Цитата Майка Ли

Я не могу вести переговоры и сотрудничать с персонажем, чтобы создать чистое драматическое исследование исходного материала. Мне нужно работать с актером. Вся эта ерунда про актеров, которые все время остаются в образе.
Удовольствие от актерского мастерства приходит от того, что у вас есть отличный сценарий для работы. Если это хорошо написано и персонаж интересен, то мне, как актеру, нужен именно этот материал.
Что я делаю, так это сотрудничаю с каждым актером и работаю один на один над созданием персонажа. И это вопрос огромной сложности, который представляет собой сочетание большого количества дискуссий и большой практической работы. Это требует большого внимания к реальным людям и всевозможным источникам реальных людей. Результат - характер. Но я не должен говорить о том, чем мы занимаемся, потому что это никого не касается.
Мне, как молодому актеру, посоветовали выждать. В то время для таких, как я, не было хороших ролей. Были красивые ведущие мужчины и характерные актеры на небольшие роли второго плана. Но мне сказали держаться там, и это был хороший совет. Теперь мы все характерные актеры. Даже красивый мужчина в моем возрасте является характерным актером.
Первое, что происходит, это очищение от прежнего характера. Я не думаю, что многие актеры говорят об этом, но обычно есть процесс, когда вы, по сути, очищаете себя от персонажа, сыгранного до фильма. Затем вы хотите подумать о том, что представляет персонаж, и вы записываете все элементы этого персонажа, а затем находите время, чтобы найти некоторую синхронность и начать дышать персонажем.
Некоторые актеры приходят на кастинг и спрашивают меня: «Вы не видели мои предыдущие роли?» Мы не работаем с такими актерами. Их предыдущие роли не имеют значения; Мне нужна реальная работа с актером в этом конкретном персонаже, который был написан в нашем сценарии. Важна гибкость, правдоподобность и работоспособность актера.
Я люблю актеров. Мне нравится их компания, и я волнуюсь каждый раз, когда они оживляют персонажа, которого я написал. Время от времени талантливый актер неправильно вживается в роль; или кто-то теряется в лабиринте сверхсложных мыслей, и страдает персонаж и игра. Тем не менее, большую часть времени я обнаруживаю, что актеры либо делают именно то, что было у меня в голове, либо иногда делают что-то даже лучше.
Когда я пишу, я стараюсь носить маску своего персонажа, когда иду по миру. Когда я не за своим столом, все остальное время я стараюсь оставаться в этом персонаже и видеть мир таким, каким его видел бы этот персонаж. скрипт закрывается и всегда старается быть в образе.
Я думаю, что лучший способ стать персонажем — это осмос, а не прямое размышление о вещах. Чем больше материала вы имеете, понимаете и используете, тем сложнее будет ваш персонаж и понимание вашего персонажа.
Я люблю то, что я делаю. И в прямом смысле, из моего обучения, я каждый раз пытаюсь создать персонажа. Это то, что я делаю. Но я не хочу, чтобы этот срок ограничивал мои возможности. Я предпочитаю, чтобы люди говорили мне: «Ты один из моих любимых актеров», а не «Ты один из моих любимых характерных актеров». Звучит как слэм.
Мы не должны путать певцов и исполнителей с актерами. Актеры скажут: «Мой персонаж такой, мой персонаж такой». Как бить дохлую лошадь. Кого волнует персонаж? Просто встань и действуй. Вы не обязаны мне это объяснять.
Знаешь, мне всегда предлагали другие вещи. Очевидно, не романтические роли. Но очень часто это обещанная роль, в которой у персонажа вообще нет личности. И им нужен характерный актер, который сможет его заполнить.
Я думаю о себе как о характерном актере по сравнению с обычным актером. Я знаю, что характерный актер в Англии почти такой же, как и в Штатах; на самом деле вас наняли, чтобы поставить ужасные зубы и тому подобное.
В кино вы приходите и уходите как актер, особенно если вы не играете главную роль, из недели в неделю. У вас действительно не так много времени, чтобы познакомиться с кем-то, а затем перейти к следующему. Я знаю многих актеров, которые находят удовлетворение в игре совершенно нового персонажа. Мне нравится придерживаться одного персонажа и создавать семью с окружающими меня людьми.
Большинство хороших актеров, с которыми вы работаете, действительно привносят что-то в творческий процесс и в сценарий. Они помогают формировать характер вместе с вами. Принимая во внимание, что некоторые актеры так беспокоятся о своем имидже, а не о персонаже, что это не помогает истории.
Как актер, вы никогда не хотите чувствовать себя слишком комфортно, когда вы говорите: «Я знаю этого персонажа», и вы больше не выполняете работу. Тогда есть что-то, что вы собираетесь пропустить. Если вы всегда остаетесь голодными, чтобы узнать больше о своем персонаже, это здорово, и в то же время у вас есть прекрасное понимание того, кто она есть в основе.
Я полагаю, что основное течение для меня — это идея не делать того, что я делал раньше. Я называю себя характерным актером и всегда стараюсь оставаться характерным актером.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!