Цитата Мэрилин вос Савант

Я считаю, что успех Пикассо — это лишь небольшая часть более широкого современного феномена, когда сами художники отказываются от серьезного искусства — возможно, отчасти потому, что серьезное искусство требует так много времени, энергии и таланта — в пользу того, что я называю «импульсным искусством»: художественной работы. это быстро и легко, по крайней мере, в сравнении.
Серьезное искусство было работой отдельных художников, чье искусство не имело ничего общего со стилем, потому что они ни в малейшей степени не были связаны ни со стилем, ни с потребностями масс. Их работа возникла скорее вопреки своему времени.
Серьезное искусство было работой отдельных художников, чье искусство не имело ничего общего со «стилем», потому что они ни в малейшей степени не были связаны ни со стилем, ни с потребностями масс. Их произведения возникли скорее вопреки своему времени.
Для меня искусство — это выдумка. Это очарование. Это басня. Я наслаждаюсь этим и играю с этим. Конечно, это серьезно, и искусство серьезно, но я не собираюсь его разрежать.
Существует много искусства, которое в некоторых традициях концептуальной работы направлено против аффекта, на самом деле очень большая часть мейнстримного искусства после 1950-х вообще выступила против аффективного искусства, потому что они сказали: «Нет, мы ненавидим аффективное искусство, потому что так оно и есть». нами манипулирует тоталитаризм, и поэтому художники не должны играть в эту игру». И многие художники соглашались играть в эту игру, которая, по моему личному мнению, ведет к потере искусства.
Искусство — это не что-то материальное. Мы не можем назвать картину «искусством», как подразумевают слова «артефакт» и «искусственный». Вещь, созданная искусством, есть произведение искусства, но не само искусство. Искусство остается в художнике и является знанием, с помощью которого создаются вещи.
искусство есть самое общее состояние Прошлого в настоящем. ... Возможно, ни одно произведение искусства не является искусством. Оно может стать искусством только тогда, когда оно станет частью прошлого. В этом нормативном смысле «современное» произведение искусства было бы противоречием, если только мы не можем в настоящем уподобить настоящее прошлому.
В большинстве современных случаев интерпретация сводится к обывательскому отказу оставить произведение искусства в покое. Настоящее искусство способно заставить нас нервничать. Сводя произведение искусства к его содержанию, а затем интерпретируя его, можно приручить произведение искусства. Интерпретация делает искусство управляемым, созвучным.
Возможно... Я имею в виду, что есть люди, которые защищают это как искусство. Я не. Мне это нравится, но, насколько я понимаю, это не форма искусства, и все же это похоже на то, что если вы не можете совершить эти прыжки, вы дисквалифицируетесь - это мешает этому когда-либо стать серьезной формой искусства.
Я всегда чувствовал, что моя работа не имеет ничего общего с искусством; мое восхищение другим искусством имело очень мало места, чтобы проявиться в моей работе, потому что я надеялся, что, если я достаточно сконцентрируюсь, одна только напряженность пристального взгляда вдохнет жизнь в картины. Я игнорировал тот факт, что искусство, в конце концов, происходит от искусства. Теперь я понимаю, что это так.
Нет такой вещи, как скульптура, или искусство, или что-то еще, это всего лишь немного - это просто слова, знаете ли, и на самом деле сказать, что все это искусство. Мы все — искусство, искусство — это всего лишь ярлык, как журналистский ярлык, но художники в это верят.
Энди был невербальным человеком; вы не могли получить указания от него. Все, что он знал, это то, что современным в искусстве было то, что не было искусством: телефон был искусством, пицца была искусством, но то, что висело на стенах в музеях, искусством не было.
Реалистическое, натуралистическое искусство скрыло медиум, используя искусство, чтобы скрыть искусство; Модернизм использовал искусство, чтобы привлечь внимание к искусству.
Молитва — прекрасный, тонкий инструмент. Правильно использовать его — великое искусство, святое искусство. Пожалуй, нет большего искусства, чем искусство молитвы. И все же наименее одаренные, необразованные и бедные могут развивать святое искусство молитвы.
Привело ли это вас к выводу, что фотография – это искусство? Или это просто средство записи? "Я рад, что вы спросили об этом. Я хотел сказать это в течение многих лет. Готовка - это искусство? Говорить - это искусство? Даже рисование - это искусство? Искусство создает искусство, а не само средство. Конечно, фотография — это искусство, когда она в руках художников».
У нас мало времени и внимания. Искусство не так уж важно для нас, во что бы мы ни хотели верить... Наша любовь к искусству часто довольно временна, зависит от нашего настроения, и наша любовь к искусству подчинена нашему требованию положительного образа себя. То, как мы смотрим на искусство, должно учитывать эти несовершенства и работать с ними. Имейте в виду, что книги, как и художественные музеи, не всегда ориентируются на желания читателя. Может быть, мы думаем, что должны любить жесткие книги, но так ли это? Кто говорит? Многие писатели (и художественные музеи) производят произведения для довольно небольшой части... публики.
Может быть, и в мое искусство войдет не менее, чем в мою жизнь, еще более глубокая нота, нота большего единства страсти и непосредственности порыва. Не ширина, а интенсивность — истинная цель современного искусства. Мы больше не занимаемся в искусстве типом. Это за исключением того, что мы должны сделать. Я не могу облечь свои страдания в ту форму, которую они принимали, да и нечего и говорить. Искусство начинается только там, где заканчивается подражание, но что-то должно войти в мою работу, может быть, более полная память слов, более богатая каденция, более любопытные эффекты, более простой архитектурный порядок, во всяком случае, какое-то эстетическое качество.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!