Цитата Лауры Белем

Существует много искусства, которое в некоторых традициях концептуальной работы направлено против аффекта, на самом деле очень большая часть мейнстримного искусства после 1950-х вообще выступила против аффективного искусства, потому что они сказали: «Нет, мы ненавидим аффективное искусство, потому что так оно и есть». нами манипулирует тоталитаризм, и поэтому художники не должны играть в эту игру». И многие художники соглашались играть в эту игру, которая, по моему личному мнению, ведет к потере искусства.
Что делает искусство христианским искусством? Это просто художники-христиане, рисующие библейские сюжеты, как Иеремия? Или, прикрепляя ореол, это вдруг становится чем-то христианским искусством? Должен ли объект художника быть религиозным, чтобы быть христианином? Я так не думаю. В определенном смысле искусство является самооправданием. Если искусство есть хорошее искусство, если это истинное искусство, если это прекрасное искусство, то оно свидетельствует о Творце добра, истины и прекрасного.
Я считаю, что успех Пикассо — это лишь небольшая часть более широкого современного феномена, когда сами художники отказываются от серьезного искусства — возможно, отчасти потому, что серьезное искусство требует так много времени, энергии и таланта — в пользу того, что я называю «импульсным искусством»: художественной работы. это быстро и легко, по крайней мере, в сравнении.
Я боюсь, что большую часть своего знакомства с искусством мы получаем через журналы и слайды, и я думаю, что это ужасно, это антиискусство, потому что искусство — это непосредственный опыт соприкосновения с чем-то в мире, а фотография — это просто слух, своего рода порнографии искусства.
Привело ли это вас к выводу, что фотография – это искусство? Или это просто средство записи? "Я рад, что вы спросили об этом. Я хотел сказать это в течение многих лет. Готовка - это искусство? Говорить - это искусство? Даже рисование - это искусство? Искусство создает искусство, а не само средство. Конечно, фотография — это искусство, когда она в руках художников».
Я всегда чувствовал, что моя работа не имеет ничего общего с искусством; мое восхищение другим искусством имело очень мало места, чтобы проявиться в моей работе, потому что я надеялся, что, если я достаточно сконцентрируюсь, одна только напряженность пристального взгляда вдохнет жизнь в картины. Я игнорировал тот факт, что искусство, в конце концов, происходит от искусства. Теперь я понимаю, что это так.
Великое искусство — или хорошее искусство — это когда вы смотрите на него, испытываете его и оно остается в вашей памяти. Я не думаю, что концептуальное искусство и традиционное искусство сильно отличаются.
Это не искусство для искусства и не искусство против искусства. Я за Искусство, но за Искусство, которое не имеет ничего общего с Искусством. Искусство имеет все, что связано с жизнью, но не имеет ничего общего с искусством.
Я думаю, что многим художникам удалось создать то, что я бы назвал «кураторским искусством». Всех принимают, и мне всегда хочется сказать: «Правда? Вы для этого пришли? Чтобы создавать искусство, которое очень похоже на чье-то искусство?» Если я думаю о чьем-то чужом искусстве перед вашим искусством, это проблема.
Меня поражает тот факт, что в нашем обществе искусство стало чем-то, относящимся только к предметам, а не к индивидуумам или к жизни. Это искусство является чем-то специализированным или созданным экспертами, которые являются художниками. Но разве жизнь каждого не может стать произведением искусства? Почему лампа или дом должны быть арт-объектом, а не нашей жизнью?
Я хотел бы видеть больше диалогов об «обязанностях» потребителей искусства — как зрители могут лучше финансово поддерживать художников, которых мы любим, художников, которые делают работу, чтобы у художников была более прочная основа для создания искусства?
Многие художники занимаются искусством в течение пяти лет, некоторые художники занимаются искусством в течение десяти лет, некоторые занимаются искусством в течение пятнадцати лет: очень немногие делают это до самой смерти.
У нас есть музеи афроамериканского искусства в Соединенных Штатах, и есть Национальный музей женского искусства. Тем не менее, я считаю, что латиноамериканцам лучше всего показывать свое искусство рядом с искусством других групп, особенно североамериканских, европейских и даже азиатских художников.
Уорхол и другие поп-артисты положили конец художественной религии искусства ради искусства. Если искусство было только бизнесом, то рок выражал то трансцендентальное, религиозное стремление к общественному, нерыночному эстетическому чувству, которое отрицало официальное искусство. На какое-то время в семидесятые годы рок-культура стала религией мира авангардного искусства.
Искусство — это не что-то материальное. Мы не можем назвать картину «искусством», как подразумевают слова «артефакт» и «искусственный». Вещь, созданная искусством, есть произведение искусства, но не само искусство. Искусство остается в художнике и является знанием, с помощью которого создаются вещи.
Все значимое искусство сегодня проистекает из концептуального искусства. Это включает в себя искусство инсталляции, политическое, феминистское и социально направленное искусство.
Есть несколько парализующих мифов о том, что такое искусство, как его делать, что такое хорошее искусство и для чего оно нужно, которые заткнули рот поколениям, лишив их существенных и естественных средств выражения. Это ужасная потеря и ненужная.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!