Цитата Лауры Хилленбранд

Я смотрю на фильм как на возможность увидеть, как некоторые щедро творческие умы делают то, чего не смог сделать я — рассказывают историю с помощью образов. Я не могу дождаться, чтобы увидеть, что они делают.
Вы должны сделать три вещи действительно хорошо, чтобы сделать успешный фильм. Вы должны рассказать захватывающую историю, которая имеет непредсказуемую историю, которая держит людей в напряжении, когда они не могут дождаться, чтобы увидеть, что произойдет дальше. Затем вы наполняете эту историю действительно запоминающимися и привлекательными персонажами. А затем вы помещаете эту историю и этих персонажей в правдоподобный мир, не реалистичный, но правдоподобный для истории, которую вы рассказываете.
У нас с Кевином Файги работают очень умные люди, которые следят за тем, чтобы мы все видели. И что мы на самом деле все видим. Они все видят, расскажите нам об этом, мы это увидим. У вас должны быть люди, которые работают с вами, которые говорят: «Вы должны посмотреть этот фильм». А потом вы посмотрите на это. Вы действительно должны посмотреть на это. Вы должны смотреть фильмы все время.
Что касается меня, я смотрю на пилота и говорю: «Я вижу пейзаж. Я вижу персонажей. Я вижу направление и потенциал этой истории». И я также говорю: «Это не сработало. Я мог бы изменить это. Может быть, это работает. Я не знаю. Посмотрим.' Что касается меня, я смотрю на это как на актера, что я могу улучшить?
Как только появились цифровые технологии, я мог мгновенно видеть свои изображения прямо на камере. Я думаю, что это делает вас лучшим фотографом, потому что вы можете сразу увидеть, закрыты ли глаза вашего объекта или вы неправильно экспонировали его, слишком ли он яркий или темный. Вы можете исправить это прямо здесь. С пленкой вы не узнаете, пока не вернете отпечатки, если что-то испортится, и тогда вы ничего не сможете сделать. Это было огромным преимуществом.
Образы для моих работ для меня несколько незначительны. Это стало упражнением в вариации. Я вижу поверхностные изображения только как каракули в альбоме для набросков, но трудно не увидеть изображение и вызвать какие-то личные ассоциации, хотя нет предписанного представления о том, что вы должны видеть.
Некоторые люди просто смотрят на возможности и говорят: «Может быть, появится что-то получше; подождем и посмотрим. Но ты не жди. Вы просто берете его и идете за ним.
Вскоре после того, как я начал писать «Звездные войны», я понял, что эта история больше, чем может вместить один фильм. По мере того, как разворачивалась сага о Скайуокерах и рыцарях-джедаях, я начал рассматривать ее как историю, которую можно было бы рассказать как минимум в девяти фильмах — трех трилогиях — и я понял, пробираясь через предысторию и последующую историю, что я действительно намеревался сделать среднюю историю.
Я смотрю на пилот и говорю: «Я вижу пейзаж. Я вижу персонажей. Я вижу направление и потенциал истории». И я также говорю: «Это не сработало. Я мог бы это изменить. Может быть, это сработает. Я не знаю. Посмотрим». Что касается меня, я смотрю на это как на актера, что я могу улучшить? Так что иметь его там и судить исключительно по его достоинствам — это действительно уникальный опыт для меня.
Мое поколение более терпимо к нарциссизму. Но мы смотрим на мертвые изображения, которые есть на вашем телефоне. У моих друзей есть приложения, которые помогут вам выглядеть стройнее, чтобы ваша кожа выглядела идеально. И мы смотрим на эти изображения и говорим: «Это красота. Это прекрасно». Но когда ты видишь настоящего человека, ты такой: «Подождите, это не идеально».
Мы недостаточно ясно видим опасность того, что создаем образы, адекватные нашему состоянию цивилизации. Когда вы смотрите телевизор, вы сразу понимаете, что с изображением что-то не так. Когда вы открываете журнал и видите рекламу, вы понимаете, что с изображениями что-то не так. И это нездорово и нехорошо и откровенно опасно, на мой взгляд.
Я могу смотреть на то, что другие (возможно, нет), и я вижу в этом ценность. Я могу сделать этот фильм фильмом, который все захотят посмотреть.
Такое детализированное кинопроизводство — первое, его трудно сделать и оно не должно быть претенциозным, и второе — оно должно рассказывать историю, чему вас учат, что кино — это язык образов, и вы действительно должны уметь делать это. фильм без диалогов и рассказать историю.
Я видел фильмы, которые собрали 100-200 миллионов долларов, но это не фильмы. Это образы. Это вспышки. Там много красивых картинок, есть на что посмотреть. Они захватывают вас. Но это не фильм. Это не то, что вовлекает вас в историю. Сейчас они ходят в кино, чтобы поразиться эффектам.
Люди сложны, несовершенны и уникальны, но у каждого из нас есть что рассказать. Прошли те времена, когда наши главные герои могли выглядеть только как кто-то другой. Герои похожи на всех нас. Мы видим себя в историях друг друга. Мы видим, кто мы. Мы видим, кем мы хотим быть. Иногда мы видим, кем мы не хотим быть. Благодаря этому мы лучше понимаем себя и принимаем друг друга.
Вдохновленные словами, вы должны создавать образы, чтобы рассказать историю, в то время как найти собственные образы с фильмом для вдохновения гораздо сложнее, потому что кто-то уже сделал это за вас.
Что касается независимого кино, то просто потому, что у них нет денег, чтобы снять высокобюджетный фильм, они вынуждены делать историю, которая важна для них, которую они хотели бы увидеть в фильме, личную историю, которую люди могут понять. к, о людях, где можно увидеть любовь героев.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!