Цитата Марка Райделла

Ну, вы знаете, Вуди не репетирует, в отличие от моего собственного метода режиссуры, когда я действительно работаю с актерами за круглым столом в течение нескольких недель, изучая ценность материала, поэтому его техника очень отличается.
Будучи актером, я всегда хочу оставить место для актеров, чтобы они могли найти свою зону комфорта, поэтому я не люблю быть слишком жестким в том, как я планирую свои кадры. Другое дело, если у вас есть недели на репетиции, и вы можете репетировать на своих площадках или в своих местах, и вы можете планировать это со своими актерами, но в современном независимом кинопроизводстве у вас действительно нет этого времени. Вы должны иметь определенный уровень импровизации.
В театре ты репетируешь несколько недель, все запоминаешь, и к тому времени, когда открываешь, уже знаешь, что это за пьеса. В кино почти наоборот. Вы делаете свою работу самостоятельно и, возможно, у вас есть пара минут на репетицию. Когда камера работает, вы обычно не знаете, что произойдет.
Что мне всегда нравилось в театре, так это то, что это опыт, в который актерская компания просто погружается на недели, и ты действительно работаешь над материалом, и к тому времени, когда ты оказываешься перед публикой, ты действительно владеешь им. .
На самом деле я был писателем, у которого была возможность исполнить свою собственную работу, в отличие от комика, который написал свой собственный материал. Так что это действительно сделало меня счастливым и изменило всю мою точку зрения.
Я думаю, что теперь, когда я попробовал себя в качестве режиссёра, мне больше не интересно заниматься адаптацией. Я мог бы сделать адаптацию чужой работы, которую написал бы сам, но идея полностью взять чужой материал меня не интересует. Одна из вещей, которые я нашел действительно полезными, по крайней мере, на мой взгляд — и я никогда не обсуждал это с актерами или с людьми, с которыми я работаю, — это то, что, будучи новичком в режиссуре, я чувствую, что у меня есть что-то вроде авторитет просто потому, что я тоже писатель.
Прежде чем начать режиссировать шоу, я стараюсь провести несколько недель на съемочной площадке, знакомясь с командой и разговаривая с актерами о том, как им нравится работать. Кто капризный? Кто левша? Кто хочет вернуться домой пораньше, а кто перфекционист?
Удивительно, насколько индивидуальной становится техника в акварели. Каждый человек с индивидуальностью в конце концов приходит к своему собственному методу, столь же уникальному, как его собственный отпечаток пальца.
Моя техника иногда вызывает смех. Полагаю, я разработал свой собственный стиль, который распространяется повсюду. Мне не нужно иметь слишком много техники для этого. Я разработал части моей техники, которые мне полезны. Я никогда не буду очень быстрым гитаристом. Я действительно не знаю, что сказать о моем стиле. Там всегда есть мелодический замысел.
Например, я не работаю с Уильямом Хёртом так, как буду работать с Вигго. Они разные ребята и работают по-разному. Итак, у хорошего чувствительного режиссера есть свой общий стиль, техника и индивидуальность, которые он использует, но вы не навязываете это актерам.
Я думаю, это просто моя работа, чтобы как-то сбалансировать, зная, что каждая песня будет отличаться и быть другой, но также знать, что, с другой стороны, я автор песен и я ремесленник, и у меня действительно есть ремесло и мастерство. техника и метод. Поэтому мне нужно сбалансировать технику и метод.
Это подарок - иметь четыре недели, чтобы что-то отрепетировать. Но помните, когда вы делаете пьесу, половину этого времени вы знакомитесь с пьесой и другими актерами, а затем, наконец, на третьей неделе у вас уже почти все встало на ноги. Так что все относительно по-разному.
Я слышал всевозможные истории о режиссерском подходе Вуди Аллена. И некоторые из них оказались мифом. Но одна из них заключалась в том, что он не репетирует, а другая заключалась в том, что он на самом деле не режиссирует, если ему это не нравится ... он вырезает это из фильма или даже заменяет вас.
Так много актеров зацикливаются на своей технике, и, честно говоря, я вижу, что это действительно мешает. Я вижу, как они форсируют события. Я определенно делаю свою лучшую работу, когда я свободен от этого. Но я думаю, что как актер я очень много работаю над подготовкой ролей. Я провожу около 90 процентов времени бодрствования, гуляя и думая: «Что делает этот персонаж? Каковы его отношения с тем-то и тем-то?» Всегда, правда. Слишком!
Я слышал всевозможные истории о режиссерском подходе Вуди Аллена. И некоторые из них оказались мифом, но один из них заключался в том, что он не репетирует, а другой в том, что он на самом деле не занимается режиссурой. Если ему это не нравится... он вырезает это из фильма или даже заменяет вас. И он с тобой не разговаривает.
Люди говорят об актерах метода, имея в виду кого-то, кто очень, очень хорошо подготовлен, или что-то еще, что они имеют в виду, когда говорят об этом. Но правильный метод тот, который работает для вас. И то, что работает для меня в любой день, будет другим.
Написание сценария и режиссура могут быть отвлекающим маневром, и на самом деле я просто пересматриваю, что значит играть, делать это хорошо и делать это правильно.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!