Цитата Лесли Шарп

Если вы начинаете работать на телевидении или в кино и вдруг думаете, что это ошибка — ужасный режиссер, или люди, с которыми вы работаете, не очень добры, или что-то еще, — с этим гораздо легче иметь дело, потому что это мельчайшие кусочки. Вы делаете это, вы идете домой.
Живой театр — это здорово. Мне нравилось делать Лигу в прямом эфире, потому что вы получаете этот элемент спонтанности, но затем, когда я выступаю в прямом эфире, я начинаю жаждать точности съемок. Это другая дисциплина; это как скальпель, и вы внезапно очень точны. Это также пугает, потому что вы думаете, что это все, это мой единственный способ сделать это, если я могу, как можно лучше, потому что именно так это запомнят, воспроизведут и оставят в этом фильме неизгладимым. И люди собираются оглянуться на это, и все.
[...] с удивительным великолепием вселенной гораздо легче иметь дело, если вы думаете о ней как о серии маленьких кусочков.
С режиссером все дело в работе; Я бы поработал с великим режиссером — знаете, я не из тех актеров, которые не говорят: «Я хочу сыграть эту роль». Это больше похоже на «Я хочу работать с этим режиссером», независимо от роли, потому что, если это хороший режиссер, вы, вероятно, найдете хорошую роль, потому что это достойный фильм. Но посредственный режиссер всегда сделает посредственный фильм.
Я думаю, что для того, чтобы попытаться стать хорошим продюсером, требуется ряд различных навыков. Вы должны быть очень творческими, но вы также должны быть невероятно финансово мыслящими. Я в шутку говорю, что работа наполовину чирлидерша и наполовину диктатора. Это и то, и другое, потому что вы должны убедиться, что люди делают то, что им нужно делать, но в творческом плане вам действительно нужно помогать каждому человеку в каждой работе в команде. Подбадривая их, поддерживая их воодушевление на лучшую работу, и у вас есть режиссерское видение на переднем плане.
Моей первой работой было телевидение. Я добрался туда, куда хотел, но через небольшой крюк. Когда я только начала работать в кино и на телевидении, я ненавидела себя — мне совершенно не нравилось то, чем я занимаюсь. Все, о чем я мог думать, было: «Я переигрываю. Будь меньше». Я начал это делать, но это было не весело. Я чувствовал себя ограниченным, когда снимался в кино и на телевидении.
Я думаю, что в кино и на телевидении, особенно в кино, вы очень изолированы как писатель. Если повезет, у вас хорошие отношения с режиссером. Затем вы делаете это развитие и приходите на съемочную площадку и становитесь частью чего-то. Но, в конце концов, ваша работа уже сделана к тому времени, когда вы приходите на съемочную площадку.
Как только фильм Альтмана попадает в город, он как бы разрушает город. Даже не имеет значения, что это за фильм, потому что внезапно все становятся модными, и магазины начинают удваивать цены или что-то в этом роде.
Я занялся телевизионной критикой, потому что думал, что это будет легче, чем кинокритика. В кино нужно было знать 100 лет истории, а в телевидении нужно было знать только 40, когда я начинал. И я подумал: «Ну, так будет намного проще». Но фильм остался почти таким же. А телевидение столько раз менялось, что голова болит. Так что я сделал неправильный звонок там.
Если у вас была работа, и вы каждый день возвращаетесь домой и рассказываете всем своим друзьям, какая ужасная у вас работа и какой ужасный ваш работодатель, через некоторое время они начнут вам верить. А потом в какой-то момент они начнут тебя расспрашивать и говорить: «Почему, если это так плохо, ты этим занимаешься?»
Иногда я приходил домой с работы и пару часов просто смотрел в стену. Но я не могу жаловаться. Что бы ни выбивало вас из колеи, это работа, которой я хочу заниматься, потому что именно эти вызовы всегда являются самыми захватывающими, и это то, что я надеюсь продолжать делать в своей работе.
Самое замечательное, что я думаю, когда вы делаете независимые, это то, что люди действительно там по той же причине. Их там нет, потому что у них много денег, и они хотят просто пойти домой и покончить с этим. Они здесь, потому что верят в сценарий, или в режиссера, или в актерский состав, или во что бы то ни было, и они хотят, чтобы это сработало.
В Гонконге, в нашем поколении, родившемся в 1970-х, быть режиссером не было большой проблемой. У нас не было даже режиссерских кресел. Нам не особенно хорошо платили. Социальный статус кинорежиссера был не так высок. Это была какая-то плебейская работа, второго или третьего разряда. А руководители студии всегда практичны, никогда не заискивают перед тем, что кто-то режиссер. В позиции режиссера очень мало снобизма. Единственные, к кому люди относились по-другому, это те, кто тоже были звездами; или директоров, которые также владели их компаниями.
Мы делаем ужасную работу, и под «мы» я подразумеваю консерваторов, республиканцев, сторонников свободного рынка, любого, кто верит в свободу, делает ужасную работу, если половина молодых людей считает социализм хорошей идеей.
Первое, что я говорю, когда люди спрашивают, в чем разница [между работой на телевидении и в кино], это то, что у фильма есть конец, а у телевидения — нет. Когда я пишу фильм, все, о чем я думаю, это то, где все закончится и как привлечь к этому внимание зрителей. И на телевидении это не может закончиться. Вам нужно, чтобы аудитория вернулась на следующей неделе. Это как бы меняет направление повествования. Но я нахожу это больше как сценарист, чем как режиссер.
Я начал в театре, перешел в кино и на телевидение, начал озвучивать, что забавно, потому что после долгого пребывания в кино и на телевидении забываешь, как сильно полагаешься на простое выражение лица.
Я работаю очень регулярно, примерно с 9 до 5:30. Я думаю, что мне намного легче, чем многим родителям. Я просто сижу дома, у меня очень гибкий график, и мне очень повезло, что у меня нет проблем с деньгами. Я обедаю с женой дома. Мне не нужно ездить на работу, поэтому у меня гораздо больше времени с семьей.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!