Цитата Раджа Пателя

Проблема в том, что мы живем сейчас с последствиями чужой ошибки. Было бы неплохо сделать свой собственный и учиться у них. Это искусство демократии. Это искусство гражданственности.
Подходить к городу или даже городскому району как к более крупной архитектурной проблеме, способной упорядочить, превратив ее в дисциплинированное произведение искусства, — значит совершить ошибку, пытаясь заменить жизнь искусством. Результатом такого глубокого смешения искусства и жизни не является ни жизнь, ни искусство. Они таксидермии.
Мы, простые люди, должны создавать свою собственную красоту. Мы должны зажечь серость нашего труда искусством собственной жизни... В чем суть этого искусства жить? Конечно, и это искусство должно иметь своей сущностью красоту.
Люди рисуют картины на стенах зданий, и они будут рисовать на стенах поездов. Они будут заниматься искусством везде, где решат заниматься искусством. Технологии, с которыми люди работают сейчас, будут заменены через 10 лет, так что ваше будущее не за ними, если вы музыкант.
Я считаю, что «фобия ошибок» нашего общества калечит, проблема, которая начинается в большинстве начальных школ, где мы учимся изучать то, чему нас учат, а не формулировать свои собственные цели и выяснять, как их достичь. Нас кормят фактами и проверяют, и те, кто делает меньше всего ошибок, считаются умными, поэтому мы узнаем, что стыдно не знать и ошибаться. Наша система образования практически не тратит время на то, чтобы учиться на ошибках, но это очень важно для реального обучения.
Если бы люди смогли убедиться, что искусство — это точное передовое знание того, как справиться с психическими и социальными последствиями следующей технологии, стали бы они все художниками? Или они начнут тщательный перевод новых форм искусства в социальные навигационные карты? Мне любопытно узнать, что произошло бы, если бы искусство внезапно увидели таким, какое оно есть, а именно, точной информацией о том, как перестроить свою психику, чтобы предвидеть следующий удар со стороны наших собственных расширенных способностей.
Искусство выходит из искусства; он начинается с подражания, часто в форме пародии, и именно в процессе подражания чужому голосу человек начинает узнавать свой собственный.
В США мы изучаем «историю искусства» как историю западного искусства, а история азиатского или африканского искусства представляет собой особый случай; мы изучаем политику, исследуя нашу собственную систему правления, и рассматриваем другие системы как частные случаи; то же самое верно и для философии.
Клянусь... считать моего учителя в этом искусстве равным моим родителям; сделать его партнером в моих средствах к существованию; когда ему нужны деньги, чтобы поделиться с ним своими; считать его семью своими братьями и учить их этому искусству, если они хотят учиться, без платы и контракта.
Моя ошибка в том, что я недостаточно беспокоился о мире искусства. Я не беспокоился о других людях в мире искусства. Я был слишком своеобразен, и это моя ошибка. Но все совершают какие-то ошибки, и если это моя единственная ошибка, я счастлив.
Великое произведение искусства — это то, что действительно трогает и вдохновляет вас. Вы сами должны быть тронуты. Не смотрите на искусство чужими глазами. Не слушайте музыку чужими ушами. Вы должны реагировать на искусство своими чувствами, своим сердцем и разумом.
Люди всегда ошибаются, думая, что искусство создано для них. Но на самом деле искусство — это личный язык искушенных, чтобы поздравить себя с превосходством над остальным миром. Как поясняет мое заявление художника, моя работа совершенно непонятна и поэтому полна глубокого значения.
Благодаря собственному творческому опыту мы узнали, что настоящая традиция в искусстве хранится не только в музеях и художественных галереях и в великих произведениях искусства; оно в нас врожденно и может быть приведено в действие силой творческих усилий в наши дни и в нашей собственной стране, нашими собственными творческими личностями в искусстве.
В моей собственной версии идеи «чего хочет искусство» конец и завершение истории искусства — это философское понимание того, что такое искусство, понимание, которое достигается тем же путем, каким достигается понимание в жизни каждого из нас, а именно, от ошибок, которые мы совершаем, от ложных путей, которыми мы следуем, от ложных образов, от которых мы отказались, пока мы не узнаем, в чем состоят наши ограничения, а затем как жить в этих пределах.
Бангалор и искусство для меня синонимы. Люди здесь занимаются искусством и зарабатывают этим на жизнь - немногие города могут этим похвастаться. Искусство в Бангалоре процветает.
Я не ходил в художественную школу. Так что у меня никогда не было такого момента, чтобы потратить время на то, чтобы на самом деле научиться делать вещи, узнать об истории искусства и узнать о людях, которые были до меня.
Обучение искусству — это общий опыт. Наша способность делиться своим личным видением и взаимодействовать с другими через искусство может стать реализованной.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!