Цитата Марселя Дюшана

Художник за художником с начала века склонялись к абстракции. Сначала импрессионисты упростили пейзаж в цветовом отношении, а затем фовисты снова упростили его, добавив дисторсию, что, почему-то, свойственно нашему веку.
Я родился в Ден-Боше, в честь которого назвал себя художник Иероним Босх. И поэтому я всегда очень любил этого живописца, который жил и работал в 15 веке.
Отнимите у художника тщеславие, говорил известный пейзажист, и он больше никогда не прикоснется к карандашу.
Я думаю, что Дэвид Финчер, вероятно, должен быть художником-пейзажистом 18-го века, потому что у него такой темперамент.
Только на рубеже веков абстракция снова стала признанным художественным средством изображения. Именно тогда он вернулся к признанию огромной роли, которую абстракция играет в человеческом уме благодаря своей способности концентрироваться на абсолютных сущностях.
Если это любовь к тому, что представляет ваша работа, если, будучи художником-пейзажистом, вами движет любовь к холмам и деревьям, если, будучи художником-фигуристом, вы движимы любовью к человеческой красоте и к человеческой душе, движет вами — если, будучи художником цветов или анималистов, вы движимы любовью, удивлением и восхищением лепестками и ветвями, тогда Дух на вас, и земля ваша во всей полноте ее.
После живописи следует скульптура, очень благородное искусство, но такое, которое не требует в исполнении такой же высочайшей изобретательности, как искусство живописи, так как в двух наиболее важных и трудных частностях, в ракурсе и в светотени, для которых живописец должен изобрести процесс, скульптуре помогает природа. Кроме того, скульптура не имитирует цвет, который художник старается настроить так, чтобы тени сопровождали свет.
Я всегда говорю, что ничем не отличаюсь от пейзажиста 19-го века, просто у нас есть эти невероятные инструменты, чтобы смотреть на Землю и смотреть на мир вокруг нас по-другому.
Другие века имели свои движущие силы. Что будет с нами, когда люди однажды оглянутся назад? В конце концов, может быть, это будет не американский век. Или русский век, или атомный век. Было бы замечательно, Фил, если бы наступил век всех, когда люди во всем мире — свободные люди — нашли способ жить вместе? Я хотел бы быть рядом, чтобы увидеть некоторые из них, даже начало.
Берта Моризо была художницей, исполненной деликатности и изящества восемнадцатого века; словом, последние элегантные и «женственные» художники со времен Фрагонара.
Человек пытается составить себе наиболее подходящую упрощенную и понятную картину мира; затем он пытается до некоторой степени заменить этот свой космос миром опыта и таким образом преодолеть его. Это то, что художник, поэт, спекулятивный философ и естествоиспытатель делают каждый по-своему. Каждый делает этот космос и его конструкцию стержнем своей эмоциональной жизни, чтобы таким образом обрести покой и безопасность, которых он не может найти в узком водовороте личного опыта.
То, что можно было бы принять за не по годам развитый гений, есть гений детства. Когда ребенок вырастает, он бесследно исчезает. Может случиться так, что этот мальчик когда-нибудь станет настоящим художником или даже великим художником. Но тогда ему придется все начинать заново, с нуля.
К началу 20-го века Канны и прибрежная полоса, извивающаяся по скалистому пути к Монако, были зимним курортом для богатых, членов королевской семьи и нескольких состоятельных писателей и художников, таких как художник-импрессионист Огюст Ренуар.
... мой век... уникален в истории человечества по двум причинам. Это первое столетие с тех пор, как началась жизнь, когда решающая часть наиболее членораздельной части человечества не просто перестала верить в Бога, но сознательно отвергла Бога. И это век, когда это религиозное неприятие приняло специфически политическую форму.
Что касается меня, то именно отсутствие женщин в поэтической традиции позволило упростить женщин в стихах. Голос женщины-поэта, я был уверен, предотвратил бы такое искажение. Его не существовало.
Что я сделал для своего последнего акта в качестве художника, если вы называете меня художником, так это сфотографировал переплетение холста и увеличивал его и увеличивал, пока он не стал похож на пейзаж.
Я художник. Я все еще художник, и я умру художником. Все, что я разработал, связано с расширением визуальных принципов за пределы холста.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!