Цитата Майкла Дюмонтье

Дрю [Ланглуа] и я начали вместе заниматься музыкой до того, как основали Art Lodge, так что, думаю, музыкальное сотрудничество было на первом месте. В музыке, которую мы делали, и в наших выступлениях всегда была визуальная составляющая. Я никогда не умел играть ни на одном инструменте, поэтому эти другие элементы немного компенсировали это.
Когда мы с Дереком Миллером начали работать вместе, у нас было очень четкое представление о звучании группы. Он объединил наши любимые музыкальные элементы: драйвовые гитары, напыщенные биты и женский вокал. Мы всегда были заинтересованы в создании музыки, которая по сути является поп-музыкой, но выходит за рамки традиционной формулы в незнакомый, более резкий мир. Нам нравится, что наша музыка заставляет людей танцевать с полной самоотдачей и чувствовать себя увереннее. Это очень раскованная музыка, и это делает ее такой веселой.
У меня не было возможности изучать изобразительное искусство, но это всегда было моей первой любовью, когда дело доходило до художественного самовыражения. Я начал рисовать и экспериментировать с изобразительным искусством, когда мне было 5 лет.
Сначала пришла музыка, и я начал джемовать с людьми, с которыми не мог общаться на их языке. Потом, поскольку благодаря музыке я смог подружиться, они начали со мной разговаривать. Потом я начал учить английский.
Всю свою жизнь я был визуальным художником, и я пришел к музыке очень поздно - когда мне было 21 или 22 года, я впервые прикоснулся к музыкальному инструменту. Для меня это всегда было забавным побочным хобби.
Я был очарован корнями афроамериканской музыки. Это было бы моим первым музыкальным образованием. У меня была настоящая страсть к этому. Я хотел сыграть это, спеть это. Я мог петь в молодом возрасте, но я начал учиться играть на бас-гитаре и начал писать, когда мне было 15 лет.
Я начал заниматься музыкой... Думаю, мне было 12, и я начал играть в «Guitar Hero». И вы знаете, дошло до того, что на эксперте вы можете превзойти только до определенной точки. Итак, вы знаете, я подумал: «Давай сыграем на настоящей гитаре». Давайте не будем терять больше времени. Итак, я позвал маму, сказал ей купить мне гитару на Рождество, и тогда я начал заниматься музыкой.
Я начал, когда был очень молод. Я играл классическую музыку, когда мне было 4 года, а когда мне исполнилось 11, я начал писать поп-музыку. Думаю, можно сказать, что это была моя интеллектуальная эволюция, и моя любовь к музыке начала меняться.
Когда я начинал, у меня было много сомнений в себе. И я все еще делаю. Но у меня было много неправильной неуверенности в себе, когда я впервые начал заниматься музыкой и впервые начал гастролировать. Думаю, я был немного почтителен.
Несмотря на то, что Starbucks выросла до крупной компании. Мы всегда играли музыку в наших магазинах и всегда служили возможностью создать настроение в наших магазинах. И клиенты начали спрашивать: «Какую песню ты играешь, и можно ли ее купить?» . И мы сказали «Нет». И это послужило своего рода катализатором для того, чтобы начать смотреть на музыку. Мы начали с наших собственных компиляций и после этого добились успеха. У нас хватило смелости сказать: «Давайте продюсируем нашу собственную пластинку». и первая запись была с Рэем Чарльзом до того, как он, к сожалению, скончался.
Я увлекся одним из шотландских классических стилей под названием piobaireachd, это очень старая музыка, зародившаяся где-то в 1700-х годах или около того. Я действительно проникся этой музыкой. После этого я начал сочинять музыку для волынки в своих нотациях. Затем я начал делать волынки сам, а затем в 1980-х годах сам начал играть на этом инструменте.
Я вышел и начал свой путь на телевидении. Я писал музыку, я писал книги, я играл на инструменте наполовину. Я всегда хотел играть в группе. Мне всегда хотелось быть солидным писателем, писать музыку в стиле кантри для известных певцов. У меня были всевозможные наклонности, но я никогда не имел большого успеха.
Я всегда увлекался созданием собственной музыки, но никогда не был достаточно опытным, чтобы играть на инструменте, так что иметь возможность создавать музыку, не имея таких способностей, было здорово.
В моей группе был барабанщик, который начал учить меня трюкам, чтобы придумывать интересные ритмы. Поскольку у меня нет музыкального образования, я никогда не изучал музыку и вообще не знаю теории музыки, поэтому многие вещи, которые я открываю самостоятельно, — это вещи, которые ученики узнают в первом классе музыки. .
Мысль о смене музыкального жанра приходит мне в голову, но потом я вспоминаю, почему я вообще начал заниматься музыкой или почему людям стала нравиться моя музыка.
Когда я начал заниматься музыкой, я делал музыку в очень коммерческом пространстве, и у меня не было места, чтобы по-настоящему исследовать вещи на своих собственных условиях. Мне потребовалось некоторое время, чтобы создать небольшой пузырь, в котором я мог бы исследовать другие вещи и новые вещи. Когда я это делал, моими инструментами были написание песен и аранжировка.
Я начал играть на инструментах до того, как начал писать биты, и я никогда не был лучшим гитаристом, лучшим пианистом или лучшим барабанщиком. И когда я начал делать биты, я не был лучшим битмейкером, а когда я начал делать хуки, я не был лучшим вокально-мелодичным человеком. Когда я впервые начал читать рэп, я вовсе не был лучшим рэпером.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!