Цитата Масиелы Луши

Мне нужно иметь возможность написать стихотворение после каждого фильма и как бы очиститься от персонажа, потому что около трех месяцев или около того я постоянно живу его глазами.
Я думаю, как персонаж, чтобы быть настолько аутентичным, насколько я могу. Но через некоторое время, как я смогу очиститься от этого, если я не сделаю что-то другое, но также и творческое. Это то, чем я занимаюсь. Это мой маленький ритуал. После каждой съемки я просто пишу стихотворение о ней и конкретно о моем персонаже, и я могу ее отпустить.
Я пишу с жесткой точки зрения от третьего лица, где каждая глава рассматривается глазами одного отдельного персонажа. Когда я пишу этого персонажа, я становлюсь этим персонажем и отождествляю себя с этим персонажем.
Как актер, я прихожу на съемочную площадку и уже разбил персонажа, написав о нем стихотворение. Я стараюсь писать его голосом, так, как написал бы он.
Нет ничего лучше, чем возможность развивать трехмерного персонажа в течение длительного периода времени. Иногда вы не можете полностью изобразить персонажа, потому что у вас есть только пара сцен для этого, и вы не получаете полной жизни и предыстории этого персонажа.
Мне нужно отреагировать на сценарий, каким-то образом сильно к нему относиться. И мне нужно, чтобы это был сложный персонаж точно. А также я много думаю о том, какая аудитория есть у фильма, что они ищут и как наладить с ними связь в игре персонажа.
Закончив любой фильм, я перехожу к следующему. На написание уходит около года, еще полгода уходит на пре-продакшн и прочие дела. На съемки нового фильма нужно минимум два с половиной месяца. Затем я также редактирую свой собственный фильм.
Я всегда говорю, что нужно три недели, чтобы узнать персонажа, и три месяца, чтобы им овладеть. И я думаю, что это, наверное, верно для каждого артиста театра. Если вы действительно хотите увидеть представление шоу, подождите три месяца.
Когда вы пишете, вы должны любить всех своих персонажей. Если вы пишете что-то с точки зрения второстепенного персонажа, вам действительно нужно остановиться и сказать, что цель этого персонажа не в том, чтобы быть чьим-то помощником или прийти и поставить лошадь в конюшню. Цель этого персонажа в том, чтобы вы получили небольшое окно в жизнь этого персонажа и его день. Вы должны писать их так, как будто они не второстепенные персонажи, потому что у них действительно есть свои дела.
Во многих моих пьесах был своего рода автобиографический персонаж в образе сына или юноши. Целью его, конечно же, было написать о себе. Этот характер всегда был реализован наименее полно. Восемнадцать лет спустя вы понимаете, Вот чем он был.
Я не беспокоюсь о том, что меня разоблачат. Когда я пишу о себе, я думаю о себе как о персонаже. В моей жизни происходит куча вещей, о которых я не пишу. Если мне нужно записать эти вещи, я пишу о себе в своем дневнике.
Моя работа как характерного актера состоит в том, чтобы заставить меня соответствовать персонажу, служить персонажу. Представить этого человека, который появляется в фильме или развлечении, которое, знаете ли, существует, как если бы оно могло существовать после того, как фильм закончился, и существовало до того, как фильм начался.
Зеленая Стрела был очень сложным персонажем, потому что у него было архаичное оружие. Женщина-кошка, я думаю, является более простым архетипом для понимания, поэтому речь пойдет о нюансах. Но я думаю, вам нужно три или четыре выпуска, прежде чем вы скажете: «Ага! Теперь я действительно знаю, как написать этого персонажа!» Вы носите их с собой.
Первое, что я попытался сделать через несколько месяцев после потери матери, — это написать стихотворение. Я обнаружил, что обращаюсь к поэзии, как это делают многие люди, чтобы придать смысл утратам. И я написал довольно плохие стихи об этом. Но он действительно чувствовал, что стихотворение было единственным местом, которое могло вместить это горе.
Я позволяю комедии проникнуть через персонажа и просто стараюсь убедиться, что все вокруг выглядит правдоподобно, в реальности, потому что это то, что мне нужно, чтобы персонаж работал.
Откуда персонаж? Потому что персонаж, в конце концов, персонаж будет комбинацией написания персонажа, озвучивания персонажа, личности персонажа и того, как он выглядит.
Я считаю, что это одна из замечательных особенностей актерского мастерства — у вас есть возможность встать на чье-то место. Каждый персонаж сталкивается с дилеммой в своей жизни, и как актер вы можете войти в шкуру этого персонажа, посмотреть его глазами. Вы уходите преображенным, другим человеком, потому что, когда вы живете немного чьей-то жизнью, это меняет вас.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!