Цитата Лори Эрли
Моя работа представляет собой сплав личного опыта и влияний: угрюмая атмосфера, мода в викторианском стиле и вневременные элементы, пронизанные тайной символикой. Фигуры, которые я рисую, существуют в своем собственном эзотерическом царстве и времени, и каждая картина предлагает заглянуть в их аномальный мир.
Связанные цитаты
Я рисую, вдохновленный моим отцом, известным персонажем ночной жизни; подпольный игорный капиталист и владелец трех борделей в Аргентине. Я развиваю свою работу во времени, которое, с моей точки зрения, гораздо более романтично, чем сегодняшний день.
Рисование для меня — уникальный опыт. Каждая работа является сюрпризом и имеет свой личный и интуитивный смысл. После мозгового штурма чувств и воспоминаний каждая картина развивается свободно и независимо.
Живопись всегда была для меня средством самовыражения. Поэтому я рисую, потому что должен и должен, а не обязательно потому, что хочу. Подсознательно или нет, фигуры, которые я рисую, являются отражением меня самого и того настроения, в котором я нахожусь в данный момент, поэтому каждая картина, по сути, является автопортретом.
Один из самых важных элементов стиля Кайо, который я хотел сохранить, — это чтение слева направо, когда вас привлекает одна форма… это движение в том, что в остальном довольно неподвижное искусство, это чувство притягивания взгляда. Это связано с ощущением времени. Для меня это эзотерично, волшебно и игриво, и если в картине этого нет, для меня это просто холст и краска. Если у него это есть, то оно возвышается над своими материалами.
Если бы не то, насколько эзотеричен мир искусства, я бы с удовольствием играл музыку в шоу, рисуя музыку, которая больше всего на меня влияет.
Если низкотемпературный синтез действительно существует и может быть улучшен, производство электроэнергии можно было бы децентрализовать. Каждый дом мог обогревать себя и производить собственное электричество, вероятно, используя воду в качестве топлива. Даже автомобили могут работать на холодном синтезе.
Я был вдохновлен андрогинностью дизайна Йоджи Яманото, чтобы воплотить двойственность одежды на экране и в изображении. Для кампании Весна/Лето 2012 я играл с множеством влияний, вдохновленных модернистской литературой и архитектурой, которые сами по себе представляют собой сплав политических и архитектурных мантр, мечтательных и конкретных.
Живопись должна воспитывать и обогащать. Современная живопись просто предлагает долю секунды эмоции: вы видите это, у вас есть мгновенная реакция и двигаться дальше. Наоборот, на настоящую картину можно смотреть снова и снова, и каждый раз в ней есть что-то новое.
Мы будем ходить своими ногами; будем работать своими руками; мы будем высказывать свое мнение ... Впервые будет существовать нация людей, потому что каждый считает себя вдохновленным Божественной Душой, которая также вдохновляет всех людей.
Представьте мастерскую картину, которая никогда не закончена... когда вы можете только опираться на предыдущую работу, вы ограничены тем, что можете нарисовать... Если вы рисуете лес, полный высоких деревьев и свисающих лиан, это довольно трудно проснуться на следующий день и внезапно превратить эту боль в пляж и океан ... Мы должны относиться к каждому дню как к черному холсту, на котором мы можем рисовать. Вчера можно было рисовать цветы, а сегодня можно рисовать машины или лошадей. Новый день представляет собой шанс на обновление.
Помогайте людям медитировать, ведь нет ничего более творческого, чем медитация. Каждое искусство и каждое творчество могут быть чрезвычайно усилены медитацией. Если кто-то художник и начинает медитировать, в его картине произойдет внезапный скачок, она станет невероятно глубокой, потому что все, что вы рисуете, отражает ваш ум. Если ум пойдет глубже, ваша картина станет глубже. Вы рисуете свой ум. Что еще можно нарисовать? Вы рисуете себя.
Я чувствую себя счастливым, работая в малобюджетной сфере, делая что-то более эзотерическое и личное.
Великий композитор берется за работу не потому, что он вдохновлен, а вдохновляется, потому что работает. Бетховен, Вагнер, Бах и Моцарт день за днем приступали к работе с такой регулярностью, с какой бухгалтер каждый день занимается своими цифрами. Они не теряли времени впустую, ожидая вдохновения.
У людей возникает соблазн политизировать тот факт, что я рисую черные фигуры, а сложность этого — неотъемлемая часть работы. Но моей отправной точкой всегда является сам язык живописи и то, как он соотносится с предметом.
Я думаю, что самая фундаментальная ошибка, которую мы совершаем, — это ошибочное принятие шумного аномального события за норму. Это происходит постоянно — на фондовом рынке, в сообщениях о преступлениях и стихийных бедствиях и т. д. Дело в том, что крупные, шумные, аномальные события привлекают наше внимание, потому что они аномальны, что само по себе не является проблемой. .
Я люблю так много разной музыки - хард-рок, бибоп, джаз-фьюжн, R&B. И мне нравилось встречаться и рисовать многих замечательных художников, таких как Лайонел Ричи, Ронни Вуд, Сиа, Стивен Тайлер, Swizz Beatz, Тейлор Свифт, Джеймс Муди, The Fifth Dimension, Чик Кориа, Херби Хэнкок и Майкл Джексон. Это заставляет меня улыбаться, думая о каждом из них.
Связанные авторы
Ай Вэйвэй Цитаты
Китайский
Художник
Цитаты Энди Уорхола
американский
Художник
Клод Моне Цитаты
Французский
Художник
Дэвид Хокни Цитаты
Английский
Художник
Цитаты Герхарда Рихтера
Немецкий
Художник
Анри Матисс Цитаты
Французский
Художник
Кехинде Вили Цитаты
американский
Художник
Леонардо да Винчи Цитаты
итальянский
Художник
Цитаты Марселя Дюшана
Французский
Художник
Марина Абрамович Цитаты
сербский
Художник
Морис Сендак Цитаты
американский
Художник
Цитаты Микеланджело
итальянский
Художник
Поль Сезанн Цитаты
Французский
Художник
Цитаты Роберта Генна
канадский
Художник
Цитаты Роберта Анри
американский
Художник
Йоко Оно Цитаты
американский
Художник