Цитата Пьера Алешинского

Когда художник думает отрешиться от внешнего мира и фантазирует о небывалых формах, он думает, что напишет картину, он находит в этом выражении тот же эффект — я бы даже сказал ту же картину, — который он бессознательно приобрел благодаря своей привычке переживать реальность сильно.
Я думаю, что все картины должны быть одинакового размера и одного цвета, чтобы все они были взаимозаменяемы, и никто не думал, что у них есть картина лучше или хуже... Кроме того, даже если сюжет разный, люди хотят одну и ту же картину.
Все думают, что знают, каким должно быть искусство. Но очень немногие из них обладают чувством, необходимым для переживания живописи, т. е. зрением, которое видит цвета и формы как живую реальность на картине.
Мы забываем, что, хотя свобода слова представляет собой важную победу в битве со старыми ограничениями, современный человек находится в положении, когда многое из того, что «он» думает и говорит, совпадает с тем, что думают и говорят все остальные; что он не приобрел способности мыслить оригинально, т. е. для себя, что само по себе придает смысл его утверждению, что никто не может вмешиваться в выражение его мыслей.
Пролетарский писатель — это писатель с целью; он думает об искусстве ради искусства не больше, чем человек на тонущем корабле думает о том, чтобы написать прекрасную картину в каюте; он думает о том, чтобы сойти на берег - и тогда будет достаточно времени для искусства.
. . . человек есть именно то, чем он себя считает. . . Он будет притягивать к себе то, о чем больше всего думает. Он может научиться управлять своей судьбой, когда научится контролировать свои мысли.
Кошка на самом деле мыслит зримо. Если вы посмотрите, как он прыгает на полке, желание прыгнуть и действие прыжка — одно и то же... Точно так же все упражнения Брука пытаются тренировать актера. Актера учат становиться настолько органично связанными внутри себя, что он мыслит полностью своим телом. Он становится одним чувствительным, отзывающимся целым... Весь он один.
Свобода Воли — вот выражение сложного состояния восторга волевого человека, который повелевает и в то же время отождествляет себя с исполнителем приказа, — который как таковой наслаждается и торжеством над препятствиями, но мыслит внутри себя, что на самом деле это была его собственная воля, которая преодолела их. Таким образом, человек, проявляющий волю, прибавляет к своему чувству восторга как командира чувство удовольствия от своих успешных исполнительных инструментов, полезных подсознаний или под-душ (в самом деле, наше тело есть не что иное, как социальная структура, состоящая из многих душ).
Точно так же, как художник думает своей кистью и рисует, романист думает своей историей.
Картина — это все, что он чувствует к ней, все, что он считает достойным ее сохранения, все, что он в нее вкладывает. Если бы все качества, которые художник взял у модели для своей картины, были действительно взяты, ни один человек не мог бы быть написан дважды.
Леон Голуб был художником. Он был художником, изо всех сил пытающимся добиться успеха в мире искусства Нью-Йорка, но в то же время он был очень политическим парнем и занимался окружающим миром. В фильме мы увидели, как этот мир со временем вторгся в его живопись. Одна из моих любимых реплик в фильме была о том, как он должен был быть более точным: «Но теперь на штанах есть складки, я ненавидел это делать, но я должен был это сделать».
Кант считает, что свободная воля есть воля, подчиненная нравственным законам, а свобода и нравственный закон — это разные мысли, которые взаимно предполагают друг друга. Фихте считает, что это одна и та же мысль.
О том, кто хорошо думает о себе, говорят, что у него здоровая самооценка, и ему завидуют. Того, кто хорошо думает о своей стране, называют патриотом и ему аплодируют. Но того, кто хорошо думает о своем виде, считают безнадежно наивным и увольняют.
Если вы накажете ребенка за непослушание и вознаградите его за хорошее поведение, он будет поступать правильно только ради награды; и когда он выйдет в мир и обнаружит, что добро не всегда вознаграждается, а зло всегда наказывается, он вырастет в человека, который думает только о том, как ему преуспеть в мире, и поступает правильно или неправильно в зависимости от того, что он находит. преимущество перед собой.
Человек пытается составить себе наиболее подходящую упрощенную и понятную картину мира; затем он пытается до некоторой степени заменить этот свой космос миром опыта и таким образом преодолеть его. Это то, что художник, поэт, спекулятивный философ и естествоиспытатель делают каждый по-своему. Каждый делает этот космос и его конструкцию стержнем своей эмоциональной жизни, чтобы таким образом обрести покой и безопасность, которых он не может найти в узком водовороте личного опыта.
Даже у самых скромных людей есть странная причина жадности. Каждый человек думает, что деньги решают проблемы, и каждый человек думает не только о себе, но и о своих следующих трех поколениях — есть вероятность, что он доживет до этих поколений — и он хочет заботиться о них в трудные времена.
Также нет фигуративного и нефигуративного искусства. Все вещи предстают перед нами в виде форм. Даже в метафизике идеи выражаются формами. Ну, подумайте, как нелепо было бы думать о живописи без образности форм. Фигура, предмет, круг — это формы; они влияют на нас более или менее интенсивно.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!