Цитата Полины Кель

Пикассо обладает изменчивым, взрывным характером. Кажется, что он возвращает искусство к более ранней функции, до веков музеев и шедевров; он художник как клоун, как фокусник, как мастер веселья.
Подражание искусству прошлых веков, как это делали Пикассо и Модильяни, осуществляется не для того, чтобы увековечить древние ценности, а для того, чтобы продемонстрировать, что теперь господствуют новые эстетические порядки.
Ни один теоретик, ни один писатель об искусстве, каким бы интересным он ни был, не может быть таким интересным, как Пикассо. Хороший писатель по искусству может дать вам представление о Пикассо, но, в конце концов, Пикассо был первым.
Мне очень интересна идея необычных музеев, не обязательно музеев современного искусства, скорее исторических коллекций или домов-музеев.
Что мне нравилось в борьбе, так это быть глупым, поэтому я изучал клоунаду. Я учился на клоуна. Я изучал искусство клоунады. На самом деле я защитил диссертацию о клоуне.
Конечно, я могу говорить, как ты, но предпочитаю не делать этого. Это как искусство, понимаете? Пикассо должен был доказать миру, что он может рисовать правильно, прежде чем он направит оба глаза по бокам лица... Посмотри, если ты нарисуешь неправильно, потому что это лучшее, что ты можешь сделать, ты просто болван. Но ты делаешь это, потому что хочешь? Тогда ты художник... Ты можешь отнести это в могилу и выкопать, когда тебе это нужно.
Однажды я читал, что [Пабло] Пикассо считал, что если художник когда-либо был полностью удовлетворен работой, он переставал быть художником. Имея это в виду, кажется, что голы — ужасная идея.
Помимо узкой элитарной аудитории, со стороны публики существует широко распространенное ощущение, что многое из современного искусства не может быть связано — неудача, не очевидная на протяжении столетий более раннего искусства.
Блажен тот, кто изобрел запись! Но как жаль, что он не родился веками раньше! Думайте только обо всем, что мы могли бы услышать и, следовательно, лучше понять. О, бесконечные поиски в библиотеках и музеях, чтение и сопоставление текстов, сводящее с ума желание узнать правду!
Я посетил Музей современного искусства и посмотрел выставку скульптур Пикассо, и я не мог не думать о том, каково было бы, если бы комната, полная школьников, изучала подход Пикассо к созданию искусства.
Беда научной фантастики в том, что вы можете писать обо всем: о времени, пространстве, обо всем будущем, обо всем прошлом, обо всей вселенной, о любом мыслимом существе. Это слишком много. Он не дает фокуса художнику. Художнику для работы необходимо некоторое сужение фокуса. Обычно в истории искусства чем уже фокус, в котором вынужден работать художник, тем больше искусство.
Прежде всего, художники не должны находиться только в художественных галереях или музеях — они должны присутствовать во всех возможных мероприятиях. Художник должен быть спонсором мысли в любом начинании людей на любом уровне.
Функция художника – мифологизация культуры и мира. В изобразительном искусстве было два человека, чьи работы чудесным образом обращались с мифологическими темами: Пауль Клее и Пабло Пикассо.
Для меня Джеймс Харден подобен Пикассо в баскетболе — он художник, чьи работы вы уважаете, даже если вы не всегда понимаете их значение позже. (Или, может быть, Ван Гог или какой-то другой художник — я не любитель истории искусства, но вы меня поняли).
Искусство — это свобода. Если у нас нет этого элемента, мы больше не чувствуем себя людьми. Искусство — это не украшение и не функция. Прежде всего, искусство есть искусство. Эта связь со смыслом — нашим внутренним, интуитивным знанием — есть что-то.
Говорят, что искусство идет от души. Чем больше драмы в жизни художника, тем больше он может использовать для своего искусства. У Ван Гога и Пикассо были неспокойные души, но беднягу Стива Кауфмана один раз застрелили, трижды зарезали - и все женщины. Это много драмы для великого искусства.
Настоящий мастер — это только присутствие. Он не собирается быть мастером. Его присутствие — это его учение. Его любовь — это его послание. Каждый жест его руки указывает на луну. И все это не делается, это происходит. Мастер не деятель. Он узнал величайший секрет жизни: отпускание. Мастер утопил свое эго и идею отделения от самого существования.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!