Цитата Миллы Йовович

Я снялся в фильме [о маме и сыне-аферистке] под названием «Воспитание Бобби», сценарий и постановку которого написал Фамке Янссен. Никто не наймет меня для их [высокобюджетной] романтической комедии, поэтому я должен искать отличные инди-комедии и показывать людям другую сторону себя — даже если это для трех человек за пределами моей семьи.
Я сделал пилотную презентацию с Джесси Айзенбергом, и он замечательный. Он такой великий писатель. Он руководил мной и написал эти замечательные сценарии, и мы ждем, чтобы узнать, думают ли маркетологи и рекламщики, что зрители хотят посмотреть на плохую маму и ее 10-летнего сына в сериале.
Когда мне было за двадцать, я сказал себе: «Я больше не могу выступать!» Я не знал, чем хочу заниматься. Какое-то время я не выступала, а потом снялась в моноспектакле о раке Джильды Рэднер. Он назывался «Джилда, бросающая вызов гравитации», и я сделал его в Нижнем Ист-Сайде. Было здорово; люди действительно пришли и поддержали меня.
Вся эта драма с моей семьей, мной и моей мамой, разлукой между нами и всеми этими сумасшедшими вещами — я на самом деле написал об этом. У меня есть песня под названием «Дорогая мама», и она о испытаниях и невзгодах с моей мамой, поэтому я написал об этом и обо всем, через что я прошел.
Вы забываете, что иногда комедия — это просто большой вечер для людей. Почти на каждом шоу люди подходят ко мне и говорят: «Это первое комедийное шоу, которое я когда-либо видел», так что вы хотите преуспеть. Если вы ужасно себя чувствуете, впервые увидев живой стендап, то вы не только запятнали себя, вы запятнали целое искусство.
Самый большой комплимент, который я когда-либо получал, был, когда люди называли меня художником, и я понимаю этот сольный аспект артистизма, когда ты один, пытаешься сделать что-то великое, и люди, которые даже не знают, что ты можешь подойти и просто свалить на тебя.
К нам подходят люди и спрашивают, откуда мы так много знаем об их собственной семье... Я говорю и о людях из дальних стран. Ко мне подходят люди из Турции и Чили и говорят, что я написал об их семье.
Рутгер Хауэр — очень известный голландский актер, который много сделал на международном уровне. Еще одну голландскую актрису, которая много работает, зовут Фамке Янссен. Есть еще несколько.
Люди смотрят на меня снизу вверх, и это заставляет меня чувствовать себя хорошо. Я выбрался из плохой ситуации, и я не возражал против того, чтобы стать лучше, и я думаю, что это то, что люди уважают. Большинство людей идут назад, но я смог увидеть картину в целом.
Я думаю, что великие начальники нанимают великих людей. Люди «А» нанимают людей «А», но люди «Б» нанимают людей «С»; они беспокоятся, что их могут показать... они обеспокоены тем, что этот человек может выставить их в плохом свете.
Я перестал сниматься в романтических комедиях. Я просто остановился. Они ужасны. Они плохие. Они не смешные, и поэтому они не должны быть романтической комедией, потому что большую часть времени они не романтичны. Их нельзя назвать романтической комедией.
Я сыграла главную женскую роль в романтической комедии. Это небольшой независимый фильм, который мы сняли в Китае, под названием America Town, с Дэниелом Хенни и Биллом Пакстоном в главных ролях. В фильме мне действительно пришлось говорить по-китайски. Это было забавно, потому что я узнал, что снимаюсь в фильме, а через неделю уже был в Шанхае.
Фильм, который я сделал с Бобби Де Ниро, «Король комедии» — очень многое почерпнул из этого фильма, потому что Де Ниро никогда не позволял мне сойти с ума. Если бы я попытался сыграть так, как обычно, и впал бы в истерику, Бобби ударил бы меня.
Я встретил кучу людей, и они сказали: «Мы собираемся сделать шоу [Second City]». Так что мы выкупили театр и устроили шоу, и мы делали это в течение пяти лет, и в итоге мы стали популярными. Это было до того, как скетч-комедия стала хипстерской эпохой — когда вы раздавали флаер, люди закатывали глаза. Сейчас как-то круто.
Люди знают, куда катятся романтические комедии. Это не операция на головном мозге, чтобы придумать конец романтической комедии.
Я работал с независимым режиссером по имени Марк Уильямс, юристом, который снимал семейную драму с нулевым бюджетом под названием «Перемести меня».
В 2006 году я участвовал в прослушивании «Last Comic Standing», где ты просто выступаешь перед тремя людьми в комедийном клубе, в большом комедийном клубе, и я помню, как они прервали меня, спрашивая мое имя посреди одного из мои шутки. Да, это просто очень странно, когда ты выступаешь в такой стерильной, неестественной обстановке.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!