Цитата Моби

Во многих случаях хорошие, нетронутые записи мешают слушателю эмоционально вовлечься в музыку. — © Моби
Во многих случаях хорошие, нетронутые записи мешают слушателю эмоционально вовлечься в музыку.
Возможно, в ближайшие сто лет наука усовершенствует процесс передачи мысли от композитора к слушателю. Композитор будет сидеть в одиночестве на концертной сцене и просто «думать» свое идеализированное представление о своей музыке. Вместо записей реального музыкального звука записи будут передавать мозговые волны композитора прямо в разум слушателя.
Моя цель - эмоциональное общение с людьми. Я беру жизненный опыт и перевожу его в музыку — музыку, которая, надеюсь, оказывает влияние на слушателя.
У меня есть идеальный слушатель, как у Джона Кейджа. Этот слушатель не питает ожиданий, что моя музыка впишется в какую-то часть музыкальной истории или что она сделает что-то конкретное. Этот слушатель просто открыт для слушания.
Я думаю, что записи были потрясающим прорывом, потому что теперь, когда у вас есть музыкальное произведение, особенно то, что кажется слушателю очень сложным, это действительно побуждает мир попытаться понять, что именно он слышал.
Elemental Music никогда не бывает просто музыкой. Она связана с движением, танцем и речью, и поэтому это форма музыки, в которой нужно участвовать, в которой ты вовлечен не как слушатель, а как соисполнитель.
У композиторов, как и у авторов, много общего. Наша главная цель — установить эмоциональную связь со слушателем.
Я очень благодарен, с нарушением слуха или без него, что привнес умение слушать в свою жизнь. Однако я никогда не скажу, что я хороший слушатель. Мысль о том, что я хороший слушатель, мешала мне быть хорошим слушателем. Это очень опасная мысль. Я просто хочу быть лучше.
Я был бы не против эмоциональной связи с женщиной.
Иногда я не умею слушать. Я слишком помешан на контроле. Я учусь быть лучше. Я был настолько поглощен просто выполнением работы, что упускал из виду человеческий аспект этого. Отсутствовало соединение.
Я заметил в своей компьютерной музыке вещи, которые устаревают, и начал понимать, что это связано с тем, как слушатель взаимодействует с музыкой.
С тех пор, как я впервые влюбился в хоровую музыку, когда мне было 18 лет, и начал сочинять музыку в 21 год, я слушал эти записи британских хоров. Я просто влюбился в этот звук - в этот чистый, чистый, первозданный звук - и я думаю, что это, вероятно, оказало самое большое влияние на мой звук.
Музыка должна быть требовательной к слушателю. Таким образом, вы можете получить от этого больше. Я всегда стараюсь оставить место в музыке для того, чтобы слушатель мог получить собственное представление о ней, чтобы она не была засыпана одним лишь смыслом.
Когда я создаю музыку, то ощущение, которое получаешь... Я получаю первое. У вас [слушателя] есть отсроченный опыт ощущения, которое я первоначально испытываю, когда у меня возникает творческое озарение. Не только голос, но и все творчество — постановка, идея, концепция, музыка. Есть высокий. Когда все объединяется, возникает эмоциональный опыт ... Я писал музыку так же последовательно, как и раньше, особенно в те дни, потому что это заставляло меня чувствовать себя так хорошо ... Когда все включено, это прекрасное чувство.
Почти все бары в Юго-Восточной Азии — леди-бары. Слушатели и участники, которые взаимодействуют и часто посещают клубы, - исключительно мужчины, которые активно занимаются дамами, а не музыкой. Приходить к ним, чтобы послушать только музыку, — это не то, что делают люди.
Хороший слушатель — это не тот, кому нечего сказать. Хороший слушатель — это хороший говорящий с больным горлом.
Для меня кантри – это эмоции, определенные гармонии. Но все дело в эмоциях - много хороших моментов, много трудных.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!