Цитата Марии-Луизы фон Франц

Страстная реакция людей на картину, восклицание «О, это чудесно» могут, хотя и в положительном смысле, полностью разрушить светотень, мистическое скрытое плетение фантазии, в котором нуждается художник.
Он [художник] должен иметь «эти мощные органы выражения» — цвет и светотень — полностью в своем распоряжении, чтобы он мог использовать их во всех возможных формах, а также чтобы он мог делать это с самой полной свободой; поэтому, хочет ли он придать предмету радостный, торжественный или задумчивый характер, придав ему веселый вид, который дарит солнце, правильное расположение тени или явления, украшающие его восход или закат, истинный «Общий эффект» никогда не должен быть упущен из виду.
Тот аутентичный опыт, который происходит и у художника, и у публики, вы можете классифицировать как мистический опыт. Вы можете классифицировать это как эстетический шок или даже психоделический опыт. Некоторые люди пытаются воссоздать этот опыт с помощью наркотиков. Но другой способ, которым вы можете это сделать, — это искусство и зрелище. У нас возникают такие переживания, когда мы ходим на рок-концерты, или когда слушаем произведение классической музыки, или читаем определенное стихотворение, или смотрим на картину.
Очень немногие люди обладают естественным чутьем к живописи, и поэтому они, конечно, естественно думают, что живопись есть выражение настроения художника. Но это редко. Очень часто он может быть в величайшем отчаянии и писать свои самые счастливые картины.
Евангелие нельзя скрывать из-за страха или безразличия. Это никогда не предназначалось для того, чтобы прятаться наедине. Его нужно поставить на подставку, чтобы люди могли видеть его свет и воздавать хвалу нашему Небесному Отцу.
Боль находится в центре всех зависимостей. . . . Рана может быть не такой глубокой и боль не такой мучительной, и она может быть даже полностью скрыта — но она есть. Как мы увидим, последствия раннего стресса или неблагоприятного опыта непосредственно формируют как психологию, так и нейробиологию зависимости в мозге.
Кукольное искусство я бы посоветовал любому художнику. Это способ разрушить претензии. Это скульптура, которая может говорить. Это картина, которая может говорить. И это чистая игра. Я думаю, что каждый артист должен поддерживать связь с идеей игры. Артист всегда должен играть, всегда. Все искусство — это перформанс.
Всякая достойная своего названия живопись, если только речь не идет о черно-белом, должна включать в себя идею цвета как одну из своих необходимых опор, точно так же, как она включает светотени, пропорции и перспективу.
Тоска по утрате любимого человека или чувство беспомощности имеют сложные корни. Но, в конце концов, они заставляют вас чувствовать себя плохо, потому что регулируют химию вашего мозга. Счастье и его противоположность являются электрохимическими реакциями; эти реакции временны и невыразимы и могут даже иметь скрытые преимущества.
Для чего была сделана картина? Какие идеи художника мы можем уловить? Можно ли почувствовать личность и чуткость художника при изучении произведения? Что художник говорит нам о своих чувствах к предмету? Какой ответ я получу от сообщения художника? Узнаю ли я художника лучше благодаря картине?
Фанаты фэнтези невероятно преданны и страстны. Другие люди не хотят показаться увлеченными чем-то, они хотят быть хладнокровными и лаконичными. Самое замечательное в фанатах фэнтези — это то, что они действительно поддерживают шоу.
Люди жалуются на мои восклицательные знаки, но я искренне думаю, что люди думают именно так. Я не думаю, что люди думают эссе; это один восклицательный знак к другому.
Есть куча разных фильмов, о которых я так думаю. Тем не менее, есть дебаты, потому что, как вы, возможно, знаете, после того, как MST3K закончился, были такие вещи, как Cinematic Titanic, которые являются детьми и внуками этого способа анализа фильмов и высмеивания их и в некотором роде прославления абсурдности этих фильмов как хорошо. Есть определенные фильмы, которые как бы вписываются в парадигму MST3K, которая представляет собой скрытые жемчужины, эти странные фильмы ужасов/научной фантастики/фэнтези.
Звучит немного взбалмошно, по-режисёрски, но я считаю, что фильмы — это произведение искусства. Они должны быть такими, какими должны быть, и иногда фильм сообщает художнику, каким он должен быть.
Университеты не были задуманы полностью или даже главным образом как ступеньки к экзамену, но что есть что-то еще, чему университеты могут и должны учить — более того, я совершенно уверен, что они изначально предназначались для обучения, — что-то, что может не имеют рыночной стоимости перед экзаменационной комиссией, но имеют постоянную ценность для всей нашей жизни, и это реальный интерес к нашей работе, и, более того, любовь к нашей работе, и, более того, это настоящая радость и счастье в нашей работе.
Красота, подразумеваемая под искусством, есть не просто случайность человеческой жизни, которую люди могут принять или оставить, а положительная жизненная необходимость, если мы хотим жить так, как предназначила нам природа, то есть если мы не довольствуемся тем, что Мужчины.
Художнику необходимо познакомиться с тем, что более всего скрыто от него самим собой. Ибо эта вещь, которую человек боится узнать, часто является движущей силой в его жизни. Эти признания, увиденные в искусстве, являются разницей между приличным, экстраординарным и великим.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!