Цитата Лео Коттке

Я всегда думал о себе в первую очередь как об исполнителе, а уже потом как о записывающемся артисте. — © Лео Коттке
Я всегда думал о себе в первую очередь как об исполнителе, а затем как о записывающемся артисте.
Я никогда не считал себя просто актером; Я всегда считал себя стремящимся стать художником, а художник должен рисковать и рисковать собой.
Хотите верьте, хотите нет, но большинство людей думают обо мне как о записывающемся артисте, но на самом деле то, как я думаю о себе и как я зарабатываю на жизнь, так это о выступающем артисте.
Первая часть моей карьеры действительно была в качестве исполнителя и записывающегося исполнителя, и я до сих пор тесно связан с обоими. Роясь в Британской библиотеке, я нашел много восхитительных и интересных сочинений композиторов XVIII века.
Я записывающийся артист, исполнитель и продюсер. Все эти вещи имеют прямое отношение к результатам моих шоу. Я изучаю каждую часть игры, и не у всех есть для этого способности. На мой взгляд, вам нужны все три, чтобы стать художником.
Быть исполнителем и записывающимся артистом, а также играть в «World of Warcraft» — это довольно трудоемкая комбинация.
Оглядываясь назад, я чувствовал, что в конце семидесятых было время, когда у меня была череда хитов и успехов как исполнителя и записывающегося исполнителя, когда я ничего не говорил.
Говоря о линии, какой художник линии когда-либо мог найти большую глубину и объем, чем Хиршфельд? Он был иллюстратором и карикатуристом, но прежде всего художником.
Мотив всегда должен излагаться просто, легко схватываться и пониматься смотрящим. Устраняя лишние детали, зритель должен вестись по той дороге, которую ему указывает художник, и с самого начала заставлять его замечать то, что чувствовал художник.
Я всегда считал себя в первую очередь изобретателем. Инженер. Предприниматель. В этой последовательности. Я никогда не считал себя наемным работником. Но моя первая работа во взрослом возрасте была наемным работником: в IBM, а затем в моем первом стартапе.
Переход от фаната к исполнителю и записывающемуся артисту для меня был подобен обучению нырянию... и каждая доска становилась все выше и выше.
В первую очередь я перформансист; Я второй записывающийся артист.
Я всегда думал, что окажусь в маленькой школе и мне придется играть, чтобы достичь того, кем, как я думал, я мог бы стать. Но нет, я всегда был уверен в себе. Это никогда не было делом. Дело было только в том, относились ли ко мне колледжи или тренеры так же или нет.
Когда на сцене появились альбомы, я не так долго записывался, и я был одним из первых певцов, которые указали путь к тому, насколько разнообразным может быть содержание альбома.
Современная студия звукозаписи с хорошо обученными инженерами, 24-дорожечными машинами и блестящими новыми записывающими консолями побуждает артиста заниматься звуком. И всегда были артисты, которые могли заставить оборудование удовлетворять их потребности очень личным образом — я бы выделил Beatles, Фила Спектора, Beach Boys и Тома Белла.
За год до того, как я начал записывать Salad Days, я наконец сел и подумал, что должен это сделать. И это действительно было похоже на рутину. Я смотрел на это совершенно неправильно, пытаясь подняться сам. Типичная херня из второго альбома. Главное, что я из этого вынес, это то, что я, в конце концов, отказался от всего этого. Мне пришлось заново узнать, почему мне вообще нравилось создавать музыку, почему мне нравилось все время записываться в своей комнате. Потому что это весело. Это весело для меня.
Я всегда думал о себе прежде всего как о художнике; это то, что я больше всего определяю себя как. Актерская игра была случайностью.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!