Цитата Петра Богдановича

«Челюсти» были первым фильмом из списка лучших, который был выпущен как фильм об эксплуатации. Они заработали много денег на этой фотографии, потому что могли сэкономить много денег на рекламе. Вместо полностраничной рекламы в «Нью-Йорк Таймс» для одного кинотеатра они разместили ее для 100 кинотеатров.
Сегодня картина имеет ценность, если она приносит много денег. Сам я заявляю, что хочу сделать картину, чтобы потерять деньги. Действительно! Я хочу потерять деньги.
Вы знаете, когда вы видите рекламу казино, и там есть фотография парня, выигрывающего деньги? Это ложная реклама, потому что такое случается реже всего. Это как если бы вы рекламировали гамбургер, они могли бы показать задыхающегося парня. «Это то, что случилось однажды».
Есть что-то особенное в работе с изображением и добавлении музыки к изображению, что действительно выводит вас на совершенно новый уровень. Сначала всегда идет картина режиссера, и я всегда помогаю рассказать историю.
Я буду так рад сфотографироваться и позировать и выглядеть хорошо для картины. Но когда вы поймаете меня, когда я смотрю прямо в сторону, и картинка чертовски уродлива, я не хочу, чтобы у вас была такая картина!
Союз и Конституция представляют собой серебряную картину, впоследствии обрамленную вокруг нее. Картина была сделана не для того, чтобы скрыть или уничтожить яблоко, а для того, чтобы украсить и сохранить его. Картинка была сделана для яблока, а не яблоко для картинки.
Я чувствую, что я такая большая часть той незащищенности, которая может быть у некоторых девушек из-за моей работы, что девушки думают, что они должны быть такой картинкой. И даже мальчики думают, что эта картинка существует, и это так расстраивает, потому что я не похожа на эту картинку — я просыпаюсь не такой, как на этой картинке.
Мне нравится, когда меня фотографируют, и я гламурный человек. Иногда, когда я теряю терпение, я просто вспоминаю те времена, когда я плакала, потому что никто не хотел меня фотографировать на Трокадеро.
За 50 лет с тех пор, как произошли эти события, не было ни одного крупного фильма, выпущенного студией, ни одного независимого фильма в кинотеатрах с Кингом в центре, когда у нас есть биографические фильмы о самых разных нелепых людях. А на Кинга ничего? Никакого кинематографического представления, которое было бы осмысленным и сосредоточенным.
Когда покупатели видят гордость владения — когда они приходят и впечатляются чистотой места — они могут представить, как их дети играют на полу. Они могут представить себе семью, сидящую за столом. Когда они смогут представить свою семью в этом пространстве, вы сразу же схватите их, и они тоже заплатят больше денег.
Когда художник пишет картину, он не хочет, чтобы вы считали его личность такой, какой она представлена ​​на этой картине, — он хочет, чтобы вы смотрели на красоту этой картины. Никому нет дела до того, кто нарисовал картину, лишь бы она была красивой.
Мне очень повезло, потому что у меня была возможность увидеть, что значит иметь мало денег или совсем их не иметь, и что значит иметь их много. Мне повезло, потому что люди придают этому такое большое значение, и, если бы я не испытал и того, и другого, я бы не смог узнать, насколько это действительно важно для меня. Я не могу комментировать, что значит иметь много денег для других, но я знаю, что для меня иметь намного больше денег не намного лучше, чем иметь достаточно денег, чтобы покрыть основы.
«Санта-Сангре» — это картина, которую я люблю больше всего, потому что «Эль Топо» и «Святую гору» я сделал головой, а «Санта-Сангре» — своими чувствами, своим сердцем. Это эмоциональная картина. И это более реально для меня, эта картина.
Санта-Сангре — это картина, которую я люблю больше всего, потому что Эль Топо и Святую гору я создал головой, а Санта-Сангре — своими чувствами, своим сердцем. Это эмоциональная картина. И это более реально для меня, эта картина.
Представьте себе все деньги, которые я получил от туров. А теперь представьте, как я замышляю больше.
Больше всего я люблю, когда мы поднимаем трофей. После этого мы можем сфотографироваться, как мы поднимаем трофей. И эта картина показывает много работы, много трудностей и много жертв вместе.
Мартин Скорсезе был одним из немногих, кто не был ассистентом. Большинство ребят были помощниками и продвигались по карьерной лестнице. Но я видел подпольную картину, которую он снял в Нью-Йорке, черно-белую пленку. Я сделал картину для American International о женщине-бандитке с юга, история Ма Баркер, и она имела большой успех, и я ушла, чтобы основать свою собственную компанию, и они хотели, чтобы я сделал еще одну.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!