Цитата Лизы Джеррард
У нас всегда есть базовая структура музыкального произведения, но мы призываем музыкантов конкретизировать то, что они чувствуют в данный конкретный момент. На сцене происходит определенный разговор. Я думаю, что для нас, творческих музыкантов, очень важно мгновенно описать любую энергию, которая видна в данный момент.
Связанные цитаты
Музыканты любят пообщаться. С музыкантами всегда интересно пообщаться - с классиками, с джазовыми музыкантами, с музыкантами вообще.
Артисты, будь то классические музыканты или поп-музыканты, они всегда были отражением общества и во многих отношениях исцеляющей частью того, что не так в обществе, и я думаю, что для нас важно продолжать это делать, и я не вижу достаточно этого сегодня.
Я думаю, что еще одна важная вещь – это добраться до места, что очень-очень редко случается с импровизационными группами, когда кто-то может решить не играть какое-то время. Вы наблюдаете за любой группой музыкантов, импровизирующих вместе, и почти все они играют почти все время. На самом деле, я часто говорю, что самая большая разница между классической музыкой и всем остальным заключается в том, что классические музыканты иногда затыкаются, потому что им велят, потому что так говорит партитура. В то время как любую музыку, основанную на фолке или джазе, все играют постоянно.
Когда вы думаете о музыкантах, которые читают ноты, я всегда утверждал, что энергия, которую вы используете, расшифровывая, что такое символ, отнимает у вас максимальную творческую энергию, которую вы могли бы иметь, если бы понимали, что это всего лишь символ.
Есть базовый музыкальный язык, который, как мне кажется, важен для общения с другими музыкантами — именно такая терминология может облегчить описание ваших идей другим ребятам из вашей группы.
Для меня музыка и написание песен — это… часть интригующего творческого процесса; Вы знаете, творческий мыслительный процесс. Опираясь на это... есть какое-то вдохновение, и не всегда можно указать, откуда оно исходит. Так что для меня всегда было важно иметь свое собственное дело, и, хотя меня вдохновляет и влияет множество разных музыкантов и музыкальных стилей, я с самого начала был очень полон решимости иметь свое собственное дело. Поэтому, когда я сажусь писать, я не обязательно имею в виду какой-то конкретный рассказ или сообщение. Меня интересует язык и слова.
Вы всегда чувствуете, что рок-критики — разочарованные музыканты. Я завидую музыкантам, которые умеют жить своим искусством и делиться им с публикой в данный момент.
Джазовая музыка – это сила настоящего. Сценария нет. Это разговор. Эмоции дарят вам музыканты, которые за доли секунды принимают решения, чтобы выполнить то, что, по их мнению, требуется в данный момент.
Некоторые музыканты сочиняют и записывают музыку; другие музыканты играют в группе... Я просто сочиняю и записываю музыку и не чувствую себя причастным ни к какому музыкальному бизнесу.
В конце концов, я думаю, что есть общий термин джаза, и что круто не только в том, что происходит с моей музыкой, но и в общем смысле того, что происходит с этим поколением музыкантов, это очень широкий термин, и мы можем включать все типы музыки. , и на нас могут влиять и вдохновлять все виды звуков.
Я бы скорее назвал это «инструментальной творческой музыкой», особенно ту музыку, которую я делаю. Если бы человек услышал эту музыку, он, несомненно, назвал бы ее «джазом». Есть целое поколение музыкантов, которые играют и думают о себе критически и создают музыку, актуальную сегодня. Я надеюсь, что это цель многих музыкантов.
Многие музыканты рассказывают о том, как они увлеклись музыкой с самого начала; они всегда хотели быть музыкантами. Для меня это было не так. Я не думал об этом как о работе или карьере — это было чем-то постоянным.
Альбом представляет исполнителя, группу или группу музыкантов в любой момент времени. Вы просто создаете музыку, которая вам нравится, и надеетесь, что публика проявит к ней интерес.
Когда мне было 14-15 лет, мне удавалось время от времени немного подрабатывать, но я не жалуюсь, так как очень скоро я смог обеспечить себе нормальную жизнь. Меня заметили и другие музыканты, и они попросили меня поработать с ними. Еще в моем юном возрасте несколько известных артистов обратились ко мне за услугами как на сцене, так и в студии. Этот опыт оказался очень полезным, музыканты показывали мне различные музыкальные ситуации и различные музыкальные эксперименты.
Это не музыканты говорят: «Я слушаю только ту или иную музыку». Я думаю, что музыканты любят всю музыку, по крайней мере, это мой случай.
Источником вдохновения может быть что угодно: глубокие эмоциональные переживания — скажем, романтическая любовь или духовное созерцание. Думаю, такие редкие моменты наступают только при полной концентрации. Вы поглощены музыкой. Думаю, можно сказать, что это сродни созерцанию. Чтобы достичь этого желаемого состояния ума, вы должны подняться над окружающей средой, в которой вы находитесь в данное время — плохим фортепиано, ярким светом на сцене или отношением публики. Иногда вдохновение других музыкантов, с которыми ты играешь, помогает тебе достичь этой стадии.
Связанные авторы
Цитаты Ани ДиФранко
американский
Музыкант
Цитаты Боба Дилана
американский
Музыкант
Цитаты Брайана Ино
британский
Музыкант
Цитаты Брюса Спрингстина
американский
Музыкант
Цитаты Дэвида Боуи
Английский
Музыкант
Цитаты Дрейка
канадский
Музыкант
Элтон Джон Цитаты
Английский
Музыкант
Цитаты Джорджа Харрисона
британский
Музыкант
Цитаты Генри Роллинза
американский
Музыкант
Джон Леннон Цитаты
Английский
Музыкант
Цитаты Мадонны Чикконе
американский
Музыкант
Цитаты Моби
американский
Музыкант
Цитаты Ники Минаж
американский
Музыкант
Цитаты Патти Смит
американский
Музыкант
Цитаты Тома Йорка
Английский
Музыкант
Тори Амос Цитаты
американский
Музыкант