Цитата Люсьена Фрейда
Характер художника не входит в природу искусства.
Связанные цитаты
Характер художника не входит в природу искусства.
Характер художника не входит в природу искусства. Элиот сказал, что искусство — это бегство от личности, и я думаю, что это правильно. Мы знаем, что Веласкес присвоил деньги испанского двора и хотел власти и так далее, но в его искусстве этого не видно.
Искусство есть искусство, природа есть природа, ее нельзя улучшить... Картины должны быть вдохновлены природой, но сделаны в душе художника. Важна душа человека.
Конечно, люди назовут вас старым художником или молодым художником, это просто ваш характер. Но лично я не думаю, что моя работа и мое понимание искусства связаны не столько с тем, что я китайский, сколько с характером этого. Может быть, это за пределами моего собственного сознания.
Искусство не заключается в копировании природы. Природа дает материал, с помощью которого можно выразить красоту, еще не выраженную в природе. Художник видит в природе больше, чем она сама сознает.
Айн Рэнд считала, что искусство — это «воссоздание реальности в соответствии с метафизическими ценностными суждениями художника». Таким образом, по своей природе роман (подобно статуе или симфонии) не требует пояснительного предисловия и не допускает его; это автономная вселенная, не требующая комментариев, манящая читателя войти, воспринять, откликнуться.
Представьте, что сейчас 1981 год. Вы художник, влюбленный в искусство, влюбленный в историю искусства. Вы также женщина, у которой почти нет наставников; история искусства просто не то, что в вас. Любая женщина, знакомившаяся с историей искусства в начале восьмидесятых, пыталась проникнуть в почти чужую страну, ограниченную и закрытую территорию, говорящую на частном языке.
Посредственный человек, копирующий натуру, никогда не создаст произведения искусства, потому что он действительно смотрит, не видя, и хотя он, может быть, и подмечал каждую деталь поминутно, но результат будет плоским и бесхарактерным... художник, напротив, видит; то есть его глаз, привитый к его сердцу, читает глубоко в лоне природы.
Изобразительное искусство, существующее только для себя, есть искусство в состоянии окончательного бессилия. Если никто, в том числе и художник, не признает искусство средством познания мира, то искусство низводится до своего рода шумной комнаты разума, а безответственность художника и несоответствие искусства реальной жизни становится неотъемлемой частью мировоззрения. практика искусства.
Что думать о тех глупцах, которые говорят, что художник всегда подчиняется природе? Искусство – это гармония, параллельная природе.
Искусство завершает то, что природа не может довести до конца. Художник дает нам знания о неосуществленных целях природы.
Искусство пугает. Искусство некрасиво. Искусство — это не живопись. Искусство — это не то, что вы вешаете на стену. Искусство — это то, что мы делаем, когда мы по-настоящему живы. Художник — это тот, кто использует храбрость, проницательность, креативность и смелость, чтобы бросить вызов статус-кво. И художник принимает это (все это, работу, процесс, отзывы тех, с кем мы стремимся общаться) лично.
Я всегда говорю о том, что если ты хочешь быть художником, ты должен быть настоящим, потому что люди могут сказать ерунду за милю. Нет ничего плохого в том, чтобы создать персонажа, стоя за этим персонажем, и это должно быть подлинным перформансом, потому что это тоже произведение искусства. Но если вы хотите быть художником в любой форме, вы должны знать, как это сделать.
В самой дикой природе есть не только материал самой культивируемой жизни и своего рода предвосхищение последнего результата, но уже большая утонченность, чем когда-либо достигаемая человеком... Природа готова принять в свои декорации лучшее произведение человеческого искусства, ибо она сама является искусством настолько хитрым, что художник никогда не появляется в своем произведении.
Я думаю, что великое искусство выходит за рамки контроля художника. В некотором роде искусство часто создает и раскрывает о художнике то, что, возможно, художник не полностью осознает.
Современное искусство основано на том, что художник должен входить в историю искусства так же, как искусствовед. Когда художник создает что-то, он или она относится к этому глазами искусствоведа/критика. У меня такое ощущение, что когда я работаю, это больше похоже на работу с мыльной оперой или гламуром. Это эмоционально, а не искусствоведение или история искусства.
Связанные авторы
Ай Вэйвэй Цитаты
Китайский
Художник
Цитаты Энди Уорхола
американский
Художник
Клод Моне Цитаты
Французский
Художник
Дэвид Хокни Цитаты
Английский
Художник
Цитаты Герхарда Рихтера
Немецкий
Художник
Анри Матисс Цитаты
Французский
Художник
Кехинде Вили Цитаты
американский
Художник
Леонардо да Винчи Цитаты
итальянский
Художник
Цитаты Марселя Дюшана
Французский
Художник
Марина Абрамович Цитаты
сербский
Художник
Морис Сендак Цитаты
американский
Художник
Цитаты Микеланджело
итальянский
Художник
Поль Сезанн Цитаты
Французский
Художник
Цитаты Роберта Генна
канадский
Художник
Цитаты Роберта Анри
американский
Художник
Йоко Оно Цитаты
американский
Художник