Цитата Мэтта Бернингера

Одна и та же песня может иметь совершенно разные ощущения и индивидуальности, просто изменив некоторые незначительные вещи. Другой барабанный бой или вокальное наложение могли полностью изменить песню.
Другой барабанный бой или вокальное наложение могли полностью изменить песню.
Я думаю, что наше написание песен эволюционировало. Мы можем показать, что продолжаем расширяться, делать разные вещи и использовать разные инструменты. Когда дело доходит до письма, я думаю, что мы раздвинули границы. Мы можем сделать все, что захотим — более длинную песню или более короткую, несколько разных инструментов, немного фортепиано, вступление только с вокалом, что-то резкое. Что бы ни. Как бы мы ни чувствовали, что песня должна уйти, это то, что мы сделаем. С таким мышлением, я думаю, это сделало нас лучшими писателями.
Некоторые вещи должны быть песней. Некоторые вещи должны быть игрой. Некоторые вещи должны быть картиной. Некоторые вещи должны быть — хотя я никогда не стану хореографом — некоторые вещи должны быть танцем [смеется]. Я обнаружил, что изучение идеи разными способами дает разные возможности.
Известность, которую вы получаете, когда ваша песня звучит на радио, и когда ваша песня звучит на микстейпе, — это две совершенно разные вещи. И когда песня становится достаточно популярной, чтобы ее крутили на двух станциях одновременно в одном и том же городе, ты такой: «Черт!»
У меня есть эта идеалистическая и, может быть, наивная мысль, что почти любая песня может быть чем угодно. Если ты сегодня запишешь одну песню, может быть, это будет захватывающе и круто. Но я мог бы записать ту же песню на следующей неделе, и это было бы что-то совершенно другое.
Одно дело иметь отличную песню, но я думаю, что если вы поднимете ее на новый уровень... скажем, у вас была гитара и вокал, и песня была потрясающей, но вокалист был не так хорош, и это просто было гитарный и вокальный акустический трек, переключая его на что-то вроде удивительного голоса, поющего ту же самую песню, с очень красивыми и сочными инструментами или в некотором роде уникальными, интересными и разнообразными... Я думаю, что все дело в инструментах и ​​текстурах в звук.
Я также делаю множество презентаций, когда вы пишете поп-песню, а затем передаете ее ди-джеям, которые затем могут работать с песней, а иногда они сохраняют в ней ваш вокал. Просто хорошо заниматься разными делами.
Думаю, мне бы хотелось сыграть роль, в которой я полностью преображаюсь и выгляжу совершенно по-другому, веду себя совершенно по-другому и сыграю в каком-нибудь сумасшедшем, крутом боевике, где я работаю под прикрытием и спасаю мир.
Я чувствую, что эта песня [Yello, "Oh Yeah"] была написана за пару минут в студии. Вероятно, за этим не было никакой мысли; они просто играли с некоторыми семплами и собирали их вместе. Я чувствую, что за этой песней нет никакой мечты. Обычно к песне прилагается мечта или какая-то страсть. Эта песня кажется очень пустой. Это принесло много денег авторам песен, но за счет культуры.
Барьеры сломаны: рэперы поют, а певцы читают рэп. Вы можете поймать рэпера на рок-песне, поп-исполнителя на хип-хоп песне — сегодня происходит так много разных вещей. Точно так же мы проживаем свою жизнь; мы повсюду. Мне нравится пробовать разные вещи.
Каждая песня на «10 Day» — это совершенно другое звучание — ритм, течение, даже постановка — потому что мне нравится так много разной музыки, и потому что у меня такой утонченный вкус. Acid Rap — еще одна кассета, где каждая песня звучит по-своему.
Вдохновение и воровство — две совершенно разные вещи. Если кто-то хочет написать песню наподобие "Stairway to Heaven" и пишет песню для акустической гитары, Led Zeppelin не владеет каждой песней, которая исполняется на акустической гитаре, до конца жизни.
Во время первых записей я действительно никогда не думал ни о чем, кроме самой песни. Я думал, что это и есть работа автора песен. Я действительно подходил к музыке с совершенно другой точки зрения. Для меня, когда я был моложе, песня была просто мелодией. Думаю, по мере того, как я становился старше и записывался сам, я понял, сколько слоев может существовать в песне, помимо основного вокала.
«Something More» — это песня, которую я написал не обязательно о кантри-радио, скорее о множестве песен, которые мне предлагали. Я писал, что песня за песней была одной и той же песней, просто с другой мелодией, поэтому я просто искал что-то большее, что можно было бы добавить на пластинку.
Я уверен, что будет какой-то материал из This Is Not Going To Be Pretty. Обычно я использую эту песню, чтобы просто представиться публике, хотя темп между песнями всегда разный.
Когда ты садишься и пишешь песню, у тебя появляется идея песни, ты садишься за пианино и просто пишешь ее. И потом, конечно, позже с ним немного возятся и кое-что меняют. Но есть такая штука, которая происходит, когда песня впервые выходит, такое волшебство, когда она впервые выходит из эфира, и ты даже не можешь толком объяснить, откуда она взялась. Так часто бывает с музыкой, и люди это понимают. Но я действительно думаю, что многое в кино и на телевидении должно быть таким же.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!