Цитата Мисси Эллиотт

Когда я впервые начал работать в музыкальной индустрии и пошел на Elektra Records, я не собирался быть артистом, я пошел, чтобы создать лейбл звукозаписи. И они сказали, что для того, чтобы заключить контракт с лейблом, я должен был быть артистом - вот что я сделал.
Что заставило меня захотеть стать записывающимся артистом; Я был первым артистом, которого лейбл неоднократно просил записать с ними. Этим лейблом был Def Jam Records.
Мы подписали контракт с Artemis Records. Первоначально они были нашим дистрибьютором «Групповой терапии». Мой бывший менеджер (Чип Куигли) основал звукозаписывающий лейбл (Recon Records) и имел Artemis Records в качестве их дистрибьютора. К сожалению, то, как управлялся лейбл, означало, что все получилось не так, как мы думали. Мы просто попали во что-то, что отличалось от того, что мы изначально думали.
Коммерческий успех еще не пришел к артисту, который не подписал контракт с лейблом. Очень немногие артисты могут добиться успеха без помощи звукозаписывающей компании. Роль звукозаписывающей компании по-прежнему требуется, по-прежнему необходима.
Они сказали мне, что создают классический лейбл, и хотели, чтобы я был первым артистом. Так что я подписал контракт, сам продюсирую и пишу свою собственную музыку, но я их первый артист на их классическом лейбле. И у меня есть творческий контроль.
Когда я записывался, я переживал времена, когда мой контракт был продан, а музыкальная индустрия сильно изменилась. Я не понимал, как делать записи для больших лейблов. Я ждал появления нового типа звукозаписывающей компании.
С первыми двумя записями крупных лейблов я делал то, что хотел. Это не было проблемой, пока я не закончил свою часть. Они не понимали, что я художник, способный художник. Когда вы — деньги, имеющие дело с талантом, вам нужно позволить этому таланту развиваться, ваша задача — выяснить, как его продать.
Если звукозаписывающий лейбл подписывает с вами контракт, чтобы вы превратились во что-то, что может принести им больше денег, тогда вам следует уйти оттуда, если вы тот самый артист.
[Джек Джонсон] стал суперзвездой и основал свой собственный лейбл, а затем он сделал и спродюсировал мою первую пластинку, он был соавтором песен для нее, а затем позволил мне выступать перед ним в течение двух лет по всему миру. И это было лучшее начало, которое у меня могло быть, лучшее, что я мог начать на музыкальной сцене.
Я работаю на своем лейбле Dim Mak уже 15 лет. Я основал свой лейбл, когда мне было 19 лет в 96-м. Я начал выпускать эклектичный список художников. В 2003 году мы создали группу под названием Bloc Party, а в 2004 году мы начали получать ремиксы для Bloc Party, и в то же время я устраивал вечеринки Dim Mak в Лос-Анджелесе.
Я был художником, я был исполнительным продюсером на своем первом альбоме, так что мне всегда приходилось управлять обоими. Я не мог получить контракт на запись. Это было не по моей воле — я не мог получить контракт на запись, так что мне пришлось это выяснить.
Я познакомился с Канье Уэстом, потому что мы покупали мой контракт с артистом, и меня интересовал его лейбл. Когда я встретил его, я поставил ему все записи, которые у меня были. Он познакомил меня с Рианной, и она записала и обрезала некоторые из этих пластинок.
Это было в начале 90-х, и хип-хоп в Нью-Йорке был очень популярен; это был вид городского фолка, который почти угрожал затмить рок-музыку и инди-рок с точки зрения популярности, что, безусловно, продолжалось. Но вы знаете, это конец 1980-х, начало 90-х. Все эти независимые лейблы действительно развились до такой невероятной точки с начала 80-х, когда мы только начинали, и не было вообще ни одного звукозаписывающего лейбла, пока пара человек не начала создавать эти маленькие лейблы.
Я не думаю, что лейбл делает артиста или артист создает лейбл. Это музыка, которая заставляет все работать или нет.
Мой отец был первым предпринимателем в семье. Он открыл свой собственный лейбл звукозаписи, собственный ресторан. Он знал, что для того, чтобы что-то отдать людям, он должен творить.
Я очень доволен Электрой, ничего плохого о них сказать не могу. Я всегда знал, что крупный лейбл — это подходящее место для меня. В любом случае, у меня никогда не было возможности перейти на независимый лейбл.
Изначально, после выхода «Tambourine», должен был выйти еще один альбом, но в то время у меня были проблемы с моим звукозаписывающим лейблом, которым был Interscope. Мы не могли договориться о записи, так что это заняло некоторое время. Пришлось оставить их и найти новый лейбл.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!