Цитата Номи Арпали
Инкомпатибилисты скажут вам, что произведение искусства не имеет смысла, если только художники не могли выбрать создание другого, но настоящие художники часто говорят такие вещи, как «книга выбрала меня» — то есть произведение должно было быть. Некоторые философы назвали бы это «волевой необходимостью», и аналогичный обсуждаемый случай - это случай, когда Лютер сказал: «Я стою здесь, я не могу поступить иначе».
Связанные цитаты
Вначале энергия, необходимая для создания, исходила из моей реакции на работы других художников. Силой, стоящей за этим, была агрессия. Арт, который я увидел, был великолепен, но мне пришлось его отвергнуть, потому что я не мог продолжать в том же направлении. Поэтому мне пришлось сделать что-то совершенно другое. Это должно было быть настолько по-другому, настолько экстремально, чтобы те, кто любит поп-арт, например, возненавидели меня. И в этом была моя сила.
Я окружаю себя невероятными, способными людьми, и самое прекрасное в артистах, с которыми я решил работать, и артистах, которые решили работать со мной, заключается в том, что мы разделяем одни и те же семейные ценности.
Как же древние говорят, что в случае необходимости всякий христианин-мирянин может совершать таинство Крещения, так и Лютер говорит то же самое об отпущении грехов в случае необходимости, когда нет священника.
Уязвимость художников определенно делает такие организации, как PEN, необходимыми, потому что, как я пытался доказать, реальная работа, которую делают писатели и художники, имеет злобный способ выживания. Особенно в наш век Интернета очень легко найти запрещенную работу где-нибудь в Интернете, если вы знаете, где искать. Однако сами художники находятся в возрастающей опасности, и не только художники. Серьезную озабоченность вызывает тот факт, что из года в год растет число журналистов, которых убивают, выполняя свою работу.
Я давно научился быть честным, когда разговариваю с другими артистами. Подающие надежды артисты приходили и что-то говорили, у них был демо-ролик, и я пытался рассказать им правду. Я не подхожу и не говорю что-то, если я действительно не чувствую этого.
Во всяком случае, когда я начал фотографировать себя, я мог ставить себя в позы, которые не были исследованы другими художниками. Это была область, не затронутая другими художниками. Затем я пошел оттуда. Я манипулировал своим имиджем — искажая его, огрубляя. Люди думали, что я сошел с ума, но я чувствовал, что должен рассказать об этом. Это дало мне своего рода волнение.
Я всегда чувствовал, что моя работа не имеет ничего общего с искусством; мое восхищение другим искусством имело очень мало места, чтобы проявиться в моей работе, потому что я надеялся, что, если я достаточно сконцентрируюсь, одна только напряженность пристального взгляда вдохнет жизнь в картины. Я игнорировал тот факт, что искусство, в конце концов, происходит от искусства. Теперь я понимаю, что это так.
Я начал просто пытаться составить список желаний для себя. Я хотел работать с людьми, которыми действительно восхищаюсь. Я хотел работать с другими артистами из других сцен, чтобы они могли улучшить мои песни по-другому — люди, у которых есть что сказать в художественном отношении.
Вы хотите быть знаменитым или хотите иметь настоящие деньги, чтобы заботиться о своей семье в будущем? Я бы сказал, что это от случая к случаю. Некоторые парни дерутся по разным причинам. За что вы боретесь? Вы боретесь по этой причине или по той причине?
Я хотел бы видеть больше диалогов об «обязанностях» потребителей искусства — как зрители могут лучше финансово поддерживать художников, которых мы любим, художников, которые делают работу, чтобы у художников была более прочная основа для создания искусства?
Когда артисты находят других артистов, с которыми им нравится работать, они, скорее всего, будут продолжать работать с ними на протяжении всей своей карьеры.
Художники не говорят об искусстве. Художники говорят о работе. Если мне есть что сказать молодым писателям, так это перестать думать о писательстве как об искусстве. Думайте об этом как о работе.
Поп-артисты очень много работают, и они могут не работать для тех же целей, что и независимые артисты, но они все еще музыканты, и они все еще занимаются искусством.
Я не категоричен в отношении смены режиссера: я оцениваю их в каждом конкретном случае. В случае с пьесой, текст которой широко известен, я открыт для радикальных изменений, которые могут изменить смысл автора, возможно, даже значительно. Если результаты не работают, я так и говорю.
Художники смотрят на окружающую среду, а лучшие художники правильно диагностируют проблему. Я не говорю, что художники не могут быть лидерами, но это не работа искусства — вести. Боб Марли, Нина Симон, Гарри Белафонте — на протяжении всей истории были художники, которые становились лидерами, но это уже было в них, ничего общего с их искусством.
Тем, кто называет меня наемником, говорю, что интерес ко мне был и из-за границы, где я бы заработал больше. Я выбрал «Милан», потому что у меня в голове есть идея повторить курс, который был у меня в «Ювентусе», где мы начали перестраиваться, как в этом случае, и вышли на вершину.
Связанные авторы
Цитаты Алана Уоттса
Английский
Философ
Цитаты Альбера Камю
Французский
Философ
Цитаты Аристотеля
греческий
Философ
Артур Шопенгауэр Цитаты
Немецкий
Философ
Блез Паскаль Цитаты
Французский
Философ
Цитаты Конфуция
Китайский
Философ
Цитаты Фрэнсиса Бэкона
Английский
Философ
Цитаты Фридриха Ницше
Немецкий
Философ
Джидду Кришнамурти Цитаты
индийский
Философ
Цитаты Лао-цзы
Китайский
Философ
Цитаты Мишеля де Монтеня
Французский
Философ
Платон Цитаты
греческий
Философ
Цитаты Ральфа Уолдо Эмерсона
американский
Философ
Сенека Младший Цитаты
Римский
Философ
Томас Карлайл Цитаты
шотландский
Философ
Цитаты Уильяма Джеймса
американский
Философ