Цитата Леонарда Нимоя

Искусство, если оно успешно, не нуждается в объяснении. «Звездный путь» и «Спока», если они произведения искусства, можно обсуждать. Но, наконец, ответ приходит в индивидуальном порядке. Каждый зритель видит то, что есть для него, в зависимости от его системы отсчета.
Извините, но любой, кто думает, что использование ангельского (или кажущегося ангельским) персонажа, о котором писали около 4000 лет, обдирает «Звездный путь», настолько глубоко засунул себе голову в задницу, что чтобы попасть в совершенно новую реальность, основанную на кишечнике, и отчаянно нуждается в более широкой системе отсчета.
Я не был академиком, ищущим идеи в книгах. Но я изучил историческую работу, похожую на мою, чтобы обеспечить систему отсчета, которая не была обычной системой отсчета мира искусства Нью-Йорка и Европы.
Искусство, если оно успешно, не нуждается в объяснении.
Публика нуждается в искусстве, и ответственность «самопровозглашенного художника» состоит в том, чтобы осознать потребность публики в искусстве, а не делать буржуазное искусство для немногих и игнорировать массы. … Я заинтересован в том, чтобы искусство было испытано и исследовано как можно большим количеством людей с как можно большим количеством различных индивидуальных представлений о данном произведении без привязки к конечному смыслу. Зритель создает реальность, смысл, концепцию произведения. Я всего лишь посредник, пытающийся объединить идеи.
Человек, у которого есть честность, порядочность, любовь к исследованию, желание заглянуть за пределы, готов оценить хорошее искусство. Ему не нужно, чтобы кто-то дал ему «художественное образование»; он уже квалифицирован. Ему стоит только увидеть картины своим деятельным умом, заглянуть в них на предмет принадлежащих ему вещей, и он довольно скоро найдет в себе знатока искусства и ценителя искусства первого порядка.
Чего я никогда не хотел в искусстве — и почему я, вероятно, не принадлежал к искусству, — так это того, что мне никогда не были нужны зрители. Я думаю, что основным условием искусства является зритель: зритель здесь, искусство там. Итак, зритель находится в состоянии желания и разочарования. В музее висели таблички «Не трогать», которые говорили, что искусство дороже людей. Но я хотел пользователей и среду обитания. Не знаю, употребил бы я тогда эти слова, но хотелось жителей, участников. Я хотел взаимодействия.
Я хочу, чтобы каждое стихотворение было достаточно двусмысленным, чтобы его значение могло меняться в зависимости от собственной системы взглядов читателя и в зависимости от его настроения. Вот почему так важна отрицательная способность; если поэт перестает полностью контролировать значение каждого стихотворения, читатель может сделать стихотворение своим.
Задолго до того, как быть занудой стало модно, существовал Леонард Нимой. Леонард всю жизнь был любителем искусства и гуманитарных наук, сторонником науки, щедрым на свой талант и свое время. И, конечно же, Леонард был Споком. Крутой, логичный, ушастый и уравновешенный, центр оптимистичного, всеобъемлющего видения будущего человечества в «Звездном пути». Я любил Спока.
Высокая культура есть самосознание общества. Он содержит произведения искусства, литературы, науки и философии, которые устанавливают общую систему взглядов среди образованных людей.
Когда Джин впервые связался со мной по поводу «Звездного пути», он дал мне прочитать роль Спока! Я рад, что не взял его, потому что не думаю, что кто-то мог бы сыграть Спока лучше, чем Леонард Нимой.
Серьезное искусство было работой отдельных художников, чье искусство не имело ничего общего со «стилем», потому что они ни в малейшей степени не были связаны ни со стилем, ни с потребностями масс. Их произведения возникли скорее вопреки своему времени.
Как произведение искусства, мы превосходим наши материалы. Науке нужно искусство, чтобы создать тайну, но искусство нуждается в науке, чтобы не все было тайной. Ни одна истина сама по себе не является нашим решением, поскольку наша реальность существует во множественном числе.
Ни одно поколение не интересуется искусством так, как любое другое; каждое поколение, как и каждый отдельный человек, привносит в созерцание искусства свои собственные категории оценки, предъявляет к искусству свои собственные требования и находит для искусства свои собственные применения.
Подумайте об этом: вы уже связали это с чем-то, что может понять кто-то другой. Если искусство относится к чему-то — это как Пикассо, это как Мондриан — это не так. Искусство должно быть таким, какое оно есть. Использование ссылки на историю искусства может помочь в продажах, но на самом деле это никому не поможет. Искусство такое, какое оно есть; на него нельзя сделать сноску, пока он не войдет в мир. Тогда у него есть история. Тогда сноски — это история, а не объяснение.
Если какая-либо форма искусства может вместить современную культуру, то это роман. Он такой податливый — в него можно включить эссе, поэзию, фильм. Может быть, задача писателя состоит в том, чтобы расширить свое искусство и свой язык до такой степени, что они, наконец, смогут описывать то, что происходит вокруг него.
Я не хотел попасть в ловушку идеи копировать других персонажей «Звездного пути»; особенно вулканцев. Но у меня и моей любви по всему дому повсюду расставлены атрибуты Спока. Он вездесущ в нашей жизни, мы его обожаем.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!