Цитата Монсеррат Кабалье

Это не изменилось: всегда как в первый раз, очень и очень нервничаю. Но когда начинается музыка, ты в музыке, это своего рода трансформация. Ваше чувство музыки сильнее и не имеет ничего общего с вашими нервами. Вы выходите из себя.
У музыки и времени такие интересные отношения. Музыка заставляет время исчезать, как ничто другое. Ты слышишь песню из другого момента своей жизни, и кажется, что ты все еще там. Вот почему музыка нашей юности оказывается особенно мощной. Музыка совершеннолетия, за которую вы цепляетесь как за символ или выражение вашей независимости и надежд на будущее, гнева и бунта или чего бы то ни было, что вы чувствуете, настолько сильна на всю оставшуюся жизнь, когда вы ее слышите. .
Расскажу вам странную историю: 11 сентября мой музыкальный вкус изменился. И это очень странно. Я на самом деле интеллектуально нахожу это очень любопытным. Но 11 сентября мне не понравилось, как отреагировала рок-музыка. И музыка кантри в целом, то, как они отреагировали, нашла во мне отклик.
Музыка для меня — самая красивая форма, и я люблю кино, потому что кино тесно связано с музыкой. Он движется мимо вас в своем собственном ритме. Это не то же самое, что читать книгу или смотреть на картину. Это дает вам свои временные рамки, как музыка, так что для меня они очень связаны. Но музыка для меня является самым большим источником вдохновения. Когда я впадаю в депрессию или что-то в этом роде, я думаю: "Подумайте обо всей музыке, которую я еще даже не слышал!" Итак, это одно. Представьте мир без музыки. Чувак, просто дай мне пистолет, хорошо?
Моя музыка на самом деле не похожа на панк, она акустическая. И на самом деле это не похоже на народную музыку, потому что я слишком сильно бьюсь и слишком много эмоций для своего рода интроспективного, уважительного, своего рода фолк-жанра. Я очень люблю панк и фолк как музыку, которая исходит из сообществ, очень искренняя, очень непосредственная и некоммерческая.
Я просто люблю играть на скрипке Кейп-Бретон! Я думаю, что это очень близко. Они черпают свою музыку из шотландской музыки. Что ж, в Донегале шотландская музыка также сильно повлияла на нас. Независимо друг от друга эти две области стали очень похожими, потому что они немного изменили музыку из Шотландии, и мы сделали то же самое.
Если бы я был начинающим молодым режиссером, в вашем распоряжении сейчас так много инструментов, позволяющих делать что-то относительно недорого, что сейчас самое время изучить свои навыки и снять несколько крутых музыкальных клипов. Если бы я начал все сначала, я бы по-прежнему снимал видеоклипы, просто делал бы их совсем по-другому. Мне очень трудно делать их сейчас, но для маленьких детей, которые любят музыку и хотят заняться другой формой искусства — а я действительно думаю, что музыкальное видео — это форма искусства — это очень крутая вещь.
В американских рекламных роликах за последние год или два, я не знаю, все певцы звучат так, как будто они ноют, а музыка вся меланхолична. Это как будто я слышу эту рекламу, и мне становится грустно, понимаете? Например, мой ячменный чай закончился. Так вот, есть музыка, которая побуждает вас, когда ваш ячменный чай закончился, просто сесть и сказать: «Мой чай закончился. О, чувак». И просто сутулиться. Поэтому мы хотели сделать музыку, в которой, когда ваш чай заканчивается, вместо этого вы говорите: «Я пойду возьму еще немного чая!» Ты знаешь? Это просто дает вам энергию.
Для меня космический рок — это то, что выводит вас из себя и из вашего обычного мира. И если пространство оказывается тем внутренним пространством или внешним пространством, это очень личное дело. Я думаю, что эта мантра — это космическая музыка. Я думаю, что барабанная игра коренных американцев — это космическая музыка. Все, что позволяет вам идти внутрь, выходить наружу и двигаться в пространстве, которое не является нормальным для вашей реальности.
Я делал музыку, которая должна была быть похожа на живопись, в том смысле, что она должна быть окружающей средой, без привычного повествования и эпизодичности, которые обычно присущи музыке. Я назвал это «эмбиентной музыкой». Но в то же время я пытался сделать визуальное искусство более похожим на музыку, поскольку оно изменило то, как меняется музыка.
Я думаю, во-первых, слышать музыку внутри себя очень успокаивает, очень успокаивает. Для меня всегда существовала, если хотите, духовная связь между мной и музыкой.
В независимой музыке ты бадшах, и нет никаких ограничений, которые позволяют тебе принять свою настоящую музыку. В то время как при воспроизведении вы в первую очередь обязаны своему музыкальному руководителю, а затем своим чувствам.
Некоторые люди, которые делают музыку, сразу же очень хорошо понимают, как они могут заставить свою музыку общаться в более широком смысле. Для меня музыка всегда была на первом месте, и я тратил много времени, усилий и размышлений на запись. Но со всем остальным, со всеми вещами, необходимыми для карьеры в поп-музыке, я был совершенно не в состоянии справиться.
Мое музыкальное образование было очень эклектичным: сначала я играл на флейте, от классической камерной музыки до джаза, от греческой, бразильской и африканской музыки до современной концертной музыки.
В музыке очень важна темпоральность пространства и длины, основанная на передышке, которую режиссер дает музыке в фильме, отделяя музыку от различных элементов реальности, таких как шумы, диалоги... Вот как вы относитесь к музыке. правильно, но так бывает не всегда. Музыку часто обвиняют, но это не ее вина.
Мое творчество проистекает из моей любви к музыке. Музыка — это чистые эмоции. Музыка — это знак бесконечности. Музыка — это самовыражение в чистом виде — так я выражаю свой гнев, свою неуверенность в себе, свою любовь. Я думаю, что моя музыка очень уязвима и очень выразительна, очень прозрачна.
Я всегда любил музыку. Я работал над музыкой и писал музыку, но только когда я был в дороге с WWE, я выпустил свой первый альбом.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!