Цитата Рене Магритта
Живопись утомляет меня, как и все остальное. К сожалению, рисование является одним из занятий, оно связано с рядом действий, которые, кажется, почти ничего не меняют в жизни, всегда повторяются одни и те же привычки.
Темы цитат
Цитата Автор
Связанные цитаты
Я думаю, что все картины должны быть одинакового размера и одного цвета, чтобы все они были взаимозаменяемы, и никто не думал, что у них есть картина лучше или хуже... Кроме того, даже если сюжет разный, люди хотят одну и ту же картину.
Живопись с натуры была для меня невероятно важна, потому что позволяла тренировать глаза видеть все, что там есть. Но я рано понял, что живопись с натуры — это не то, во что я вкладываю все свои силы. Я всегда больше интересовался картиной, чем людьми. Для меня удаление этого как принуждения дало мне гораздо больше свободы, чтобы на самом деле рисовать и думать о цвете, форме, движении и свете.
Хорошая картина есть не что иное, как копия совершенства Бога и напоминание о Его живописи. Наконец, хорошая картина — это музыка и мелодия, которые может оценить только интеллект, да и то с большим трудом.
Я занимаюсь всеми этими различными видами деятельности, такими как рисование и писательство, комедии и фильмы, вероятно, не потому, что я хорош во всем, а потому, что я не силен ни в одной из этих вещей.
Люди постоянно называют меня формалистом или даже минималистом, но меня совершенно не волнуют правила живописи или история живописи. Мой подход заключается в том, что все мое. Я беру то, что могу использовать, откуда угодно, а потом забываю, откуда я это взял. Но нет смысла делать что-то похожее на чье-то еще.
Каждая картина, кажется, имеет очень определенный размер, которым она хочет быть. Я даже начал одну или две картины заново только потому, что мне не нравилось ощущение конкретного изображения в определенном размере. Гостиная должна была быть большой, потому что я хотел, чтобы она выглядела как полноразмерная комната, в которую можно было войти. К несчастью для меня, я рисую на восьмифутовом холсте так же, как и на пятидюймовой миниатюре. Я до сих пор использую очень маленькие кисточки и мажу каждый квадратный сантиметр. Мне понадобился почти год, чтобы нарисовать «Гостиную».
Вы знаете, как преподают историю искусства, часто нет ничего, что говорило бы вам, почему картина великолепна. Описание паршивой картины и описание великой картины будут во многом звучать одинаково.
Мои картины написаны хорошо, не ловко, а терпеливо. Моя картина содержит в себе послание боли. Я думаю, что по крайней мере несколько человек заинтересованы в этом. Это не революционно. Зачем продолжать желать, чтобы он был воинственным? Я не могу. Живопись завершила мою жизнь. Я потерял троих детей и ряд других вещей, которые наполнили бы мою ужасную жизнь. Моя картина заняла место всего этого. Я думаю, что работа лучше всего.
Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи.
Вся эта чепуха о плоскостности — это идея о том, что живопись — это специализированная дисциплина и что модернистская живопись все больше обращается к живописи и совершенствует законы живописи. Но кого волнует живопись? Что нас волнует, так это то, что планета нагревается, виды исчезают, идет война, красивые девушки здесь, в Бруклине, на проспекте, еда и цветы.
Одна вещь, которая меня действительно интересует, — и она исходит из китайской и японской живописи — состоит в том, что в одной и той же картине есть несколько разных видов пространства. У вас есть своего рода глубокое пространство, а затем у вас есть что-то вроде прямо на поверхности.
Ты как свидетель. Ты тот, кто ходит в музей и смотрит на картины. Я имею в виду, что картины там, и ты тоже в музее, рядом и далеко одновременно. Я картина. Рокамадур — это картина. Этьен — картина, эта комната — картина. Вы думаете, что находитесь в комнате, но это не так. Ты смотришь на комнату, ты не в комнате.
Когда я рос, я хотел стать маляром, как мой отец, но я всегда лажал, когда шел к нему на работу. У меня был талант сбивать краску и закрашивать себя в углы. Я также довольно быстро понял, что рисование мне наскучило.
Приход и уход рождения и смерти — это картина. Непревзойденное просветление — это картина. Вся феноменальная вселенная и пустое небо — не что иное, как картина.
Картина всегда делается в сотрудничестве с [моделью]. Проблема с изображением обнаженной натуры, конечно же, в том, что это углубляет трансакцию. Вы можете выбросить картину с изображением чьего-то лица, и это повредит самооценке натурщика меньше, чем выбрасывание картины с изображением всего обнаженного тела.
Вы начинаете с того, что вовлекаете левое полушарие мозга в общую форму, основную структуру картины, а затем, в конце концов, вы вовлекаетесь в работу с цветом, с настроением картины, а затем вы входите в деятельность правого полушария — и именно в правом полушарии рождаются представления о пространстве, осознание того, что вы видите пространство.
Связанные авторы
Ай Вэйвэй Цитаты
Китайский
Художник
Цитаты Энди Уорхола
американский
Художник
Клод Моне Цитаты
Французский
Художник
Дэвид Хокни Цитаты
Английский
Художник
Цитаты Герхарда Рихтера
Немецкий
Художник
Анри Матисс Цитаты
Французский
Художник
Кехинде Вили Цитаты
американский
Художник
Леонардо да Винчи Цитаты
итальянский
Художник
Цитаты Марселя Дюшана
Французский
Художник
Марина Абрамович Цитаты
сербский
Художник
Морис Сендак Цитаты
американский
Художник
Цитаты Микеланджело
итальянский
Художник
Поль Сезанн Цитаты
Французский
Художник
Цитаты Роберта Генна
канадский
Художник
Цитаты Роберта Анри
американский
Художник
Йоко Оно Цитаты
американский
Художник