Цитата Ларри Эллисона
Я собираюсь открыть эти художественные музеи, которые в основном представляют собой переоборудованные дома, и у меня есть один для современного искусства, один для европейского искусства 19-го века и один для французского импрессионизма. У меня японский.
Темы цитат
Цитата Автор
Связанные цитаты
Энди был невербальным человеком; вы не могли получить указания от него. Все, что он знал, это то, что современным в искусстве было то, что не было искусством: телефон был искусством, пицца была искусством, но то, что висело на стенах в музеях, искусством не было.
Было время, когда история искусства и кино были в основном одним и тем же средством, но история искусства застыла в технологиях конца 19-го века, которые сохранились до начала 21-го века.
Когда я был ребенком, я смотрел на искусство как на способ смешать все. Одним из моих любимых композиторов является Вагнер, который ввел термин «gesamtkunstwerk» или «тотальное произведение искусства». Это то, что происходило в 19 веке, а 20-й век просто продолжил это.
У нас есть музеи афроамериканского искусства в Соединенных Штатах, и есть Национальный музей женского искусства. Тем не менее, я считаю, что латиноамериканцам лучше всего показывать свое искусство рядом с искусством других групп, особенно североамериканских, европейских и даже азиатских художников.
Французы, чье увлечение японской живописью и декоративно-прикладным искусством 19-го века привело их к введению термина «японизм», ответили взаимностью на интерес, и обмен – в еде, моде и дизайне – продолжается. В конце концов, это две страны, где стиль считается неотъемлемой частью жизни.
Когда я учился в художественной школе, я думал, что искусство — это то, чему я научусь, а потом просто буду этим заниматься. В какой-то момент я понял, что так не пойдет. По сути, мне приходилось начинать каждый день заново и выяснять, каким будет искусство.
Это не искусство для искусства и не искусство против искусства. Я за Искусство, но за Искусство, которое не имеет ничего общего с Искусством. Искусство имеет все, что связано с жизнью, но не имеет ничего общего с искусством.
У нас мало времени и внимания. Искусство не так уж важно для нас, во что бы мы ни хотели верить... Наша любовь к искусству часто довольно временна, зависит от нашего настроения, и наша любовь к искусству подчинена нашему требованию положительного образа себя. То, как мы смотрим на искусство, должно учитывать эти несовершенства и работать с ними. Имейте в виду, что книги, как и художественные музеи, не всегда ориентируются на желания читателя. Может быть, мы думаем, что должны любить жесткие книги, но так ли это? Кто говорит? Многие писатели (и художественные музеи) производят произведения для довольно небольшой части... публики.
Когда мы даже используем термин «специализированный мир», у нас уже есть проблема! Мы занимаемся искусством; они занимаются искусством... эти миры недалеко друг от друга. Например, произведения искусства, висящие на стене, можно увидеть в музеях или использовать в различных коммерческих целях. Это искусство повсюду, поэтому идея в том, что оно является частью повседневной жизни.
Конечно, музеи, галереи и художественные пространства будут продолжать формировать мир искусства. Но, безусловно, публика, как и художники, также выигрывают, когда искусство встречается в других повседневных ситуациях.
Искусствоведы забыли, что в китайском, японском, персидском и индийском искусстве никогда не рисовали тени. Почему в европейском искусстве рисовали тени? Тени из-за оптики. Оптике нужны тени и сильный свет. Сильный свет создает самые глубокие тени. Мне потребовалось несколько лет, чтобы полностью осознать, что искусствоведы этого не поняли. Много интересных новинок, идей, картинок.
В большинстве современных случаев интерпретация сводится к обывательскому отказу оставить произведение искусства в покое. Настоящее искусство способно заставить нас нервничать. Сводя произведение искусства к его содержанию, а затем интерпретируя его, можно приручить произведение искусства. Интерпретация делает искусство управляемым, созвучным.
История искусства в порядке. Я имею в виду, это дисциплина. История искусства есть история искусства, и вы начинаете с самого начала и со временем оказываетесь художником. Но искусство немного другое. Искусство — это разговор. А если нет разговора, о чем, черт возьми, речь?
Вот новое искусство двадцать первого века: искусство кураторства, искусство извлекать все самое лучшее из изобилия дерьма.
Искусство для меня есть интерпретация того впечатления, которое природа производит на глаз и мозг. Словом «импрессионизм» применительно к искусству злоупотребляли, и в общепринятом понимании этот термин стал извращенным. [...] Настоящий импрессионизм - это реализм. Так много людей не наблюдают. Они берут готовые аксиомы, изложенные другими, и слепо идут по колее, не пытаясь увидеть все своими глазами.
Этот вид живописи с большими рамами есть буржуазное салонное искусство. Это искусство арт-дилера, и оно появилось после гражданских войн, последовавших за Французской революцией.
Связанные авторы
Цитаты Билла Гейтса
американский
Бизнесмен
Цитаты Чарли Мангера
американский
Бизнесмен
Дитер Ф. Ухтдорф Цитаты
Немецкий
Бизнесмен
Цитаты Генри Форда
американский
Бизнесмен
Цитаты Джима Рона
американский
Бизнесмен
Джозеф Б. Виртлин Цитаты
американский
Бизнесмен
Марк Кьюбан Цитаты
американский
Бизнесмен
Цитаты Марка Цукерберга
американский
Бизнесмен
Питер Друкер Цитаты
американский
Бизнесмен
Цитаты Ричарда Брэнсона
британский
Бизнесмен
Цитаты Рассела Симмонса
американский
Бизнесмен
Сэм Альтман Цитаты
американский
Бизнесмен
Цитаты Стива Джобса
американский
Бизнесмен
Цитаты Тома Питерса
американский
Бизнесмен
Цитаты Уолта Диснея
американский
Бизнесмен
Цитаты Уоррена Баффета
американский
Бизнесмен