Цитата Пьера Огюста Ренуара

Произведение искусства должно схватить вас, заключить в себя, увлечь. Это средство, с помощью которого художник передает свою страсть; это поток, который он пускает, увлекает вас в своей страсти.
В мире должен быть только один большой художественный склад, куда художник мог бы отнести свои произведения искусства и откуда он мог бы унести все, что ему нужно. Ведь надо быть наполовину торговцем.
Искусство есть творческое усилие, истоки которого лежат в духе и которое приносит нам одновременно самое сокровенное «я» художника и тайные совпадения, которые он постиг в вещах посредством своего собственного видения или интуиции, а не быть выраженным в идеях и в словах, выразимых только в произведении искусства.
Мастер в искусстве жизни не проводит резкого различия между своей работой и своей игрой; его труд и его досуг; его разум и его тело; его образование и его отдых. Он едва ли знает, что есть что.
Критик, чтобы интерпретировать своего художника, даже чтобы понять его художника, должен быть в состоянии проникнуть в сознание своего художника; он должен чувствовать и понимать огромное давление творческой страсти.
Кто принимает высшую миссию искусства и подходит к ней все ближе и ближе через свою творческую деятельность, тот пойдет от искусства к Духу в глубине самого себя... Философское искание просветления и искание художника совершенства произведения встречаться и объединяться. Искусство может быть путем к духовному просветлению, но не к полному и прочному просветлению. Оно может родиться и родиться только из проблесков. Ибо искусство есть поиск красоты, которой самой по себе недостаточно. Красота должна поддерживаться добродетелью, и обеим требуется мудрость, чтобы направлять их.
Мастер в искусстве жизни делает мало различия между своей работой и своей игрой, своим трудом и своим досугом, своим умом и своим телом, своей информацией и своим отдыхом, своей любовью и своей религией. Он едва ли знает, что есть что. Он просто преследует свое видение совершенства во всем, что делает, предоставляя другим решать, работает он или играет. Для него он всегда делает и то, и другое.
Забывчивость, неисторичность есть... атмосфера, в которой только и может зародиться жизнь. Чтобы понять это, представим себе юношу, охваченного страстью к женщине, или мужчину, охваченного страстью к своему делу. В обоих случаях то, что стоит за ними, перестало существовать, и тем не менее это состояние (самое неисторическое, какое только можно себе представить) есть то состояние, в котором мыслится и совершается каждое действие, каждое великое дело.
Искусство, и прежде всего музыка, имеет фундаментальную функцию, заключающуюся в том, чтобы катализировать сублимацию, которую оно может вызвать с помощью всех средств выражения. Он должен стремиться через фиксации, являющиеся вехами, привлекать [человека] к тотальной экзальтации, в которой индивидуум растворяется, теряя свое сознание в истине непосредственной, редкой, огромной и совершенной. Если произведение искусства хоть на мгновение преуспевает в этом деле, оно достигает своей цели.
Для Джейкоба акт критики искусства был по существу неточным. Вот почему он не читал рецензий ни на что, что ему нравилось, будь то книга, фильм или пластинка. Он считал, что любая работа художника, которая содержит правду, как он или она ее видит, достойна внимания, и любой комментарий к работе, выходящий за рамки этого, является не чем иным, как чистым личным мнением, и его не следует считать относящимся к самой работе.
Любовь, которая вместе с Воздержанием утвердила Веру и которая вместе с Терпением созидает Целомудрие, подобна колоннам, поддерживающим четыре угла дома. Ибо это была та самая Любовь, которая насадила славный сад, благоухающий драгоценными травами и благородными цветами — розами и лилиями, источавший дивное благоухание, тот сад, которым истинный Соломон имел обыкновение любоваться своим взором.
То, что становится решающим для работы судьи в Суде в обширной области, в пределах которой движется его индивидуальность, — это его общее отношение к праву, привычки ума, которые он сформировал или способен изменить, его способность к беспристрастности, его темперамент или обучение. за то, что он поставил свою страсть позади своего суждения, а не перед ним. Отношения и качества, которые я пытаюсь охарактеризовать, являются составными частями того, что можно кратко назвать доминирующим смирением.
«Произведение искусства должно овладеть вами... увлечь вас».
От корня сок поднимается вверх к художнику, течет через него, течет к его глазу. Ошеломленный и активированный силой течения, он воплощает свое видение в своей работе. И все же, стоя на назначенном ему месте, как ствол дерева, он не делает ничего, кроме как собирает и передает то, что поднимается из глубины. Он не служит и не передает команды. Его положение скромное. И красота на макушке не своя; это просто прошло через него.
Без сомнения, художнику полезно знать все формы искусства, которые предшествовали или сопровождали его. Это признак силы, если речь идет о поиске стимула или признании ошибок, которых он должен избегать.
Дело в том, что любовь бывает двух видов: одна повелевает, а другая подчиняется. Они совершенно различны, и страсть, порождаемая одним, не является страстью другого.
Мысли и эмоции, которые, возможно, никогда не были в уме художника, никогда не предвиделись, никогда не предназначались им, могут быть сильно навеяны его работами. Это важная часть морали искусства, которую мы никогда не должны упускать из виду. Искусство не только для удовольствия и выгоды, но и для добра и для зла.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!