Цитата Натали Портман

Нью-Йорк — это скорее место, где искусство покупают, чем место, где искусство создается. — © Натали Портман
Нью-Йорк — это скорее место, где искусство покупается, а не создается.
Я чувствую, что у мира искусства в Нью-Йорке больше поклонников, чем в Британии. Если вы отправитесь в арт-район Нью-Йорка субботним утром, там будет очень много семей и открытий — искусство гораздо сильнее укоренилось в культуре.
Искусство — это не что-то материальное. Мы не можем назвать картину «искусством», как подразумевают слова «артефакт» и «искусственный». Вещь, созданная искусством, есть произведение искусства, но не само искусство. Искусство остается в художнике и является знанием, с помощью которого создаются вещи.
Любой, кто любит искусство, должен полюбить необычайное разнообразие и психическую магию наших художественных галерей. Вероятно, в одном нью-йоркском квартале — на 24-й Западной улице между Десятой и Одиннадцатой авеню — площадь для демонстрации произведений искусства больше, чем во всех галереях Амстердама или Гамбурга.
Я вырос в нью-йоркском сообществе художников, в здании, которое финансировалось государством для художников. Никто не зарабатывал денег, но создавали искусство ради искусства.
Я вырос в нью-йоркском сообществе художников, в здании, которое финансировалось государством для художников. Никто не зарабатывал денег, но создавали искусство ради искусства.
У меня не очень хорошее образование, если не считать курса изучения искусства в Высшей школе искусств и дизайна в Нью-Йорке, когда мне было около 15 лет. Я не знаю историю искусства, но я преодолела запугивание от мир искусства, когда я понял, что мне позволено чувствовать все, что я хочу, и любить все, что я хочу.
Единственное, что я коллекционирую, это искусство. Я собираю его, потому что мне нравится на него смотреть. Многое из этого — действительно личные вещи, которые сделали мои друзья, картины, которые нарисовала мать моего мужа, и вещи, которые я купила. Я покупаю абстрактное искусство на eBay, и я покупаю на eBay какое-то аутсайдерское искусство, или то, что называется народным искусством, я покупаю много. У меня много профессиональных художественных работ, а также другие вещи, которые делают дети моих друзей. Чтобы смотреть на стену искусства, я чувствую, что действительно окружен любовью, потому что большая часть работы связана с моей дружбой.
Искусство важнее художника. Работа важнее человека, который ее делает. Вы должны быть готовы пожертвовать всем, чем вы могли бы обладать, кем быть или что делать; вы должны быть готовы пройти весь путь ради своего искусства. Если это вопрос выбора между вашей жизнью и произведением искусства — любым произведением искусства — ваше решение принимается за вас.
Абстрактного искусства не существует, иначе все искусство абстрактно, а это одно и то же. Абстрактное искусство существует не больше, чем криволинейное искусство, желтое искусство или зеленое искусство.
Я знал, что должен относиться к своим амбициям более серьезно, поэтому поступил в Художественный институт Чикаго. Потом, осенью, я отправился в тур самостоятельно. Я не поехал в Нью-Йорк, потому что он был слишком известен своей арт-сценой.
Людей больше интересовали явления, чем само искусство. Это, в сочетании с растущим интересом к коллекционированию произведений искусства в качестве инвестиции и, как следствие, бумом на арт-рынке, мешало молодому художнику оставаться искренним, не становясь циничным.
Эти способы заставить людей покупать были для нас странными и новыми, и многие покупали просто ради удовольствия сначала подержать в руках и рассказать о чем-то новом. И когда это было сделано, это было подобно опиуму, мы уже не могли обходиться без этой новой безделушки, и таким образом, хотя мы ненавидели иностранцев и хотя мы знали, что они разоряют нас, мы покупали их товары. Так я научился искусству чужеземцев, искусству вызывать в человеческом сердце беспокойство, тревогу, жажду нового, и эти новые желания стали лучшими их помощниками.
Искусство и архитектура прошлого, которые мы знаем, — это то, что осталось. Лучшее то, что осталось там, где оно было нарисовано, поставлено или построено. Большую часть искусства прошлого, которое можно было переместить, захватили завоеватели. Почти все новейшее искусство завоевывается, как только оно создано, поскольку оно сначала выставляется на продажу, а после продажи выставляется как иностранное в инопланетных музеях. У публики нет иного представления об искусстве, кроме того, что это нечто портативное, что можно купить. Нет никаких конструктивных усилий; нет совместных усилий. Эта ситуация примитивна по отношению к несколько более ранним и лучшим временам.
Я понятия не имел, чего ожидать от переезда в Нью-Йорк. Стыдно признаться, но я даже не осознавал, что люди покупают современное искусство... что люди на самом деле платят за него... Я знаю, что это очень глупо. Я был действительно наивен. Я понятия не имел, что художники зарабатывают деньги.
Я изучал искусство мастеров и искусство современности, избегая какой-либо предвзятой системы и без предубеждений. Я хотел подражать первому не больше, чем копировать второму; не думал я и о достижении праздной цели искусства ради искусства.
Искусство сложно. Это не развлечение. Мало кто может что-то сказать об искусстве — оно очень ограничено. Когда я вижу нового художника, я даю себе много времени, чтобы подумать и решить, искусство это или нет. Покупка искусства — это не понимание искусства.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!