Цитата Моби

Я думаю, что нынешний климат позволяет многим музыкантам выступать относительно хорошо. Двадцать пять лет назад ты мог быть басистом в фолк-рок-группе и преуспевать — это значит, что тебе придется устроиться на постоянную работу. Но многие мои друзья научились писать классическую музыку для фильмов, продюсировать других людей, делать ремиксы, диджеить, гастролировать и делать все эти разные вещи. Чем разнообразнее их подход, тем выше их шансы сделать карьеру.
Будучи классическим музыкантом, я очарован тем, как мои коллеги, не только певцы, но и каждый музыкант, находят способы выразить что-то еще, что-то новое или то же самое в классической музыке. Я всегда в диалоге с другими музыкантами, по крайней мере устно, если я не могу быть с ними, а также со многими мертвыми музыкантами. Я многому научился у мертвых людей на записях.
Как бы я ни хотел выходить на улицу и гастролировать каждый божий день, и я готов разорвать его прямо сейчас, в группе пять человек, пять человек, которые развились и выросли, и есть пять человек, которым нужно попасть в та же страница и хотят одни и те же вещи, и это занимает много времени в турне.
Мне нравилось получать степень MBA, и мне очень нравилось быть бухгалтером и финансовым аналитиком до того, как двадцать пять лет назад я бросил свою основную работу, чтобы полностью посвятить себя писательству. Мне просто нравилось больше писать… к тому же я уже тогда знал, что, будучи писателем на полную ставку, у меня будет много возможностей заниматься деловыми вещами, в то время как у бухгалтера у меня, вероятно, не будет много возможностей заниматься бизнесом. написать о драконах.
Многие спрашивают, как я стал заниматься классической музыкой, учитывая, что я играю в рок-группе. Правда в том, что все наоборот. Я получил образование классического музыканта, а позже начал играть в рок-группе.
Сейчас я особо не беру с собой разные CD или винил - у меня есть бумажник для компакт-дисков, который я беру с собой повсюду; Там есть разные вещи, подходящие для разного времени, но если появится что-то особенное для ди-джея, я могу просмотреть свои записи и выбрать этот особый выбор. Это одна из вещей, которая означает, что вы совершенствуетесь как ди-джей, чем больше вы это делаете, понимая, что будет хорошо в конкретном месте.
Я пишу гораздо больше инструментальной музыки, чем вокальной. Это потому, что я вышел из игры на фортепиано, а затем на саксофоне в течение нескольких лет. Я как бы попал в рок задом наперед. Многие парни начинают заниматься роком, а потом им это надоедает, и они начинают заниматься чем-то другим. Я пришел другим путем, поэтому у меня всегда было гораздо больше вещей, лежащих вокруг.
Кто двадцать-тридцать лет назад снимал документальные фильмы? Никто. Ну, относительно немного людей. Это была форма искусства, которая имела ограниченное театральное распространение, если вообще имела место. Некоторое распространение по телевидению, но, тем не менее, относительно небольшая аудитория. И в последующие годы он становился все более и более популярным среди многих людей.
Музыка теперь полностью эклектична. На днях я видел диджея, он был здесь на радио Virgin, и он сказал, что играл "Going Underground", песню Jam, на своем шоу за завтраком. Затем он получил сообщение от какого-то мальчишки, который спрашивал, не новая ли это группа. Я думаю, что многие люди в наши дни, в том числе и молодежь, знают все виды музыки, на самом деле. Если вам нравятся Libertines, вы, вероятно, также должны знать о Beatles или Kinks. Я думаю, что есть лучшее, возможно, большее признание для всей музыки всех эпох, я думаю.
Трудно, когда ты художник, потому что ты можешь путешествовать по миру и заводить много друзей, но знаешь что? Однажды все эти люди, которых вы любите, умрут, от DJ Mehdi до DJ Dusk, J Dilla, Остина Перальты и DJ Rashad.
Моя любимая группа на все времена — Paramore, и она, по сути, одна из причин, по которой я был вдохновлен… хм, ну, Хейли Уильямс из Paramore была одной из основных причин, по которым я хотел заниматься роком. Я видел эту группу вживую, и они отлично играют вместе, они пишут невероятную музыку, а также мне нравятся многие старые группы. Мне очень нравятся Motley Crue и кто еще, у меня много любимых групп, но это, пожалуй, основные.
Я занимаюсь электронной музыкой около двадцати с лишним лет, но, поскольку я вырос, играя в панк-рок-группах, когда я начал гастролировать, я подумал, что для того, чтобы быть жизнеспособным гастролирующим музыкантом, я должен делать это с группой. Я бы стал диджеем или гастролировал с полноценной рок-группой.
Я думаю, что это непростая задача, потому что не так много латиноамериканских писателей, которым предоставляется возможность писать что-то — и я говорю это, потому что в прошлом мне давали много двуязычных фильмов из-за моей карьеры в Мексике, и они вроде: «О, для нее будет смысл сделать это». Многие студии хотят поразить эту демографию, но они как бы делают это, не начав с правильного пути, то есть имея кого-то, кто знает культуру и любит язык, чтобы иметь возможность писать эти вещи.
мне от 13 до 17, 18 лет; Я думал, что таков мир. Мне никогда не приходило в голову, что это был очень необычный период в истории музыки. Так что я продолжал предполагать, что однажды у меня будет своя группа, как у моих героев была своя группа. Так что люди постоянно задают мне этот вопрос — они говорят: «Бас — это, по сути, фоновый инструмент». Другое дело, что в городской музыке, черной музыке, бас играет гораздо более важную роль.
Когда я представляю свою музыку вживую, я думаю об этом очень как о рок-группе. Когда я впервые начал выступать на фестивалях в 90-х, на сценах, где я выступал, действительно не было других ди-джеев. Так что я чувствовал, что мне предоставляется возможность заявить о том, какой может быть диджейская музыка вживую. В 90-х, если вы были ди-джеем, вы были в танцевальной палатке и играли музыку в стиле хаус и техно. Не было такой вещи, как ди-джей — сольный ди-джей — на сцене, после рок-группы и до другой рок-группы: этого просто не было.
Многие люди до сих пор не понимают, что до Rascal Flatts я был в христианской группе в течение четырех или пяти лет, и у меня была возможность работать с некоторыми из величайших поп-музыкантов и продюсеров в Лос-Анджелесе. Я многому научился у них. Питер Вольф; он был одним из моих героев, выросших в 80-х. Он был продюсером множества легендарной поп-музыки.
Кто-то должен действительно понравиться вам, чтобы пойти туда и физически получить ваш компакт-диск. Привет всем, кто действительно заплатил за компакт-диск. Многие люди не понимают, что так мы живем, это наша работа. Когда мы, люди, забираем у нас музыку, это все равно, что убирать еду со стола, и это не круто. В музыку и эти тексты вложено много крови, пота и слез. Когда люди просто идут и крадут это, это нехорошо.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!