Цитата М. Джаячандрана

Можно заставить актера петь, если у режиссера уже есть идеальный эпизод в его фильме. Но я категорически против того, чтобы актеры пели в каждом фильме без контекста и только в маркетинговых целях.
Я счастлив, что кинозвезды поют в своих фильмах. Я надеюсь поработать музыкальным руководителем фильма, где актеры будут петь все песни.
Каждый фильм для каждого актера — это решающий фильм. Я верю, что каждый фильм может сломать или создать вас. Таким образом, актер будет относиться к каждому фильму как к своему последнему фильму. Именно так нам нужно работать, и именно так вы можете пробудить страсть, необходимую для хорошей работы.
я не пою профессионально; Я пою, потому что люди, которые снимают мои фильмы, хотят, чтобы я пел. Так что, пока они хотят, чтобы я напевала в фильме, я буду петь.
Мне пришлось пойти и спеть с музыкальным руководителем фильма Саймоном Ли, который просто невероятен, и все прошло отлично. Я спел с ним о пяти вещах, над которыми мы работали. А потом я пошел петь для Эндрю Ллойда Вебера.
Это естественно и по-человечески, что актер должен смотреть фильм с точки зрения своей роли, а я, как режиссер, должен видеть фильм в целом. Поэтому он должен сотрудничать бескорыстно, тотально.
В фильме просто нет актеров, режиссера и продюсера, есть еще оператор, звукорежиссер, композитор, автор текстов. Так много людей собираются вместе, чтобы снять фильм. Когда мы все удовлетворены созданным нами фильмом, это победа для всех нас.
Я не говорю, что каждый актер музыкального театра может сниматься в кино или на телевидении, но многие из них могут. Многие из них — блестящие актеры, которым совершенно не нужно петь, чтобы доказать свои способности, и которые не получают возможности.
Мы с Кирби тесно сотрудничаем, и это меняется от фильма к фильму. Первый проект, над которым мы работали вместе, Деррида, мы были сорежиссерами. В последнем фильме Outrage я был продюсером, а он режиссером. Этот фильм был скорее совместным проектом — он режиссер, а я продюсер — но это фильм нас обоих.
Актер — это только часть фильма, а не все, и очень часто его лепит режиссер. Вот почему хороший режиссер может так сильно изменить фильм.
Когда я пою, я стараюсь сделать песню своей и пою ее по-своему, потому что, по моему мнению, я не следую какой-либо школе мысли. Я просто делаю себя свободным.
В театре есть режиссер, сценарист, а под ними актер. В кино важнее всего актеры. Это идет против зерна для меня.
Некоторые люди могут петь, и они могут петь, петь, но Брэнди не только может петь, но и имеет голос и интонацию, которые не похожи ни на какие другие.
Моими критериями всегда были сценарий, режиссер и персонаж. Но я также придаю большое значение производственному дому. В конце концов, баннер должен изо всех сил преподнести фильм в грандиозной манере. Я готов работать с любым домом, который способен хорошо продавать и упаковывать пленку.
Наличие режиссера, который любит своих актеров, — это то, что вы можете увидеть в фильме и в плодах своего труда. Вы можете видеть, что переведено в фильме. Когда вы смотрите этот фильм, вы видите режиссера, который любит своих актеров, и это сияет в фильме, в моих глазах.
Каждый фильм, над которым вы работаете, уникален, и это часть того, что значит для любого, кто работает над фильмом, научиться работать с другими. Учитесь сверху вниз. Актеры должны научиться работать с режиссером, а режиссер должен научиться работать с актерами, и это не только эти две области.
Мне не интересно петь в Болливуде. Я пою только для тех актеров, которыми восхищаюсь. Я пою для них бесплатно. Я хочу развивать независимую музыку, и мои песни полностью основаны на моих наблюдениях.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!