красивая архитектура всегда смотрела на модель природы.
Я считаю, что не следует слишком много думать о природе, когда рисуешь, по крайней мере, во время замысла картины. Цветовой набросок должен быть сделан точно так, как человек воспринимает вещи в природе. Но главное личное ощущение.
Вы знаете, как преподают историю искусства, часто нет ничего, что говорило бы вам, почему картина великолепна. Описание паршивой картины и описание великой картины будут во многом звучать одинаково.
Как режиссер вы должны быть на высоте 30 000 футов, объективно смотреть на все, задаваясь вопросом, делаете ли вы правильный объективный, эмоциональный, сюжетный и характерный выбор. Как писатель, задавая все те же вопросы, вы также вынуждены смотреть на все под микроскопом по самой природе письма. В этом разница между двумя работами.
Вся эта чепуха о плоскостности — это идея о том, что живопись — это специализированная дисциплина и что модернистская живопись все больше обращается к живописи и совершенствует законы живописи. Но кого волнует живопись? Что нас волнует, так это то, что планета нагревается, виды исчезают, идет война, красивые девушки здесь, в Бруклине, на проспекте, еда и цветы.
Наша нация, великая сцена для разыгрывания великих мыслей, представляет собой классическое противостояние между взглядами Локка на естественное состояние и критикой их Руссо ... Природа - сырой материал, бесполезный без примеси человеческого труда; тем не менее, природа также является высочайшей и самой священной вещью. Те же самые люди, которые борются за спасение летучих мышей, благословляют таблетки, беспокоятся об охоте на оленей и защищают аборты. Почтение к природе, господство над природой — как удобно.
Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи.
Моя работа настолько связана с реальностью, что мне хотелось иметь соответствующую правильность. Это исключает рисование в имитации.
Ты как свидетель. Ты тот, кто ходит в музей и смотрит на картины. Я имею в виду, что картины там, и ты тоже в музее, рядом и далеко одновременно. Я картина. Рокамадур — это картина. Этьен — картина, эта комната — картина. Вы думаете, что находитесь в комнате, но это не так. Ты смотришь на комнату, ты не в комнате.
Истинная сущность китайской культуры — утонченность, утонченность, дух поэзии. Дух живописи тушью и каллиграфии живет вечно. Каллиграфия важнее живописи. Китайцы всегда учитывают природу. Человек — очень маленькая часть природы. Вот почему в китайской живописи вы видите огромные горы, а человека очень маленького, очень скромного перед природой. Вы должны быть гармоничны и едины с природой. Вы не боретесь с этим. А потом немного поэзии. Конечно, это очень сложно, но и очень просто.
Связанные авторы
Ай Вэйвэй Цитаты
Китайский
Художник
Цитаты Энди Уорхола
американский
Художник
Клод Моне Цитаты
Французский
Художник
Дэвид Хокни Цитаты
Английский
Художник
Цитаты Герхарда Рихтера
Немецкий
Художник
Анри Матисс Цитаты
Французский
Художник
Кехинде Вили Цитаты
американский
Художник
Леонардо да Винчи Цитаты
итальянский
Художник
Цитаты Марселя Дюшана
Французский
Художник
Марина Абрамович Цитаты
сербский
Художник
Морис Сендак Цитаты
американский
Художник
Цитаты Микеланджело
итальянский
Художник
Поль Сезанн Цитаты
Французский
Художник
Цитаты Роберта Генна
канадский
Художник
Цитаты Роберта Анри
американский
Художник
Йоко Оно Цитаты
американский
Художник