Цитата Ральфа Уолдо Эмерсона

Живопись для глаз кажется тем же, чем танцы для конечностей. Когда это приучит тело к самообладанию, ловкости, грации, шаги танцмейстера лучше забыть; так и живопись учит меня великолепию цвета и выражению формы, и так как я вижу много картин и высших гениев в искусстве, я вижу безграничное богатство карандаша, равнодушие, с которым художник волен выбирать из возможного. формы.
Танец, безусловно, самая основная и актуальная из всех форм самовыражения. Ничто другое не может так эффективно придать внешнюю форму внутреннему опыту. Поэзия и музыка существуют во времени. Живопись и архитектура являются частью пространства. Но только танец живет сразу и в пространстве, и во времени. В нем творец и созданное, художник и выражение едины. Каждый полностью участвует в другом. Не может быть лучшей метафоры для понимания механики космоса.
Меня привлекало много разных видов искусства - танцы, рисование. Но есть что-то в музыке, что так близко людям. Это такая мощная форма искусства, и именно поэтому я живу ради нее.
Когда вы смотрите на произведение искусства, вы не видите обложки для чего-то другого; вы видите откровение. Если вы художник, искусство — это самое верное выражение вас самих. Даже если вы рисуете жизнь, которой у вас нет.
Танцевальный дизайн — это не просто один элемент; это то, без чего балет не может существовать. Как ария для оперы, слова для поэзии, краска для живописи, так и последовательность шагов — их синтаксис, идиоматика, словарный запас — составляют основу сценического танца.
Комедия — это абсолютно самосознательный вид искусства. На самом деле, хип-хоп - это другое, я полагаю. Потому что в своих песнях ты говоришь о том, какой ты хороший хип-хоп исполнитель. Это похоже на художника, рисующего задыхающегося себя, рисующего картину.
Танцы и строительство — два основных и важнейших искусства. Искусство танца стоит у истоков всех искусств, выражающихся в первую очередь в человеческой личности. Строительное искусство, или зодчество, есть начало всех искусств, лежащих вне человека; и в конце концов они объединяются. Музыка, актерское мастерство, поэзия текут в одном могучем потоке; скульптура, живопись, все искусства дизайна, в др. Вне этих двух искусств нет первичного искусства, ибо происхождение их гораздо раньше самого человека; и танцы были на первом месте.
Мне нравится писать о живописи, потому что я думаю визуально. Я вижу свое письмо как блоки цвета, прежде чем оно сформируется. Я думаю, что я также забочусь о живописи, потому что я не музыкален. Для меня живопись — это не метафора письма, а то, что люди делают, и это никогда не сводится к словам.
У вас есть неокрашенные куски холста и толстые подрамники. Итак, вы видите, что картина — это объект; что это не окно во что-то — вы смотрите не на пейзаж, не на портрет, а на картину. Это в основном: Картина есть картина есть картина. И это то, что сказал Фрэнк Стелла: «То, что ты видишь, это то, что ты видишь».
Живопись с натуры была для меня невероятно важна, потому что позволяла тренировать глаза видеть все, что там есть. Но я рано понял, что живопись с натуры — это не то, во что я вкладываю все свои силы. Я всегда больше интересовался картиной, чем людьми. Для меня удаление этого как принуждения дало мне гораздо больше свободы, чтобы на самом деле рисовать и думать о цвете, форме, движении и свете.
Точно так же, как вы могли бы смотреть на картину и видеть картину, а картина находится вне вас, так и этот нематериальный интеллект видел бы формы и созерцал бы их, как если бы они стояли перед ним. И Плотин сказал, что это не может быть правильным, потому что это становится жертвой скептических возражений.
На картине нельзя различить, нарисовал ли художник левый глаз раньше правого. В китайской каллиграфии вы можете увидеть прогрессию мазка художника.
Я начал играть на пианино, когда мне было 6 лет. И я знал, что хочу участвовать в этой форме самовыражения, будь то музыка, актерское мастерство, танцы, рисование или писательство.
Письмо — это искусство, как и любое другое творческое упражнение — рисование картины, пение песни или танец. Это выражение ваших чувств.
Танец – это очень живое искусство. По сути, это актуальное, хотя и очень старое искусство. Искусство танцора живет, пока он танцует. От его искусства не осталось ничего, кроме картин и воспоминаний, когда его дни танцев закончились.
Очевидно, что есть и потрепанная сторона мира стриптиз-клубов и танцев на пилоне. Но танец на шесте, как форма искусства, действительно прекрасен. Он гиперсексуализирован, потому что ассоциируется со стриптизершами, но если подумать, просто с точки зрения других видов танцев, они используют инструмент для создания этих удивительных танцевальных форм.
Я любил сюрреализм и абстрактную живопись, и все, что с ними связано. Я всегда считал живопись высшим видом искусства. Что привело меня к рисованию, так это то, что в университете я увидел столько самодовольного, претенциозного, концептуального искусства. Я хотел отказаться от этого, создавая быстрые и веселые арты.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!