Цитата Микеланджело Антониони

Неореализм научил нас следить за персонажами камерой, давая каждому кадру свое реальное внутреннее время. Ну, мне все это надоело; Я больше не мог выносить реального времени. Чтобы функционировать, кадр должен показывать только то, что полезно.
Итак, с точки зрения большей части работы конкретно в нашем шоу, что делает шоу сложным, интересным и забавным, так это разговоры на тему «Где камера?» и «Насколько осведомлены персонажи о камере? Спрятаны ли камеры для этого снимка? Это шпионский снимок издалека? ситуация?" Есть совершенно другой уровень вопросов и вариантов выбора, которые вступают в игру в нашем шоу, которые даже не являются фактором ни для чего другого.
Чтобы сделать хороший бросок в гольф в тот момент, когда вы стоите над мячом, вы должны верить, что бросок в гольфе — это самое важное в вашей жизни.
Время спешить между выстрелами. Это не конец кадра. Это время, как люди ходят. Вы должны добавить это к уравнению. Если у вас есть кто-то, кто идет медленно, и он подходит к удару и тратит свои 20 секунд, каково общее время, за которое он может нанести этот удар между выстрелами? Вот что действительно важно. Это не выстрел рукой.
Социальные сети дают нам возможность подумать, прежде чем «говорить», что дает нам больше возможностей для аргументированного диалога. Так что для меня не является большим сюрпризом, что может происходить не только настоящее общение, но и расцветать настоящие отношения.
Как читатели, нам нужна не только сильная история, но и персонажи, с которыми мы можем общаться, персонажи, которые кажутся реальными. Мы должны найти в них что-то свое. Каждый персонаж, даже тот, что служит только механике сюжета, должен иметь несколько слоев. Весь мир, в который вы вступаете как читатель, должен казаться реальным. У него должен быть резонанс, вы должны иметь возможность прикоснуться к свету; чувствовать запахи.
Там, где мы снимали в Индии, вы могли буквально выбросить камеру из кузова грузовика, и у вас был потрясающий кадр.
Это маленькое отдельное «я» должно умереть. Тогда мы обнаружим, что находимся в Реальности, и что Реальность — это Бог, и Он — наша собственная истинная природа, и Он всегда в нас и с нами. Давайте жить в Нем и стоять в Нем. Это единственное радостное состояние существования. Жизнь на плане Духа есть единственная жизнь, и давайте все постараемся достичь этой реализации.
Этот кадр в «Into the Inferno» каким-то образом всплыл, когда мы с моим редактором просматривали отснятый материал. Я сразу же сказал: «Это похоже на начальный план, потому что камера приближается к действию очень медленно, и у нас есть достаточно времени, чтобы вставить в него некоторые из основных титров». Так что это был практичный выбор. В то же время вы видите эти крошечные фигурки, стоящие на краю чего-то, и вдруг камера поднимается дальше, и вы обнаруживаете, что смотрите прямо в ад.
Когда я иду с камерой, я иду от кадра к кадру, считывая свет на калиброванном измерителе. Когда я иду без камеры, мой собственный затвор открывается, и свет момента отпечатывается на моем собственном серебристом животе. Когда я вижу этот второй путь, я прежде всего беспринципный наблюдатель.
Каждое «Спасение в баре» снимается в режиме реального времени. Так что полное спасение - это 5 дней от моего приезда до моего отъезда. Я никого не вижу и не встречаю заранее.
Я выступаю в художественном времени и в реальном времени, и вы не заметите разницы — никто не знает, как в моей работе отделить настоящий акт от художественного акта. Когда я год жил на улице, люди знали только, что я бездомный. Они не знали, что я художник, создающий произведение. Я должен использовать реальное время в своей работе. Однако мне нужно найти тонкий способ документирования реального времени, чтобы у людей была реакция. Это означает, что в случае с одним изделием каждый час нужно стучать по рабочим часам.
Что произошло в 80-х, так это то, что все мужчины умерли от СПИДа. Это было особенно удручающее время, потому что так много людей ушло из жизни, и это было очень отчаянное и одинокое время, поэтому я думаю, что многие люди чувствовали, что мы каким-то образом остались невостребованными. Не только болезнью, но и общественным имиджем болезни. Это действительно дало гомофобии реальный шанс и изменило отношение людей к геям и гомосексуалистам. Это стало совсем другой атмосферой.
Камера камерой, кадр кадром, главное то, как ты рассказываешь историю.
И когда я говорю, что [M2 был] лоу-файным производством, это было так здорово и грязно. Я все равно привык к этому миру, потому что мы снимали в барах, снимали в комиссионных магазинах, снимали на улице. А бары, они бы только открылись, а еще блевотина на полу и пиво. Мы, конечно, сохранили это в реальности. Это был небольшой экипаж.
Когда мы снимали первую серию Aerobic Striptease, мы сняли пять DVD, поэтому мы медленно выпускали каждый DVD и рассчитывали время, когда все они были сняты и готовы к работе. Мы только начали снимать следующую серию, как только почувствовали, что пора работать над следующей.
Мне нравится делать сиквелы. В принципе, я думаю, что следить за персонажами во времени — это забавно. В настоящее время.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!