Цитата Ридли Скотта
Писать персонажа из комикса очень сложно. Потому что комиксы предназначены для работы на одной странице, для работы в рамках с минималистичным диалогом. И многое остается на волю воображения читателя. Чтобы сделать это в фильме, вам нужно быть немного более объяснительным. А для этого нужен хороший сценарий и хорошие диалоги.
Связанные цитаты
Сценарии не пишутся. Это фальшивая форма письма. Много диалогов и очень мало атмосферы. Очень мало описания. Очень мало работы с персонажами. Это очень опасно. Ты никогда не научишься писать.
Чтение вслух звучит как хорошая идея, но, честно говоря, это не очень хорошо работает. Хороший диалог в книге на самом деле не очень похож на диалог в реальной жизни. Например, если вы когда-либо видели дословную стенограмму разговоров людей, она не очень хорошо читается со страницы. Хитрость заключается в том, чтобы сделать так, чтобы это *похоже* было произнесено, а не говорить.
По сей день я получаю предложения переписать, где говорят: «Мы считаем, что этот сценарий нуждается в работе с персонажами, диалогами, сюжетом и тоном», а когда вы спрашиваете, что осталось, они говорят: «Ну, набор текста очень хороший».
Также хороший режиссер и хорошие диалоги. Это очень важно, потому что вы воплощаете слова в жизнь. Так что для актера очень важно иметь хороший диалог.
Я могу работать намного быстрее, когда пишу сценарий, чем когда пишу пьесу, потому что, если у меня возникают проблемы со сценой или чем-то еще, я могу просто писать так, чтобы не было диалогов, или найти способ заставить звук делать ту работу, которую я хочу сделать, или крупный план делать ту работу, которую мне нужно сделать.
В кино большую часть времени вы не так увлечены, вам все дается, и вы принимаете это таким, как оно есть, но в комиксах, как читателю, вам придется потрудиться, ваше воображение должно сделать очень много.
Есть момент, когда я могу начать писать персонажа, а затем через диалог, после всей этой подготовки, я начинаю ощущать, что персонаж развивается через диалог. Многие черты характера приходят от написания диалогов, но я должен быть готов к этому.
В комиксах читатель полностью контролирует происходящее. Они могут читать его в своем собственном темпе, и если есть фрагмент диалога, который, кажется, перекликается с чем-то на несколько страниц назад, они могут перелистнуть назад и проверить его, в то время как аудитория фильма проходит через процесс на скорости. 24 кадра в секунду.
Нет ничего более приятного, чем написать хорошее предложение. Неинтересно писать комковато, тупо, в прозе читатель должен ковыряться, как мокрый песок. Но приятно получить, если удастся, четкую бегущую прозу, простую, но полную неожиданностей. Это происходит не просто так. Это требует навыков, тяжелой работы, хорошего слуха и постоянной практики.
Вообще, диалог, безусловно, самое сложное. Это очень сложно, к сожалению. Вы должны отделить себя от понятия реалистичного качества. Видите ли, на самом деле реалистичные диалоги, записанные на магнитофон, имеют очень мало общего с хорошим диалогом в романе. Нужно выкинуть из головы эту ужасную тиранию мимесиса, а это трудно.
На что следует обратить особое внимание, так это на то, что в лучших сценариях очень мало пояснительных отрывков. Добавление объяснений к описательным отрывкам сценария — самая опасная ловушка, в которую вы можете попасть. Легко объяснить психологическое состояние персонажа в тот или иной момент, но очень сложно описать его через тонкие нюансы действий и диалогов. Но это не невозможно.
Я не думаю, что комиксы используют культовые формы — или им это не нужно. Но это делает их еще более «крутыми», если я понимаю идею. Нужно быть очень вовлеченным, чтобы заставить комикс работать. Сигналы должны быть декодированы как на вербальном, так и на визуальном уровне одновременно, и читатель также должен выполнять большую когнитивную работу между панелями. Комиксам определенно нужен заинтересованный читатель.
Мне всегда больше нравились комиксы, и я чувствовал, что, пока я безработный, это хороший шанс заняться этим и посмотреть, какую реакцию я получу от asyndicate, поскольку на тот момент мне было нечего терять. Итак, я нарисовал комикс — это было в 1980 году — отправил его, но получил отказ. Я продолжал это в течение пяти лет с различными примерами комиксов, пока, наконец, Кальвин и Гоббс не сошлись. Но это был долгий путь.
Мне нравится говорить, что хороший диалог в миллион раз легче запомнить, чем плохой диалог — сложный хороший диалог, даже если он сложный. Диалоги Аарона Соркина легче запомнить, хотя они и дико сложные.
Диалоги в художественной литературе всегда пишутся для того, чтобы их читали в тишине. Страница — это предел. Диалог на сцене и на экране должен быть разговорным. Голос - это предел.
У авторов комиксов обычно очень скромные амбиции. День за днем мы трудимся над тем, чтобы собрать воедино все эти маленькие движущиеся части — один или два персонажа, несколько строк диалога, кадрирование, темп, развязка — но мы, конечно же, не думаем, что со временем они складываются в какой-то более крупный портрет. наше время.
Связанные авторы
Алехандро Гонсалес Иньярриту Цитаты
мексиканский
директор
Ава Дюверне Цитаты
американский
директор
Цитаты Дэвида Линча
американский
директор
Гаспар Ноэ Цитаты
аргентинец
директор
Цитаты Джорджа Лукаса
американский
директор
Цитаты Гильермо дель Торо
мексиканский
директор
Джон Уотерс Цитаты
американский
директор
Джадд Апатоу Цитаты
американский
директор
Цитаты Мартина Скорсезе
американский
директор
Николас Виндинг Рефн Цитаты
датский
директор
Цитаты Оливера Стоуна
американский
директор
Цитаты Питера Джексона
Новозеландец
директор
Квентин Тарантино Цитаты
американский
директор
Цитаты Стивена Спилберга
американский
директор
Цитаты Вернера Херцога
Немецкий
директор
Цитаты Вуди Аллена
американский
директор