Цитата Олафура Элиассона

Я вижу художника как участника, сопроизводителя реальности. Я не рассматриваю художника как человека, который сидит на расстоянии и оценивает. — © Олафур Элиассон
Я вижу художника как участника, сопродюсера реальности. Я не вижу в художнике человека, который сидит на расстоянии и оценивает.
Я вижу художника как участника, сопродюсера реальности.
Возможность слышать артиста и подражать ему была огромной частью успеха в качестве продюсера и соавтора. Я думаю, это проблема, когда продюсер приходит работать с артистом, а артиста больше не слышно. Для меня очень важно быть незаметным.
Будучи художником, я обладал художественным чутьем. Вы можете увидеть картину до того, как она будет сделана; тогда вам решать, чтобы камера увидела
Спросите любого рэпера или певца, в каких артистах они являются экспертами. Какому художнику они хотят подражать, и действительно, какой художник является единственным человеком, по которому они являются экспертами? Видите ли, если вы хотите какого-то долголетия, если вы хотите какого-то наследия, вам нужно знать, из какой вы родовой линии.
Я чувствую, что моя социальная ответственность — пролить свет на области, которые остаются незамеченными. Мое личное ощущение, что художник обязан быть вовлеченным в культуру. И когда культура переживает потрясения, я думаю, художник не может игнорировать это. Я не считаю, что каждый художник должен быть политически ангажирован, но я не могу себе представить, чтобы вы могли быть активным участником этой культуры и каким-то образом не отражать это в своих работах.
Если функция художника — видеть, то первая обязанность критика — понять то, что видел художник.
Честно говоря, я не особо считаю себя исландским художником. Я европейский художник.
С моей точки зрения, будучи художником, я хочу видеть, что происходит между артистом и публикой.
Мне нравится работать в реальном мире, поэтому я много ищу или просто смотрю. Но я не против подправить реальность и что-то придумать. Я не думаю, что в искусстве есть какие-то правила. Дело не столько в том, что ты видишь, сколько в том значении, которое ты, художник, видишь в этом.
Каждый человек может видеть драку по-разному... Они могут видеть больше в первобытном виде. Других они могут видеть чисто художественным образом... Что касается меня, то я вижу чисто художественный способ, способ, которым истинный мастер боевых искусств может показать свое искусство.
Конец 80-х был довольно трудным временем для меня как артиста, потому что я почти стал пародией на самого себя. Все, чего хотели люди, это розовые волосы и чтобы я спела «Я хочу быть свободной». Ни в том, ни в другом нет ничего плохого, но люди должны видеть в вас личность, чтобы вы могли быть художником.
Если вас интересует какой-либо артист, идите и посмотрите на них вживую. Я всегда говорю, что вы должны пойти посмотреть на артиста вживую. Это опыт, о котором только вы и люди в комнате можете сказать, что они у них есть.
Художника, если он действительно художник, интересует только одно: пробудить умы мужчин, заставить человечество и женщин осознать, что есть нечто большее, чем то, что мы видим на поверхности.
Моя работа всегда основана на реальности. Я не художник, создающий художественные произведения. Я не художник, который в своей студии выдумывает что-то из своего воображения — все основано на реальности, на реальных фактах.
Я не думаю, что вы должны зарабатывать свой доход как художник, чтобы быть художником. Но если вы художник, то искусство — это то, что вы делаете, независимо от того, платят вам за это или нет; это то, что вы делаете, а не то, что вы есть. Я рассматриваю художника не как характеристику темперамента, а как категорию профессии, призвания.
Кто бы о нем ни говорил, он мог им быть. Но Тупак действительно был великим американским артистом. Течение времени позволяет нам видеть вещи такими, какие они есть на самом деле: мы видим поэзию; мы видим личность; мы видим разные стороны.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!