Цитата Рады Митчелл

Хотя большинству актеров было любопытно узнать, что означает их персонаж по отношению к сценарию и сюжету, они действительно были очень счастливы быть частью приключения незнания.
Барри Крамп написал много книг, и они были действительно особенными. Они были своего рода квинтэссенцией, мягким по большей части, типом южного человека, своего рода истинным сердцем того, что значит быть киви-фермером; очень добрый открытый человек, живущий за счет земли. Таких вещей в наши дни уже не увидишь, когда все метросексуальны, латте и ноутбуки.
Моя героиня Милли в «Мальчике, который умел летать» была очень сильной. Были драматические моменты, были и смешные моменты. Вся история с персонажем Эрика Андервуда была просто замечательной, и смысл сценария был для меня очень важен.
Было действительно здорово снимать фильм, потому что в нем были умственно отсталые актеры. Так что было действительно здорово работать с ними, и они всегда были очень счастливы, и они делали всех очень счастливыми на съемочной площадке.
Я не думаю, что сюжет как сюжет сегодня много значит. Я бы сказал, что все видели каждый сюжет по двадцать раз. Чего они не видели, так это персонажей и их отношения друг к другу. Я больше не беспокоюсь о сюжете.
Ага, и язык у "мы", и характер у "мы". Потому что это была та часть книги, которую я не планировал, но которая больше всего меня интересовала, когда я писал. Вы знаете, что делаете, но иногда вам все еще любопытно, когда вы это пишете.
Я прочитал новеллу «Летящие в ночи» и, зная, что это было написано Джорджем Р.Р. Мартином, зная, как развиваются эти истории, мне было очень любопытно посмотреть, что случилось с моим персонажем в исходном материале.
Каждый, кого я видел перед собой, по-своему выглядел счастливым. Были ли они действительно счастливы или просто выглядели так, я не мог сказать. Но они действительно выглядели счастливыми в этот приятный ранний день в конце сентября, и из-за этого я чувствовал какое-то новое для меня одиночество, как будто я был единственным здесь, кто не был частью этой сцены.
Знание того, что Джин и Морган играли эти роли, значительно упростило составление сценария — мы знали, для кого мы его пишем. Это сняло некоторую загадочность.
Ты был всем, всем, чего я хотел. Мы должны были быть, должны были быть, но мы потеряли это. И все воспоминания, так близкие мне, просто исчезают. Все это время ты притворялся. Так много для моего счастливого конца.
Вот что я сказал бы своему ученику: «Ты стал только своей славой и оставил позади большую часть того, кем ты был». Как ты собираешься с этим справиться? Вы потеряете этого человека навсегда? Стали ли вы кем-то другим, даже не подозревая об этом? Вам всегда нужно оставаться в образе, чтобы люди любили вас? Вы знаете, что вы в образе?».
Я не хотел, чтобы мне было за тридцать, и я не знал, что буду делать. Я очень боялся этого, вокруг было довольно много бесцельных детей, в той «другой» стороне моей жизни, которые действительно не знали, что делать, потому что у них всегда был счет в банке, на который можно было опереться, и они были совсем потерялся.
Я думаю, что это всегда было частью мышления, стоящего за сценарием, что - и я действительно очень старался внушить это персоналу шоу, анимационному персоналу - попытаться заставить их понять, что мы сможем получить только покончить с тем, что мы писали, если визуальные эффекты были достаточно привлекательными, чтобы это было похоже на баланс, и даже люди, которым не понравилось то, что они услышали, все равно не захотели бы отвернуться, потому что то, что они видели, было так приятно. Так что это была моя догадка, и я думаю, что она сработала.
Стены Саймона были покрыты чем-то вроде страниц, вырванных из комикса, но когда я прищурился, то понял, что они нарисованы от руки. Некоторые из них были черно-белыми, но большинство были полноцветными, все, от набросков персонажей до заставок и полных страниц, выполнено в стиле, который не совсем манга, не совсем комикс.
Если вы читаете роль, которую хотите сыграть, и уже знаете, что у вас есть актеры, с которыми вы хотите поработать, но ее нет на странице, ее не будет и на экране. Так что самое сложное для продюсера — это получить сценарий, который привлечет такие таланты.
Другой сценарий требует разных вещей. Мне всегда требуется много времени, чтобы узнать роль и понять логику слов. Я должен быть со сценарием довольно долго, прежде чем все встанет на свои места, прежде чем оно станет частью персонажа.
Когда я снимаюсь, я стараюсь чувствовать и тело, и лицо, и вес актера, потому что персонаж до этого момента только на страницах сценария. И очень часто я вытягиваю из жизни своих актеров. Мне всегда любопытно, что эти персонажи и эти актеры скрывают о своей жизни.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!