Цитата Ли Ранальдо

Мы не играем ваш типичный гитарный строй, поэтому у нас нет обычных аккордов, на которые мы могли бы опереться. Мы в значительной степени придумываем это, когда заходим так далеко, как звуки, которые мы создаем. Часто песня будет вдохновлена ​​​​просто определенным звуковым блоком, который кто-то создает.
Одна из главных вещей, которые я ищу в гитаристе, это сам звук. Я стремлюсь к определенному звучанию, и я думаю, что это важно для того, чтобы сделать исполнителя более узнаваемым в огромном пуле музыкантов. Вам нужен звук, который люди узнают так же, как и вашу игру.
Я считаю, что люблю свою гитару больше, чем другие любят свою. Для Джона и Пола написание песен очень важно, а игра на гитаре — средство для достижения цели. Пока они сочиняют новые мелодии, я могу полностью развлечься, просто рисуя на гитаре целый вечер. Я очарован новыми звуками, которые я могу получить от разных инструментов, которые я пробую. Я не уверен, что это делает меня особенно музыкальным. Просто назовите меня гитарным фанатиком, и я буду доволен.
Обычно я начинаю с гитарного риффа или небольшого набора аккордов, а потом как бы иду от этого. Обычно мои тексты — это последнее, что попадает в песню. В течение многих лет я играл только инструментал, поэтому я все еще пытаюсь быть уверенным в своих текстах и ​​найти правильный баланс. Обычно меня вдохновляет музыка. У меня будет гитарная партия, затем у меня будет мелодия, и я подключу текст, чтобы он соответствовал этому ритму. Так что мои тексты также имеют тенденцию быть очень ритмичными. Они работают с музыкой, а не музыка работает вокруг них.
Это просто рок-н-ролл. Нас часто критикуют за это. Многие музыкальные газеты пишут: «Когда они перестанут играть эти три аккорда?» Если вы считаете, что не должны играть всего три аккорда, это довольно глупо с их стороны. Для нас чем проще песня, тем лучше, потому что она больше соответствует тому, что представляет из себя человек на улице.
Нет оправдания умственному или творческому блоку звука. Вы можете просто пойти и собрать вещи в реальном мире — они издают звук, а не вы. Всегда использовать библиотеку для звуковых эффектов очень сложно. Гораздо интереснее и свободнее выходить и записывать новые звуки, потому что никогда не знаешь, что получится.
Мне всегда нравилась стальная гитара. Я также люблю парней, которые играют узкое место. Но я никогда не мог этого сделать; Я никогда не заставлял его делать то, что я хочу. Так что каждый раз, когда я брал в руки гитару, я тряс руку и немного трели. По какой-то странной причине мои уши говорили мне, что это похоже на то, что делали те парни. Я не могу сейчас взять в руки гитару, не сделав этого. Вот так я и занялся созданием своего звука. Ничего красивого. Просто пытаюсь доставить себе удовольствие. Я слышал этот звук.
Мне нравятся громкие электрогитары, потому что мне нравится, как ты можешь полностью раствориться в звуке. Но я не могу оказаться в ситуации, когда наша группа Swans играет типичные аккордовые последовательности - мне это кажется клише. Даже смена аккордов иногда звучит как клише, хотя в нашей музыке это иногда случается. Но вы находите способы подтолкнуть себя к звуку через повторение. Это не остается прежним. Он постоянно трансформируется.
Я также обычно играю на слайд-гитаре в стандартной настройке, что позволяет мне переключаться между использованием слайдов и ладовых нот и аккордов обычным образом без необходимости заново изучать гриф, как это необходимо делать при игре в открытой настройке.
Просто есть определенные стили игры, которые вы играете по-своему. Может, дело в том, как сгибаются твои пальцы, насколько я знаю. И поэтому всякий раз, когда вы берете в руки гитару, это не столько звук самого инструмента, сколько оттенок, который вы добавляете к нему — отношение.
Первая песня на моем первом альбоме — это не песня — это гитарное соло! Он называется "Frenzy" и представляет собой безостановочную маниакальную игру на гитаре. Мне только исполнилось 19, и тогда у меня были серьезные мускулы.
Лично мне нравится звук усилителя Silvertone. Звук гитары становится более чистым, когда это необходимо, может быть, немного менее металлическим. Но на самом деле не имеет значения, через какой усилитель я играю; это действительно то, как я озвучиваю аккорды и играю на гитаре, как я бью по струнам.
Когда проходит столько времени, ты действительно слушаешь свою старую музыку по-другому. В то время, когда она была написана, это было началом нашей карьеры, и с каждой песней мы думаем: «Вот что нас создает». Теперь ничто не создает нас. Мы хорошо созданы. Были там. Это становится просто чистым удовольствием, и вы становитесь своего рода археологом собственной музыки. Вы не судите об этом, потому что какой в ​​этом смысл? Это песня 30-летней давности. Просто становится весело.
И если я впереди, я иногда могу сказать. Это может означать, что я хорошо плаваю, но в основном я просто сосредоточен на том, как быстро я иду, как быстро я себя чувствую, и в значительной степени блокирую все, звуки, виды, просто добрые прислушиваться к ритму воды и просто поддерживать тот же гребок, тот же ритм, тот же темп и думать о том, как я хочу достать рукой до стены.
В воздухе запах, какой-то отрывок из песни, старая фотография, выпавшая со страниц книги, звук чьего-то голоса в холле, от которого замирает сердце и наворачиваются слезы. Кто может сказать, когда и как что-то появится из мрака, чтобы напомнить нам о времени до нашего рождения и после того, как мы умрем?
Меня использовали для написания аккордов для ритм-гитары в течение долгого времени, потому что на ней так легко играть, и аккорды просто хорошо звучат на ней.
Это типичный кризис среднего возраста, когда вы просто останавливаетесь и думаете: «Должен ли я вернуться в университет и получить юридическое образование?» Я огляделся вокруг и подумал: «Что же я за идиот, если последние 10 лет только что писал романы? В финансовом плане я практически на том же уровне, что и в 28 лет».
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!