Цитата Николаса Роуга

Когда я мальчишкой ходил в кино, когда смотрел военный фильм, то думал, что генерал — звезда, а Кэри Грант — статист. Я понятия не имел о структуре кино, но мне нравилось ходить в кино.
А «Твин Пикс, фильм» — самый безумный фильм в истории кинематографа. Я понятия не имею, что произошло, я понятия не имею, что я видел, все, что я знаю, это то, что я покинул театр, паря в шести футах над землей.
Студенты кино должны держаться как можно дальше от киношкол и преподавателей кино. Единственная школа кино — это кино.
Я был молодым студентом-кинематографистом во времена новой волны кино в 1970-х; старый Голливуд был дураком и закончился. Я, будучи студентом-киноведом, собирался смотреть французское и итальянское кино; В американском кино были «Беспечный ездок» и «Таксист». Все было шершаво.
Реализм в кино всегда субъективен. Нет такой вещи, как кино истина. Единственной истинной кинематографической правдой было бы то, что Энди Уорхол сделал со своим фильмом об Эмпайр-стейт-билдинг — восемь часов или около того с одного ракурса, и даже тогда это не настоящая кинематографическая правда, потому что на самом деле вас там нет.
Говард Хоукс сказал, что хотел бы снять меня в фильме с Кэри Грантом или Хамфри Богартом. Я подумал: «Кэри Грант — потрясающе! Хамфри Богарт — черт возьми».
Я не из киношколы. Я научился кино в кинотеатре, смотря фильмы, поэтому у вас всегда есть любопытство. Я говорю: «Ну, а если я сниму фильм в этом жанре? Что, если я сделаю этот фильм таким?»
Знаете, я встретил Майкла Сноу и Стэна Брэкеджа на второй день после приезда. Я никогда не видел и не слышал о Брэкедже. Для меня это была революция, потому что я хорошо разбирался в кино, но экспериментальное кино в американском стиле было мне известно абстрактно, и я практически ничего не видел. Тогда я посмотрел фильм «Эхо тишины», который нашел и распространял Ноэль Берч. Прекрасный фильм, три часа. Он длится вечность, и он был черно-белым, очень зернистым, и я видел этот фильм и подумал... это не Новая волна. Это была действительно новая концепция кино.
Я был классическим снобом из киношколы, который считал, что мейнстримное кино является синонимом плохого кино.
Кино — это поп-арт. Дело не в том, авторское это кино или нет; это ложное различие. Кино есть кино.
Для меня революционный фильм — это не фильм о революции. Это имеет гораздо большее отношение к форме искусства. Это фильм, восстающий против старого устоявшегося языка кино, десятилетиями промывавшего мозги людям. Это фильм, который пытается найти способы по-разному использовать звук и изображение.
«Дядя Бунми» в большей степени, чем другие мои фильмы, посвящен кино, поэтому он и личный. Если вы хотите посмотреть, каждая катушка фильма имеет свой стиль — стиль игры, стиль освещения или кинематографические отсылки — но большинство из них отражают фильмы. Я думаю, что когда снимаешь фильм о воспоминании и смерти, надо учитывать, что кино тоже умирает — по крайней мере такое старое кино, которое больше никто не снимает.
Я думаю, что это относится ко всему кинематографу, поэтому кино — великая гуманистическая форма искусства. Каким бы ни был фильм, неважно, о чем он, и даже является ли он повествовательным или фигуративным фильмом, это приглашение встать на чье-то место. Даже если это роль режиссера, снимающего пейзаж, вы влезаете в чужую обувь и смотрите из их объектива, смотрите из их глаз и их воображения. Вот что значит ходить на фотографии.
Мы не можем продолжать ограниченно думать о том, что такое кино. Мы до сих пор не знаем, что такое кино. Может быть, кино могло действительно относиться только к прошлому или к первым 100 годам, когда люди действительно ходили в театр, чтобы посмотреть фильм, понимаете?
Если вы собираетесь разделить кино, кино и кино на части, очень редко у вас будет возможность даже подумать, что вы были частью кино.
В кино есть что-то волшебное, для меня это высшее, потому что оно как бы постоянно — как и все остальное. Когда я пошел на Бастера Китона, когда мне было около 14, и вышел из кинотеатра, посмеявшись над этим фильмом, снятым 50 лет назад, я подумал: это бессмертие. Это невероятно.
Когда я был моложе, люди изобретали новый способ письма — Джеймс Джойс, Хемингуэй, Фолкнер. И я подумал, что мы должны найти структуру для кино. Я боролся за радикальное кино, и я продолжал всю свою жизнь.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!