Цитата Ли Краснера

Живопись для меня, когда она действительно «происходит», так же волшебна, как и любое природное явление, скажем, лист салата. Под «происходит» я подразумеваю картину, в которой внутренний аспект человека и его внешние аспекты переплетаются.
Мы совершенно ясно видим, что то, что происходит с нечеловеческим, происходит и с человеком. Что происходит с внешним миром, происходит и с внутренним миром.
Сообщения, которые может содержать моя работа, вербальные аспекты, использование слов, конечно же, я никогда не подразумеваю, что это будет чем-то большим, чем - скажем так? - пятьдесят процентов от общего числа, а иногда мой активный интерес гораздо меньше. Больше всего меня восхищает формальный аспект моей живописи.
Живопись традиционна, но для меня это не академия. Я чувствовал потребность рисовать; Я люблю рисовать. Это было чем-то естественным - как для некоторых людей слушать музыку или играть на музыкальном инструменте. По этой причине я искал темы моей эпохи и моего поколения. Фотография предложила это, поэтому я выбрал ее в качестве средства для рисования.
Реалистичная живопись связана с упущением многих деталей. Я думаю, что моя картина может быть немного шокирующей во всем, что она упускает. Но происходит то, что разум восполняет недостающее. . . Живопись — это способ заставить вас увидеть то, что видел я.
Для меня внутреннее и внешнее настолько тесно связаны, что любое коллективное изменение, происходящее внутри людей, внутри человеческой психики, неизбежно будет отражаться вовне в том, что происходит на всей планете.
Живопись... в которой внутренний и внешний человек неразделимы, выходит за пределы техники, за пределы субъекта и движется в царство неизбежного.
Хотя это может показаться немного обыденным, материальные реалии реализации картины на самом деле во многом связаны с тем, как вы должны читать картину. Например, мы предполагаем, что модель одета в то, в чем мы нашли ее на улице. Нет; на самом деле, многое из того, что происходит, заключается в том, что в Photoshop определенные аспекты усиливаются или уменьшаются. В этих картинах нет реальной материальной правды.
Очень немногие люди обладают естественным чутьем к живописи, и поэтому они, конечно, естественно думают, что живопись есть выражение настроения художника. Но это редко. Очень часто он может быть в величайшем отчаянии и писать свои самые счастливые картины.
Я выучился на художника и до сих пор люблю рисовать, но в конце концов понял, что физический аспект рисования мне не совсем подходит. Мне не нравилось работать в среде. Это очень грязно. Я предпочитаю, чтобы он был чистым, с хорошим компьютером.
Моя студийная практика — я полагаю, немного больше похожа на [Томаса] Гейнсборо или [Питера Пауля] Рубенса в том смысле, что любой художник, который хочет создать грандиозное повествование в большом масштабе, должен как бы разобрать некоторые из более мелких аспектов. живописи или более приземленных аспектов живописи другим.
Я думаю, что живопись очень тесно связана с внутренним путешествием и исследованием внутреннего мира. Когда я рисую, у меня всегда создается впечатление, что ты как бы входишь в общее пространство.
Хорошая картина есть не что иное, как копия совершенства Бога и напоминание о Его живописи. Наконец, хорошая картина — это музыка и мелодия, которые может оценить только интеллект, да и то с большим трудом.
Я тоже купил картину в Мадриде во время моей первой поездки туда, и многие люди говорят: «Ну, это не самая лучшая картина», а я отвечаю: «Это для меня». Хорошо, вы можете посмотреть на красивую картину и сказать: «Это красиво», но мне кажется теплее заполнить свой дом фотографиями друзей и семьи и картинами мест, которые я посетил. Вот к чему я хочу вернуться домой.
Я всего лишь рассказчик, а кино — мое средство. Мне это нравится, потому что воссоздает жизнь в движении, расширяет ее, усиливает, очищает. Для меня это гораздо ближе к чудесному сотворению жизни, чем, скажем, картина, музыка или даже литература. Это не просто форма искусства; на самом деле это новая форма жизни со своими собственными ритмами, интонациями, перспективами и прозрачностью. Это мой способ рассказать историю.
Когда я рисую картину, я действительно рисую картину. У меня может быть техника плоскостопия или что-то в этом роде, но, тем не менее, для меня острые ощущения или суть дела - это настоящая живопись. Я не получаю никакого удовольствия от того, что выкладываю это.
«Ничто никогда не происходит так, как вы себе это представляете», — говорит она. Небо похоже на монохромную современную картину, затягивает меня своей иллюзией глубины, тянет вверх. — Да, это правда, — говорю я. Но затем, подумав об этом секунду, я добавляю: «Но опять же, если вы не представляете, то вообще ничего не происходит».
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!