Цитата Рауля Сольди

Не нужен даже карандаш или уголь. Рисунок можно делать и кистью. Но рисунок обязателен, иначе никакая живопись не устоит. — © Рауль Солди
Не нужен даже карандаш или уголь. Рисунок можно делать и кистью. Но рисунок обязателен, иначе никакая живопись не устоит.
Иногда я рисовал, чтобы отвлечься от живописи. Экономия при использовании бумаги, карандаша, угля и мелка может помочь в большей игре и более высоких наградах. Я также считаю, что рисование может генерировать идеи быстрее, чем рисование.
Я вырос с карандашом. Карандаш был моим компьютером в то время, поэтому рисование, рисование, рисование и инструменты рисования были обычными, и, в конце концов, вы закончили работу с инструментами, когда работа увеличилась, и вы начали рисовать от руки как можно точнее и точнее. насколько это возможно, и я был довольно хорош в этом.
Я рассматриваю фотографию и пленку просто как новые технические средства, которыми художники обязательно должны пользоваться, точно так же, как с незапамятных времен они пользовались кистью, углем и краской. Однако несомненно, что фотография и кино должны стать столь же пробуждающими чувственность, как карандаш, уголь и кисть. (1927)
Пока он пишет, мне кажется, что он рисует меня; или не рисовать меня, рисовать на мне - рисовать на моей коже - не тем карандашом, которым он пользуется, а старомодным гусиным пером, и не гусиным концом, а перьевым. Словно сотни бабочек уселись у меня на лице и тихонько раскрывают и закрывают крылья.
Рисовать — это не просто воспроизводить контуры; рисунок не просто состоит в идее: рисунок есть даже выражение, внутренняя форма, план, модель. Посмотрите, что останется после этого! Рисунок составляет три четверти с половиной того, что составляет живопись. Если бы мне пришлось повесить вывеску над моей дверью в ателье, я бы написал: Школа рисования, и я уверен, что создал бы художников.
На самом деле, я в какой-то степени верю, что человек, который сегодня начинает только с глины, без рисунка, без живописи, без рисования фигур, рисования натюрморта, разных вещей, он многое упускает.
Мне нравится простота рисунка. Акт рисования — это то, что находит, предлагает, обнаруживает. Иногда кажется, что достаточно рисовать, не отвлекаясь на цвет и массу. Тем не менее, это давняя амбиция объединить рисование и живопись.
Я пытаюсь представить дизайн через рисунок. Я всегда рисовал вещи с высокой степенью детализации. Это не идеологическая позиция, которой я придерживаюсь в рисовании, а скорее выражение моего желания проектировать и, соответственно, строить. Это часто ошибочно принимают за мой фетиш рисования: рисовать ради рисования, из любви к рисованию. Никогда. Никогда. Да, я люблю делать красивые, хорошо сделанные рисунки, но я люблю их только из-за количества информации, которую дает точный рисунок.
Обычно я начинаю работу с рисунка, поэтому многие вещи прорабатываются в рисунке. Но даже тогда я все еще допускаю и хочу внести изменения. Я как бы рисую, думая о картине, но очень сложно угадать размер или цвет, и цвета вокруг него, и то, как это будет выглядеть на самом деле. Сначала это только предположение, а потом я пытаюсь его уточнить.
Один рисунок требует, чтобы он стал картиной, поэтому я начинаю работать над ним, а затем картина может потребовать чего-то еще. Тогда картина может сказать: «Мне нужен компаньон, и компаньон должен быть таким», поэтому я должен найти его, либо нарисовав его сам, либо найдя изображение.
Рисунок включает в себя три с половиной содержания живописи... Рисунок содержит все, кроме оттенка
Странно делать рисунок из живописи. Я начинаю понимать, что древесный уголь — невероятно хрупкий материал. Я делаю образы картин из пыли.
Колорист дает о себе знать даже в простом рисунке углем.
Я нарисовал модель, используя только боковое зрение, глядя на точку на стене справа от того места, где она сидела. На самом деле это был не ее рисунок; это был рисунок облака света и тьмы, в котором она растворялась, когда я сосредоточился на месте. Вы могли бы посмотреть на мой рисунок этого облака и прочитать его как обнаженную женскую фигуру, хотя и потребовался небольшой перевод.
Рисунок — это честность искусства. Рисовать — не значит просто воспроизводить контуры; рисунок состоит не только из линии: рисунок есть еще и выражение, внутренняя форма, плоскость, лепка. Посмотрите, что останется после этого.
Я склоняюсь к убеждению, что каждый художник должен быть основан на сильных и безупречных навыках рисования, и пока человек не экспериментирует со всеми стилями живописи и не постиг их возможности, его работа не завершена. Даже художник-абстракционист должен уметь рисовать так же хорошо, как художник-фигуратор. Что касается меня, то рисование никогда не создавало никаких проблем, так как я умею правильно рисовать анатомию, если надо, понимаю функцию групп мышц и скульптуру.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!