Цитата Патти Люпоне

Единственное, чем мы являемся как актеры, — это посыльными. Это все, что мы есть. Правильный? Мы передаем замысел драматурга через замысел режиссера. И я выхожу на сцену; если чувствую себя уверенно в роли, то отдаю.
Я думаю, что для режиссера важно дать своим актерам ощущение, что они защищены, чувство уверенности, ощущение, что если они сделают ошибку, то как режиссер ты будешь знать, как им помочь. Если вы сможете это передать, то актеры покажут вам замечательную игру. Так же, как и автор, вы должны писать сцены, которые дают актерам возможность показать, на что они способны.
Компьютерный программист является творцом вселенных, законодателем которых является только он один. Ни один драматург, ни один режиссер, ни один император, каким бы могущественным он ни был, никогда не обладал такой абсолютной властью, чтобы устроить сцену или поле битвы и командовать такими непоколебимо послушными актерами или войсками.
Сцена — место драматурга: вас ведут великие актеры и режиссеры, но главное — слово драматурга на странице.
Вы не можете создать химию. На самом деле, химия между двумя актерами предназначена для того, чтобы люди видели, чувствовали и судили. Единственное, что мы можем сделать как актеры, — это принять участие индивидуально, потому что мы чувствуем такую ​​​​же страсть к сценарию и к режиссеру, который выбирает нас, потому что он чувствует, что мы, как актеры, должны отдать должное этой части.
Режиссер несет ответственность за интерпретацию произведения драматурга через актерский состав с помощью персонала. Это режиссерская художественная концепция пьесы, над которой работают актеры, персонал и съемочная группа.
Наконец, меня позвали на «Офис», и мне очень повезло, потому что во многих шоу, на которые я пошла, я проходил путь от прослушивания с директором по кастингу до режиссера, продюсеров и продюсеров. студии, я проходил семь прослушиваний, а потом давали роль известной актрисе.
Одно из преимуществ театра в штатах заключается в том, что драматург имеет право голоса, особенно в начале, когда пьеса обсуждается за столом. Мы говорим о спектакле, а актеры слушают, и были случаи, ты в чем-то не согласен... Я имею в виду, что актеры обычно не говорят тебе, что они собираются делать, они это делают. Конечно, вы пытаетесь поговорить с режиссером и спросить: «Можете ли вы каким-то образом заставить этого актера сделать что-то другое?» Вы стараетесь изо всех сил, но тогда вы также должны быть открыты для интерпретаций.
Кастинг — это самое главное. Если вы действительно хорошо отыграете картину, многие вещи позаботятся сами о себе. Вы получаете актеров, которым нравится отдавать роли и которые ценят роль на том же уровне, что и вы. Если вы ошибетесь, вы немного потрудитесь, и, возможно, у вас все получится, но вы не всегда можете добиться успеха.
Я из тех актеров, которые считают, что режиссер должен нести ответственность. Я был на съемках, где эго актера было самым важным, и с режиссером, который все портил. Но я не люблю диктатора, я хочу, чтобы он был совместным — побеждает лучшая идея. Если я почувствую, что меня уважают, и я верну это. Если режиссер захочет что-то попробовать, круто, я верну. Я также чувствую, что они взяли меня по какой-то причине, так что я собираюсь оставить свой след... позвольте мне делать свое дело.
Если это сцена, то два самых важных артиста — это актер и драматург. Если это фильм, то самым важным человеком является режиссер. Режиссер говорит, куда идет камера.
Самое главное для меня — это намерение, откуда берутся вещи, например, почему вы это использовали? Каковы были намерения того, что вы сделали? А если намерение хорошее, намерение чистое, то все будет хорошо.
Я сужу о своем выборе фильма по режиссеру, а затем вижу, насколько история повлияла на меня, когда я читаю ее или слышу в повествовании. Дальше идет то, насколько важна в нем моя роль, но в первую очередь режиссер, сценарий, а уж потом роль.
Я думаю, что как драматург, если я детализирую эту среду, то я что-то у них [дизайнеров] забираю. Я лишу их творческих способностей и их способности вносить свой вклад, а не просто следовать тому, что написал драматург. Так что я делаю минимальное описание набора и позволяю дизайнерам творить в рамках этого.
Кино — это в основном визуальное средство, поэтому у режиссера гораздо больше контроля над картинами и спектаклем. В театре режиссер делает все, что в его силах, а потом говорит: «Иди вон», и каждый вечер за этой сценой стоят актеры.
Я уверен, что ни один игрок не сможет выйти на корт против меня, и уверен, что они выйдут победителями. В каждом матче, в котором я принимаю участие, у меня есть равные шансы стать победителем.
Думаю, я говорю это для молодых актеров: вы должны быть смелыми, и вы должны быть готовы к неудаче, и только так вы можете быть уникальными. Так что, когда режиссер достаточно уверен в том, что он делает, и позволяет своим актерам быть смелыми и вносить свой вклад, больше шансов, что все получится хорошо.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!