Цитата Марго Джефферсон

Многие говорят, что настоящего авангарда, который я определяю как боевую группу свободомыслящих художников, больше не может существовать. Охват СМИ слишком велик. Новые исполнители и движения раскупаются слишком быстро.
Как только художники-авангардисты получают официальное признание, они начинают двойную жизнь. В одном они вдохновляют молодых художников делать больше. В другом они вдохновляют массу подражателей, которые делают работу респектабельной и исключительной. Художники и их искусство становятся интеллектуальными торговыми марками.
Я увлечен поиском неизвестных и талантливых художников. Я хочу помочь этим артистам выйти на новый уровень и предоставить существующим артистам новый способ привлечь внимание поклонников. Я хотел сотрудничать с Cutting Edge Group, потому что они разделяют мое видение и имеют проверенный опыт инноваций в музыкальном бизнесе.
Большинство людей, наверное, считают Дэмиена Херста авангардистом. Посмотрите на количество людей, которые говорят: «Что это за ерунда? Кто управляет нашими галереями? Почему они тратят все эти деньги на авангард?» Это не делает его авангардным для меня.
Самое главное — это обучение молодых поваров тому, как им следует сосредоточиться на одной кухне, а не пытаться подражать слишком многим. Это как искусство - вы можете увидеть циклы многих художников прошлого и новых художников, вдохновленных художниками прошлого.
Авангард всегда существовал на протяжении всей истории человечества. Хорошие вещи авангарда сохраняются и в конце концов, спустя много лет, становятся традицией, и люди забывают, что когда-то были частью авангарда. Кухня — это живая дисциплина, постоянно развивающаяся, и всегда будут передовые вещи, которые с годами становятся частью традиции.
Я, кажется, драматург-авангардист. Это казалось бы даже очевидным, поскольку я присутствую здесь на дискуссиях об авангардном театре. Все совершенно официально. Но что означает термин «авангард»?
Если вы сознательно пытаетесь быть авангардом, это немного опасно, как нынешнее состояние современной живописи, когда дилеры пытаются быть авангардистами, и под этим предлогом художники берут какие-то старые обрывки и называют это авангардом.
Я просто смотрю на это как на настоящую групповую деятельность, когда вы снимаете фильмы. Есть так много разных художников, которые делают так много разных вещей, и все они взаимосвязаны. Так что мне нравится видеть, что все остальные собираются принести к столу, прежде чем я буду слишком много думать о чем-либо.
Для настоящих композиторов-авангардистов уже нет ничего необычного в том, чтобы быть в группе, а для групп интересоваться широким спектром музыки. Посмотрите, как Нанкарроу и Штокхаузен повлияли на таких исполнителей, как Aphex Twin.
Вы всегда ищете уже прочувствованные эмоции, так же, как вам нравится забирать из химчистки старые брюки, которые кажутся новыми, если не присматриваться слишком внимательно. Художники — уборщики, не позволяйте им себя обмануть. Настоящие современные произведения искусства создаются не художниками, а просто людьми.
Главная беда авангардного искусства и литературы, с точки зрения фашистов и сталинистов, не в том, что они слишком критичны, а в том, что они слишком «невинны», что слишком трудно вести эффективную пропаганду, что китч является более податливым в этом отношении.
Нельзя сказать, что люди не должны разбогатеть на искусстве. Я обожаю алхимию, в которой художники, произнося сложное заклинание, заставляют богатых людей отдавать им свои деньги. (Просто написание этого заставляет меня хихикать.) Но слишком много артистов зарабатывали деньги без волшебства.
Можно возразить, что история современного искусства — это череда авангардных течений, каждая новая волна которых превосходит предыдущую.
Многие художники занимаются производством и нанимают менеджера, чтобы тот сосредоточился на своем бизнесе. Художники, которые создают веб-сайты и мобильные приложения, тоже могут это делать.
Работая на Diplomat Records, я помогал нескольким артистам с их онлайн-брендом и социальными сетями. После того, как я покинул лейбл, я работал непосредственно с артистами и заметил, что многих артистов не замечали и недооценивали, если они не были в «XXL» или «The Source».
Невозможно сказать что-то именно так, как оно было, потому что то, что ты говоришь, никогда не может быть точным, всегда приходится что-то упускать, слишком много частей, сторон, встречных течений, нюансов; слишком много жестов, которые могли означать то или иное, слишком много форм, которые невозможно полностью описать, слишком много ароматов в воздухе или на языке, полуцветов, слишком много.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!