Цитата Марины Абрамович
Понимаете, какая у меня цель перформанса – инсценировать определенные трудности и инсценировать страх, первобытный страх боли, смерти, всего того, что есть в нашей жизни, а потом инсценировать их перед зрителем и пройти через них и скажите публике: «Я ваше зеркало; если я могу сделать это в своей жизни, вы можете сделать это в своей».
Связанные цитаты
Понимаете, какая у меня цель перформанса – инсценировать определенные трудности и инсценировать страх, первобытный страх боли, смерти, всего того, что есть в нашей жизни, а потом инсценировать их перед зрителем и пройти через них и скажи публике, я твое зеркало; если я могу сделать это в своей жизни, вы можете сделать это в своей.
Обычно классическая музыка ставится так, что на сцене есть профессионалы и куча публики — мы против них. Вы проводите все свое время в качестве зрителя, глядя в спину дирижеру, поэтому вы уже знаете об определенной иерархии, когда находитесь там: есть люди, которые могут это сделать, которые на сцене, а вы нет. т на сцене, так что вы не можете сделать это. Также есть дирижер, который точно говорит людям на сцене, что и когда делать, и поэтому вы знаете, что этот человек важнее, чем люди на сцене.
Я поднялся на сцену и сказал: «Ого, никакого страха перед сценой». Я не мог выступать публично, и я не мог играть на пианино перед людьми, но я мог играть. Я обнаружил, что, находясь на сцене, я чувствовал: «Это дом». Я сразу почувствовала, что это правильно, и общение между публикой и актерами на сцене было таким насыщенным. Я просто сказал: «Это тот разговор, который я хочу иметь».
Сцена — моя первая любовь. Это дает мне безмерное самоудовлетворение, своего рода силу, потому что театральный актер увлекает публику; это живое выступление; спонтанность - его душа.
Независимо от того, являетесь ли вы писателем, актером или режиссером, вы пытаетесь выразить сложности жизни через совместное предприятие. Вот чем всегда был театр. И живое выступление разделяет это с публикой в определенном договоре: пьеса незакончена, если у нее нет публики, а они так же важны, как и все остальные.
Независимо от того, являетесь ли вы писателем, актером или режиссером, вы пытаетесь выразить сложности жизни через совместное предприятие. Вот чем всегда был театр. И живое выступление разделяет это с публикой в определенном договоре: пьеса незакончена, если у нее нет публики, а они так же важны, как и все остальные.
Я думаю, что у талантливых людей действительно есть неуверенность, и это одна из вещей, которая их мотивирует, потому что они знают, что это то, в чем они хороши. И когда они на этой сцене, вы не ошибетесь. Аудитория ваша; они там, чтобы увидеть вас.
У Вольтера есть замечательная ловкость стиля, уравновешенность тона, которую трудно воплотить на сцене. Когда вы произносите слова вслух, эффект сильно отличается от того, когда вы их читаете. Так что со сценическим представлением нужно делать что-то новое, а не просто «рассказывать историю».
Я так привык быть на сцене и разговаривать со своими фанатами, что странно быть на сцене и быть кем-то другим. Я не могу смотреть на зрителей во время «In the Heights», иначе я начну с ними разговаривать.
Когда вы выходите на сцену, и это ваше шоу, вам не нужно много работать, чтобы завоевать эту аудиторию, потому что вы ее уже завоевали.
Когда исполнитель выходит на сцену, он может чувствовать, что публика судит о каждом аспекте его личности и их жизни. На самом деле, все, что делает бедная публика, ждет, когда ее немного развлекут.
Для меня каждый раз, когда я выхожу на сцену, мне кажется, что вот-вот начнется битва. Очевидно, что мы выходим на сцену не для того, чтобы бороться против нашей публики, потому что я, когда выхожу на сцену, всегда пытаюсь выйти на новый уровень того, как я собираюсь сделать сегодня отличный вечер для всех, кто подарок.
На камере зрители могут видеть ваши глаза крупным планом — они могут видеть за вашими глазами — и когда вы на сцене, вам нужно убедиться, что человек, сидящий в заднем ряду, может почувствовать, что происходит у вас за глазами, даже если они их не видят. Живая аудитория волнует и волнует сама по себе, но, знаете ли, это совсем другое.
Если вы делаете что-то не так, вы можете почувствовать это на сцене, а если что-то идет не так, публика скажет вам об этом. Учитель может научить вас чувственной памяти и тому, и другому, но пока вы не предстанете перед аудиторией, вы на самом деле этого не почувствуете.
Когда ты на сцене, ты выстраиваешь прочные отношения с актерами, но это история, которую ты рассказываешь зрителям — ты должен включать их, ты должен отвечать им, они должны понимать повествование.
У меня ужасный страх перед сценой — вы знаете, как проходит биполярный страх перед сценой? Затем вы принимаете наркотики, чтобы преодолеть страх перед сценой и выступать, но тогда вы совсем не смешной.
Связанные авторы
Ай Вэйвэй Цитаты
Китайский
Художник
Цитаты Энди Уорхола
американский
Художник
Клод Моне Цитаты
Французский
Художник
Дэвид Хокни Цитаты
Английский
Художник
Джорджия О'Киф Цитаты
американский
Художник
Цитаты Герхарда Рихтера
Немецкий
Художник
Анри Матисс Цитаты
Французский
Художник
Кехинде Вили Цитаты
американский
Художник
Леонардо да Винчи Цитаты
итальянский
Художник
Цитаты Марселя Дюшана
Французский
Художник
Морис Сендак Цитаты
американский
Художник
Цитаты Микеланджело
итальянский
Художник
Поль Сезанн Цитаты
Французский
Художник
Цитаты Роберта Генна
канадский
Художник
Цитаты Роберта Анри
американский
Художник
Йоко Оно Цитаты
американский
Художник