Цитата Ричарда О'Брайена

Всегда есть аудитория для разных людей, но критики иногда мешают публике найти шоу, а шоу — аудитории. — © Ричард О'Брайен
Всегда есть аудитория для разных людей, но критики иногда мешают публике найти шоу, а шоу — публике.
На самом деле, я более широко думаю о том, что требуется аудитории, но я хочу, чтобы аудитория была очарована процессом поиска ответа или обнаружения того, что его нет.
У меня по-прежнему довольно живая аудитория в Германии и по всей Европе. И я продолжаю говорить: «Спасибо, Боже», за то, что сделал меня достаточно умным, чтобы не попасть под грузовики, выйти и найти себе аудиторию за границей. В которую входит Азия - от Джакарты до Японии. Усердно работаю над поиском аудитории за границей.
Иногда критики не согласны с публикой, и это нормально. Я делаю фильмы для зрителей. Наверное, я надеюсь, что это понравится критикам, но, с другой стороны, я просто очень хочу, чтобы это понравилось публике.
Страна, кажется, находит большую аудиторию. Конечно, меня находит публика, не имеющая отношения к кантри-сцене.
Когда я выступаю в шоу, я думаю, что это часовое шоу имеет определенную близость с нашей аудиторией. И эта близость через объектив, и живая публика является свидетелем этого, тогда как домашняя публика на самом деле является объектом моих усилий.
Когда театр готический, он соответствует чувственности шоу. Это также очень интимно. Зрители очень близки к исполнителям. Шоу страшное, а страшные вещи всегда лучше всего работают, когда есть близость со зрителем. И шоу эротичное, и я думаю, что эротика всегда работает лучше всего, когда она также находится рядом с публикой.
Хороший стендап, ты ведешь аудиторию. Вы не льстите публике. Иногда публика ошибается. Я всегда думаю, что публика ошибается.
Создание шоу — это тоже экономика. Потому что ирония или стыд в том, что вы не можете создать шоу мгновенно. Его нужно массировать. Вы должны видеть, кто относится к кому. Как работается с аудиторией? Вы должны дать возможность аудитории найти его, потому что есть так много выходов. А зрители не знают, куда идти.
Иногда вы не знаете, что у вас есть, пока не представите это перед публикой - и энтузиазм публики по поводу шоу был просто невероятным.
Мое шоу — анти-шоу, и зрители должны хотеть его слушать. Я сижу, я один, я мало разговариваю с публикой и очень тихо. Я бы не смог сделать такое шоу, если бы люди не знали меня и мой материал.
Я всегда переключал шоу, чтобы приспособить аудиторию, и вы знаете, что это действительно делает его намного веселее для меня и сохраняет свежесть, так что я не довольствуюсь одним и тем же шоу каждый вечер и с каждой аудиторией.
Когда вы представляете персонажа и показываете его в первый раз, не показывайте его полностью освещенным. Не показывайте его зрителям на сто процентов. Покажите, может быть, пятьдесят процентов или шестьдесят процентов, чтобы зрители могли заполнить темные пятна.
Когда вы снимаете какое-либо шоу перед живой аудиторией, вы сразу получаете обратную связь о том, как все идет, и зрителям всегда это нравилось.
Если вы играете хорошего парня, вы показываете некоторую мрачность. Если вы играете темного парня, вы показываете что-то другое, например, юмор, который смешает все и, надеюсь, превзойдет ожидания аудитории. С чем я все время борюсь, так это с самоуспокоенностью публики. Я стараюсь привнести немного тайны в то, что может произойти, потому что это больше привлекает людей.
Я хотел бы участвовать в действительно хорошем шоу и делиться всем, что нужно для создания большого телешоу, и вовлечь в него мою аудиторию. Я думаю, что это делает его личным и заставляет зрителей чувствовать, что они являются частью этого.
Если вы контент-бренд, вы должны быть везде, где есть ваша аудитория. Иногда ваша аудитория сидит на диване и хочет посмотреть 30-минутное шоу, а иногда они проверяют свою ленту в Facebook и хотят увидеть что-то, что длится всего минуту.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!